一张“可能你没想到”的“彦选杰作”，值得交付出人生的第一次

一张“可能你没想到”的“彦选杰作”，值得交付出人生的第一次

李杰大家都比较熟悉了，一提起他的《红旗飘飘》，几乎人人都能不假思索地唱上两句，但我认识他就更早了，从1988年在电视上看到他拿下第三届央视青歌赛冠军，到2004年第一次对他面对面进行采访，他那种在音乐上从来不走寻常路的情趣与决心，正可以用他的一首歌《可是你没想到》来形容，每每令你摸不着头脑却又回回忍不住拍案叫好，早已经是一个总能令我刮目相看又心生期待的音乐老友。

彭席彦就是一个相对十分陌生的名字了，

第一次记住这个名字，还是在2018年底《梦想的声音》第三季一期节目中，她作为素人选手挑战导师谭维维的《失眠书》，一开口的声音质感抓耳就不说了，第一段主歌中，每一句都有两个同音词“一页”，“一野”，“一夜”和“一叶”，每一个ye字她唱的轻重强弱都不同，如此细腻的处理方法不仅让人暗暗赞叹这个歌手的唱商，而到了副歌部分“情不知所起，爱不知所终”，两个“知”字，她又自然地加进了一种很特别的颤音，原唱谭维维已经是很厉害很讲究的唱将了，而这些处理却又都是超出原唱模式之外又显然带着个人演唱特色的，这就令我不禁要对这个叫彭席彦的歌手格外关注起来。果然，后来她成了这个比赛三季以来唯一一个完成全通（即讨教胡彦斌、谭维维、林俊杰、张靓颖等四位导师均成功通过）的歌手。而后我就专门搜索她所演唱的歌曲，就发现这个95年的陌生女孩就着超出她年龄的成熟音色，而且声音可塑性极强，从狂野的摇滚，到细腻的情歌，从奔放的民间调式到温暖的民谣吟唱都拿捏自如，在她的声音里你可以听到田震，听到那英，听到谭维维或是蔡健雅，但最终你听到还是与这些人都又有区别的彭席彦，且她在演唱中极注重情感表达的层次和声音处理的细节，也就是业内人士常说的很有“唱商”的一位歌手。于是，这个名字从此就在我的脑海里深种下了。

可惜彭席彦并没能生在一个好的时代。后来我了解到，由于家庭原因，彭席彦年龄很小的时候就进入了社会，在美甲店打工养活自己，从未学过音乐的她因为总在在店内哼唱歌曲因而被店老板推荐给了自己一些做音乐的朋友，在当地组了一只流行摇滚乐队，后来为了更稳定的生活通过比赛签了公司成了一名pub驻唱歌手。虽说后来参加《梦想的声音》成为成绩最好的选手，但此时的选秀节目早已经过了可以令素人一夜爆红的时代，彭席彦生性又是十分淡泊沉静的那种，即使后来她又在澳洲拿下了《唱红世界听》的全球总冠军，最终还是沉寂在日益喧闹的流量时代。

只能说各自开始的出发点和选择坚持的方向不尽相同吧，道不同不相为谋，可一旦遇到心仪的选择，便自会如天雷勾动地火，一发不可收拾了，就像后来彭席彦遇到了李杰，先是有了一首歌，然后又有了一张EP，现在又有了一场直播首唱会，然后……这些“可是你没想到”的事情，就这样一件接一件的发生了。

彭席彦和李杰的相遇，还正是从《可是你没想到》这首歌开始。

李杰昔年的一位旧友，去年出任了彭席彦所在公司的高层，同样是歌手出身的他，也是在公司众多艺人中，对彭席彦这把声音格外珍视，于是带着她一起拜访旧友李杰。初次见面寒暄，李杰也是想考教一下新人的水平，拿起吉他，随便挑了一首自己的旧作《可是你没想到》让小姑娘试唱一下，没想到这一试，试出金子来了。李杰对彭席彦的音色以及对音乐的领悟能力赞不绝口，遂决定把这首歌重新编曲，交给小姑娘正式录制一版出来。小姑娘果然也不负他所望，一曲录罢，业内人士交口称赞，李杰听了也是欲罢不能，原来我的歌竟还可以这样唱！，遂想起自己积压心里多年的另一个心愿——作为一个总喜欢不断推翻自己的音乐人，李杰一直想把自己最为人熟知的已被视为激昂爱国歌曲代表的《红旗飘飘》做一次完全颠覆式的改造，遇到彭席彦后，他终于知道可以怎么改了。

