日本爵士专栏 | 日本爵士乐唱片推荐（之二）

日本爵士乐唱片推荐（之二）

接着上次的 「日本爵士乐唱片推荐（之一）」，再写五张。二、五两张是近日的再版，流播网站也都有。一、三、四可在二手市场或网站搜寻。
1. 近藤等则 《Tokyo Meeting 1984》（磁带，1984）

近藤等则是在国际上名声较大的日本爵士小号手，但《Tokyo Meeting 1984》是比较罕为人知的作品。磁带 + 书的异种形式让它成了沧海遗珠。或许因为涉及乐手多且横跨东西，至今没有再版。一九八四年是一个「当东方遇到西方」尚未变成陈词滥调的时代，也是日本真正如日中天的时代。YMO 扬名海外后在同年解散，偶像遍地开花，日本人在前一年花了史无前例的高价把 Vladimir Horowitz 请到了东京（不过音乐会本身成了灾难），谁不想去这个总是快人一步的「technopolis」看看呢？近藤以 IMA 音乐节的名义纠集了渡边香津美、高桥悠治、坂本龙一、Bill Laswell、Peter Brtzmann 和 Henry Kaiser 等和洋高手，以及罕有的真正将东西贯通一身的仙波清彦。仙波三岁随父亲学习邦乐（日本传统音乐），十岁开始参加歌舞伎演出，他和另几个横跨邦乐与爵士乐的日本人（例如尺八演奏家山本邦山、横笛演奏家藤舍推峰）的区别在于他不特别追求「日本味」，而是试图营造一种泛亚洲的声音。这在他自己的乐团 Haniwa All Stars 里尤其明显。《Tokyo Meeting 1984》里全是西洋乐器，抽象即兴，但如果妳愿意意淫的话，这里有唐风。

2. 本田奇可（本田チコ） 《Chiko》（1979 初版，2019 再版）

爵士歌手本田奇可是钢琴手本田竹广的前妻、鼓手本田珠也的母亲、渡边贞夫的妹妹。这张《Chiko》是近日 Deep Jazz Reality 系列的策划人尾川雄介以 CD 形式再版发行的十二张「Aketa's Disk」黑胶唱片之一。不管妳已经如何熟悉《新世纪福音战士》片尾的若干版「Fly Me to the Moon」，本田在这张唱片里的版本还是会让妳耳目一新。「Aketa's Disk」的老板是爵士钢琴家明田川庄之，弹起琴来的哼唱声令 Keith Jarrett 和 Glenn Gould 望尘莫及。他说自己专出有「活人臭味」（人間臭い）的音乐，这哼唱声就是，本田的歌声也是。
3.

水野修孝

《The World of Shuko Mizuno (Live in 5 Days in Jazz '76)》，1976

水野修孝是类似 Gil Evans 的人物，爵士乐里的编曲家。和一九六零年代的很多日本音乐家一样，他也受到过前卫音乐的洗礼，在东京艺术大学与小杉武久、刀根康尚、小野洋子等人钻研 John Cage 式的随机作曲与即兴演奏。他的作品范畴很广，交响乐、电子音乐、歌剧、日本传统音乐无所不包。这张《水野修孝的世界》最精彩的无疑是第三首「Jazz Orchestra '75 Part II」。如果有人不喜欢长篇编曲的摇滚乐，就用 ELP 的《Tarkus》改变她，如果有人不喜欢长篇编曲的爵士乐，就用这首改变她吧。

4. 前田宪男与花花公子 （Norio Maeda & Playboys） 《花花公子讲座 12 章》（プレイボーイ講座12章，1969）

日本爵士乐史上的一份标本。它告诉我们爵士乐在日本和在中国一样，也肩负着象征洋派、高级、情调、氛围的社会功能。这是资深爵士乐迷不齿的一种聆听法，但在日本人的学习狂热下，富裕阶级为装点门面进行的品味修行也得到了不无滑稽的认真对待。《花花公子讲座 12 章》里的十二首曲子分别以女人、赌博、酒、时装、汽车、性、舞蹈、音乐、运动、商务、话术和礼仪为标题，目标受众可谓「昭然若揭」。一九六零和七零年代的日本，B 级作品也都有 A 级作者担纲。去年逝世的爵士钢琴家前田宪男是昭和时代日本流行音乐的编曲大功臣之一，鼓、吉他和萨克斯管则分别由日野元彦（日野皓正的弟弟）、泽田俊吾和村冈建负责。这里的曲子都是翻奏西洋流行/摇滚名曲（「话术」对应「The Sound of Silence」，「礼仪」对应「The Girl from Ipanema」），风格以酒廊轻爵士为主，加上一点爵士摇滚元素，但其怪奇趣味更来自每首开头由落语家（日本的相声）三游亭圆乐依主题念出的独白：「第七章：舞蹈。舞蹈并非体育运动，舞蹈，是性爱的前戏……」可能不是乐手们会引以为荣的唱片，但就好比在机场书店买到一本《商务人士礼仪大全》，却发现作者是沈从文、阿城和汪曾祺。这里面有日本商业社会特有的豁达。

5.

高柳昌行

《Flower Girl》

（1969 初版，2019 黑胶再版）

6.

高柳昌行

《四月是最残酷的月份》

（April is the Cruellest Month, 1975 录音，1991 初版，2019 黑胶再版）

7.

高柳昌行

《850113》（1985 录音，1988 初版，2019 CD 再版）

今年可以算是某种程度上的高柳年，连续三张唱片在过去半年内再版：轻爵士/拉丁风的《Flower Girl》、自由爵士作品《四月是最残酷的月份》和《850113》（前两张以黑胶形式再版，第三张是上面提到的「Aketa's Disk」系列 CD 再版）。这位以严肃甚至严厉著称的日本爵士吉他手总能吓你一跳：他大体作为日本自由爵士的代表为人所知，但是带着这种心情去听《Flower Girl》则会以为买到了错版唱片。和上面的《花花公子讲座 12 章》、以及我之前在本专栏推荐过的相泽彻四重奏《Tachibana》一样，这张唱片是日本商务世界深度着迷爵士乐雅趣的证物。十首曲子均出自一位名叫 Cion Tomita 的作曲家之手，而此人的真实身份却是有两百多年历史的陶瓷老店「橘吉」（たち吉）社长富田敏夫，可以说是一张类似同人志和地下杂志（zine）的唱片（当年只印了一百张）。《四月是最残酷的月份》名气很大，但很可能主要是因为标题用了 T.S. 艾略特的典，以及原本要出它的著名纽约自由爵士厂牌 ESP-Disk 在事成之前就倒闭了。如果喜欢自由爵士，我更推荐一九八五年一月十三日的现场录音《850113》。