想过诗情花艺生活的你，了解日本的花道么？

当我最初听到“插花”这个词时，一直和开业、慰问、探望等等这样的词汇联系在一起，印象也一直停留在大概如下图的情景中。

≡(▔﹏▔)≡ 额……

所以一度对插花无感不说，还觉得它格外俗气，明明每一枝花卉都格外美丽放到一起反而觉得没那么好看，还不如养一盆植物。

直到后来的某一天，我找到了插花的正确打开方式。

书房或者办公室的桌上

家居装饰

鲜花花束

干花花束

身边有这样的赏心悦目的花艺，立刻感到心情变得好好了呢~

我们常见的花艺设计上，大多以欧式的设计为主，而中国插花、日本插花则隶属于东方插花。

现代常见花艺

东方插花主要是以线条的变化为主.将人的思想转嫁在插花之中，表现出东方人的细腻、富于内含的特点与文化。

其中不得不提日本花道。

隋朝时期日本的遣隋使小野妹子将佛前供花随佛教一起传入日本，插花一到日本，便受到朝野僧俗的一致欢迎，从初始效仿中国的佛前供花，逐步结合日本的习俗而发扬光大，并制定了插花时花材配置的规矩，形成了各种流派并传授继承，也即形成了花道。

发展到现在，花道与茶道、书道等并成为日本传统技艺，且自成一脉。花道流派众多，号称有三千流之多。

在这里，我们来简单了解一下影响力最大的三大日本花道流派（按创立时间排顺序）。

池坊

池坊：原意为池边僧舍， 本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成为高僧，驻六角堂（后来京都的一名寺）而创于7世纪初。池坊是日本传统插花的开创者，有五百多年的历史，许多流派都是从池坊演变出来的。

池坊流的传统的最高花型是“立华”（立花），它由佛前供花演变而来，是以一种抽象性的意念来模仿山水画，通过枝条的前后左右伸展，充分展现出大自然的韵律美感，具有超凡脱俗、严肃华贵的气质和造型。

“立华”的构成非常复杂严谨，要在一个花瓶里把七至九个基本部分组合起来，这些部分相对独立而又相辅相成，各部分的位置和伸展方向都有一定的顺序，不可前后倒置。池坊流的传统造型具有一种典雅高贵的气派，枝条舒展，能充分展示东方之美。一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。

池坊花道丨立花正風体教程

随着时代变迁，池坊在立花的基础上衍生出了“生花”和“自由花”，使池坊的表现力更加丰富并符合现代社会人们的审美要求。

池坊生花

草月流

草月流由河原苍风创立。二战前夕，由于西方插花的抽象造型原理的影响，各个流派在“盛花”的基础上进一步改革，突破固定花型的束缚，产生了“自由花”。

这时期的代表流派为新兴的“草月流”。草月流意为如草之亲切、月之明亮，又称前卫花。该流派宣称要创造特异的花型，不受形式的约束，也不理会草木自然生长的规律，甚至采用非植物的材料，尝试各种以构成美为目的的插花造型。

自由花：小河的记忆

插花：正喜史

花材：干枝、野杜鹃、鹅卵石、纱

它突破传统的形式，强调与现实生活相结合，创造更为自由。常强调美的夸张，用抽象、富于想象的手法自由创作，达到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原云心创始于1867年，距今有一百多年的历史。20世纪以后，随着门户的开放，许多西洋的新奇花卉和思想一起涌入日本。传统的插花格式已不能顺应时代发展的潮流，新的流派纷纷成立，小原流就是当时的代表。

小原流是受当时流行的中国盆景和清代写景式插花的影响，又吸收了西洋花卉的色彩，把原来“立华”和“生花”中“点”的插法改为“面”的插法，自行设计了圆形浅盆，把自然景色移入盆中，称为“盛花”，如“秋色”所示。

小原流花道表现残夏的荷塘边景致

“秋色”展示了秋天丰富亮丽的色彩，是自然景色的写实和浓缩。构图上富于变化，注重花材的个体及组合群体自然美，枝叶舒展，顺乎自然，体现了真实、清新的自然美景。

“盛花”的特点是通过浅盆花器露出较开阔的干净水面，延伸了空间感和自然感。小原流不仅进行花型的创新，同时还在百货商店举办插花展览，把插花介绍给普通民众，并积极培养女性花道教授者。

三个流派对比

学习花道非一朝一夕之事，但是我们日常生活也可以享受插花带来的乐趣和美意。

最后附上办公室里各位同仁的插花作品，虽简易也别有一番趣味。

大家可以猜猜

哪个是我的作品~

ref:

1.https://www.zhihu.com/question/34836373/

answer/112043928

2.https://weibo.com/p/23041812e7

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=0&retcode=6102

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