《红旗飘飘》于1995年诞生之际，即是以突破当时主旋律歌曲写法以及内地歌坛主流唱法的世界音乐唱腔令整个歌坛振聋发聩，24年之后，时年24岁的彭席彦在突破之上再行突破，这一次是返璞归真，去掉一切华丽的热烈的外在强势，转而以平静而温暖的内在情怀，给了这首经典之作又一次全新的生命和颜色，如果说，从前的《红旗飘飘》唱的都是高高飘扬的红旗，彭席彦唱的则就是红旗上那一抹“旭日上采下的红”，如果说前人所唱的《红旗飘飘》唱的都是在盛大舞台上的红旗，彭席彦唱的则是渗透在每个中国人的平凡日子和挚诚心底的那面红旗。《红旗飘飘》终于从宣扬式的热血变成了沉浸式的情怀，李杰说，这一版《红旗飘飘》，是他认为唱的最准确的一版，是真正飘进了心里的红旗。

两番合作下来，两人终于决定，来一次更深层次的合作，于是便有了这张《天空你在哪儿》的EP出炉。

《天空你在哪儿》这张EP收录了四首作品，四首作品均为李杰的不同时期的经典作品，其中，《天空你在哪儿》、《可是你没想到》和《燃烧的天空》三首出自李杰2004年的专辑《花舞》，另一首《笑容》则更早，出自李杰1998年的专辑《谁都看见了希望》，如此合作，可谓“彦选杰作”。

像这样由一个年轻歌手全部翻唱一位前辈歌手的专辑，在整个华语乐坛的历史上，除了1995年王菲完全翻唱邓丽君的《菲靡靡之音》和2012年林一峰全盘翻唱徐小凤的《爱勋书》外，几乎后无来者。这样的翻唱，当然首先是出于致敬之意，彭席彦对李杰这样一位音乐传奇前辈的敬意自是无需言表，但这个选择，其实还有更多的考虑。

李杰和彭席彦更愿意把这次的合作首先当作是一场声音的考验与磨练。

所有知道彭席彦的人对她的第一个印象几乎都是：她的嗓子真好！但所有人也都知道，在华语乐坛的近十年里，像彭席彦这样拥有绝佳声音条件的新人绝非只有她一个，但大多数乍一亮嗓就再没了下文，其中最重要的一个原因就是，他们很难再有机会遇到一批既有口碑基础又能持续充分展示出他们的嗓音特点、技巧功底和演唱智慧的好作品。

李杰的这几首作品，无疑都是已堪入华语乐坛史册的重要经典，而李杰本身高起点的歌唱功底，又让他写的歌曲成为业内公认的最考验唱功的声乐试金石。尤其是，李杰自打告别青歌赛之后，就一头扎进了云贵山区，在那里采风的过程中发现，那些田间地头的山歌野调才是中国流行音乐的基底和素养，而后他又走遍五洲四海，遍访各国民间乐器和音乐宝藏，渐渐让他的音乐里充满了一种总在冲破边界的野性的自由，没有边界框架，往往一首歌里会根据作品所需融合到民歌、摇滚、爵士、戏曲等多种不同流派音乐的特点，这也要求歌者必须有足够丰富的音乐底蕴和超强的适应能力，演唱难度因此也更高。而没有经过任何专业院校教化的彭席彦，恰恰声音里天然就带着这种无框架无拘束的野性和自由，完全是凭声音与作品的即时感悟来选择出声的方式，就像《笑容》这首歌，上一句是金属摇滚唱腔，尾音就接上了地方民歌的转调，而《天空你在哪儿》则又反其道而行之了。同时李杰的作品大多音域都非常之广，声音的层次转换非常丰富，譬如《天空你在哪儿》的结尾，一句刺破天空的高音呐喊之后，马上要接一句轻如呢喃的收尾并戛然而止，这样的控制转换能力，最是考验歌手，也是最能展示歌手真实力的地方，显然，最终彭席彦都做到了。

假如也只是做到了，那从李杰到彭席彦本人也都会觉得这样的合作并没有多大意思，好声音和好作品其实是相辅相成的，好作品固然给了好声音一个展示自己优质功能的空间，而好声音同样能赋予作品二度生命的机会。

李杰这次选择彭席彦重新演绎自己这批20年前作品的一个重要动机，就是想看看它们能不能像《红旗飘飘》一样，被一个95后演绎出完全属于当下这个时代的新感觉来。为此，李杰亲自来担任这张EP的制作人，大刀阔斧对原来的编曲进行了改头换面的再造工程。

譬如《笑容》，李杰的原作是以弹拨乐器开场，像一个青年独自一人走出城市游走向远方的感觉，而彭席彦的版本则反了过来，从一段世界音乐式的合唱声营造的人海声浪中，突然走出来这样一个性格鲜明而张扬的少女。

所以说，好的作品是永远还有可以再开发的空间的，永远可以激起优秀的创作者再度挖掘与改造的欲望的，李杰和彭席彦，正是在做着这样的过瘾的事情，用作品和声音相互切磋，相互激发，然后，共同获得新生。