韭菜之歌

容我先标题党一下，看完全文后你会明白。

前几天，误打误撞进了一个画展，作者是徐悲鸿的弟子，孙宗慰先生（1912-1979）

仔细看下来，发现老先生很有意思。他出身寒门，从小比较清苦，边打工边攒钱学画，1934年考上了中国的顶尖学府-国立中央大学的艺术系，师从徐悲鸿。

看孙先生的照片与自画像，就好像身边的朋友，一个文艺小青年，哪曾想是百年前的人物...

图片可向←滑

青年孙宗慰

自画像-素描

自画像-油画

自画像-版画

自画像-油画

1938年中日战争爆发，国立中央大学转至重庆，借助山河之险，大家日子还算安稳，孙宗慰也在此期间完成学业并留校任教。

1941年，著名画家张大千要去探访敦煌的千佛洞，希望找一名会写生的助手，中央大学艺术系主任-吕斯百得知后，推荐了做助教的孙宗慰。

敦煌壁画

在日军的轰炸下，孙宗慰带着大量画具，由重庆转至西安，而西安到兰州的路被破坏，只好一路步行、搭车、驴车，走走停停，两个多月后孙先生抵达兰州与张大千汇合，二人借助骆驼队前往敦煌。

一路艰辛，但西行敦煌的经历给了孙宗慰一次彻底的“洗礼”。

多年研习西方艺术，油画出身的孙宗慰，见到了千年前的古老壁画，观察，临摹，写生，利用扎实的绘画技法，重新描绘了敦煌的壁画。他沉浸其中，仿佛与古人神交，也正是这段时期，留下了大量珍贵的作品。

菩萨舞俑-敦煌

白衣大士-敦煌

持瓶菩萨

壁画

菩萨

很喜欢孙宗慰这个时期的笔触，人物的线条带着唐人的飘逸洒脱，几种颜色搭配一起，浓淡适宜，给人很舒服的感觉。

孙先生这种"水墨设色"的画法延续了几年，多用在人物画上，敦煌写生后孙先生又转道去了西宁的塔尔寺，他自己的画作以大西北的人物为主，各个民族，各种服饰都跃于纸卷之上。其实中国传统画法中整幅人物的特写非常少见，这也是中西方文化在绘画艺术上的一次碰撞与融合。

穆斯林女子

蒙藏地区的舞蹈

蒙藏地区写生

哈萨克族女子

绿色眼睛的女子

理念冲突

西北之行结束后，张宗慰与张大千分道扬镳，二人再未合作，因为在敦煌写生时期，二人发生了根本的理念冲突。

张大千是著名画家，在艺术各领域内都有很高造诣，但也因自持盛名，他每临摹完一张壁画，就去剥离墙壁上的原作。

敦煌壁画

敦煌壁画

敦煌壁画

敦煌壁画

敦煌壁画

其实敦煌石壁上“画中有画”，明清时期的人会在老画上覆盖新泥，待泥土干了后再作新画，而最高造诣的画作往往要追溯到唐代，所以张大千为了看到最古老的那层壁画，损毁了不少历史遗迹。孙宗慰不赞成这样的做法，但作为助手，也无可奈何，只能看着壁画一层层剥落，最终两人不欢而散，张大千在之后的敦煌之旅中再没有找过孙宗慰，而孙宗慰也只字不提，只有在文革期间，才说出“张大千并不喜欢他在身边，毕竟理念不同，可能有放不开手脚的感觉。”几句话说得云淡风轻，也可见张宗慰的性格。

新的旅程

中日战争胜利后，孙宗慰由徐悲鸿引荐去北平艺专做了副教授，几年后又进入中央戏剧学院教授舞台美术。可惜的是张宗慰的画作未在超越敦煌时期的高度，尤其在历史重大变革的那些年，张先生的画作也起了翻天覆地的变化，“个人”消失了，生动的表情、动作没有了，场景全部“翻新”。

而在这些新画里，人都变得小小的，自然也没有必要画出五官和表情，取而代之的是宏大的工程，齐心协力、热火朝天的气氛。

图片可向←滑

热火朝天

天津新港

天津新港

劳动

若隐若现

看到这里百感交集......总有人说政治与老百姓无关。来看看孙宗慰的画，读读他的故事，政治彻彻底底改变了一位画家，彻底改变了所有人，每一个人的行为、思维、语言.....

再多的说不出了，只能宽慰自己，看看孙先生早期作品吧....

调皮的佛祖-素描

西北人物-水墨设色

这张特别喜欢，好像是哈萨克族的猎人

同样的人-水墨设色

现在网红拍照地，故宫的角楼-油画

韭菜之歌

我喜欢孙宗慰西北写生时期的人物画，除了人物外更有趣的是他画的骆驼。每只骆驼都有自己的性格，有的弯着脖子看着主人，透着好奇心，有的嚼着青草，大大的眼睛上弯弯长长的睫毛，真是比人类还要美丽。

图片可向←滑

主人与骆驼

长长的大睫毛！

塞上归驼图

敬茶

烧茶喝

1945年的《塞上归驼图》，孙先生的好友王芃生非常喜欢，随即赋诗一首，由孙先生另一位同窗好友，同为徐悲鸿弟子的张蒨英用小楷誊写全诗。

（文末附有二位先生的生平）

《塞上归驼图》

诗没有名字，也没什么对仗，更像是朋友之间煮酒谈笑时的小唱。但里面几句话深深触动了我，好像作者不是在说骆驼，好像在说现在的我们，说这个民族，说着一颗颗茁壮又坚强的，无法逃脱命运收割的......韭菜。

《塞上归驼图》

诗作-王芃生

书法-张蒨英

绘画-孙宗慰

骆驼笑我，我笑骆驼。

一生辛苦算谁多？

也惯住无人的沙漠，也饱经平地的风波。

不问千斤万担尽量驮，不管千山万水随意过。

热时能耐渴，饥时能挨饿。

从没懒惰，哪敢差错！

鞭挞且有他，忍受还在我。

只要与人家有益，凡事无可不可。

不必与自己有利，随分得过且过。

闲来耸肩而歌，倦来席地而卧。

生既不用五鼎食，死亦无须马革裹。

背上美人不是家子婆，腰间黄金终是客人货。

所得者何？问心无怍。

所为者何？求其在我。

岁月若窄梭，苦行如上坡。

且莫蹉跎，且慢婆娑。

是么，是么？是哪，是哪！

哈哈哈！呵呵呵！

注释

1.家子婆：江浙俗语，老婆。

2.问心无怍：问心无愧。

3.求其在我：出自《孟子》，追求的是自己的内心。

4.生既不用五鼎食，死亦无须马革裹：

五鼎食是 古时只有皇室与士大夫阶层享用的奢华食物-牛羊猪鱼+肉酱。

马革裹尸是战死沙场后的最高荣誉，高级将领的待遇。

后记

王芃生(1893-1946) 是民国时期著名的外交家、情报专家，日本问题专家，大公报时政类文章的主笔。他曾多次准确判断了中日战争的走势，也是一位坚定的对日主战派。可惜在写完《塞上归驼图》的赠诗后一年，便因病去世。

张蒨英与孙宗慰同样毕业于国立中央大学艺术系，书画均擅长，是徐悲鸿最喜欢的弟子之一。后留学英国并与画家费成武结为伉俪。

张蒨英素描像-徐悲鸿作

张蒨英自画像

1953年的新中国急需美术人才，徐悲鸿致电四位旅英弟子回国，四位画家均启程归国，但费城武上船前身体不适，夫妻二人便延后了日期，而另外两位先行出发的-张安治与陈晓南，回国后即定性为“资产阶级画家”，被彻底打倒。

张蒨英夫妻听闻消息后，放弃了归国的意愿，自此定居英伦。

张宗慰先生后期在中央戏剧学院教授舞台美术，培养了几代舞美人。他晚年少动画笔，教学时有过少许绘画创作，但也于文革时期毁于众小将之手。张先生在北京的晚年，每日早餐都要使用西行敦煌时留下的藏族碗筷，出门时要带藏族的狐皮高帽，这些鲜明的特点在家属院内也传为佳话。

1976年，文革结束。1979年，张宗慰去世，享年67岁。