这些东方服饰文化，你最倾心哪一款？

说起东方服饰文化，你一定会想起含蓄隽永的旗袍，优雅灵动的和服，端庄闲雅的韩服，垂荡飘逸的奥黛，潇洒飘逸的汉服……

各国极具代表性的服饰不仅为其文化增添了一份靓丽的色彩，同时也将自身的民族文化发扬光大，形成一道世界文化中不可忽视的亮丽风景线。

你，更倾心于哪一款呢？

中国旗袍

旗袍，端庄，典雅，别具性感，是中国女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服。它是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。

关于旗袍，有这么一句话流传：上帝为每一个人写了一部圣经，然而，却只为中国女人设计了一件旗袍。细细品味，挺有意思，也许是西洋人的髋骨太宽，穿旗袍根本不合适，甚至即便是娇小的日本女人，穿上旗袍，看起来也同样怪怪的。唯独只有中国女人，才能穿出旗袍纤细动人的韵致。

可以说，旗袍对于每一个东方女子都是诱惑无限的，因为旗袍让东方女子的静，雅，美，淋漓尽致地展现。身着优雅旗袍的风韵女子，无论走到哪里，永远都是一道靓丽的风景。

旗袍，有完美流动的线条，有古典唯美的诗情，还有一种令人仰望的高贵画意。旗袍，让很多女子拥有了如水婉约的情怀。

旗袍的精妙在于那高高竖起硬领，和恰倒好处的收腰，女子配上旗袍，内修外敛，凹凸有致，一领一衩一窈窕，天生就是一段风流婉转的韵事，其淌出的又何止是万种风情？

旗袍，早已领先于一般意义上的服装，它的存在，可以让满街华彩变得暗淡，它的东方美，东方神韵，已经成为历史经典，无可超越。

日本和服

和服是日本人的传统民族服装，也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产。随着时代的风俗背景，琢磨考验，蕴育而生。源自于日本民族对山水的欣赏及对风土的眷恋，乃至对人本精神与情境的细腻感受。

和服又有另外一个名称叫「赏花幕」，因为和服的图案与色彩，反映了大自然的具体意象，当人们穿着和服走动时，会因为晃动而使得和服如同一块动态的画布。

每一套优美的和服，都经精心裁制，讲究穿着时的每一个细节及步骤。因此，不论是坐姿或站姿,都需经由完整的学习训练，而成为内外在兼具的完美礼仪。

韩国韩服

在韩国通常自认为韩服拥有三大美，即袖的曲线、白色的半襟以及裙子的形状。韩服的线条兼具曲线与直线之美，尤其是女士韩服的短上衣和长裙上薄下厚，端庄闲雅。 拥有古老哲学理念的韩服，不仅美丽还拥有实用性。

韩服(朝鲜服)还可掩饰体形上的不足，使体形较矮的人看上去较高，较瘦的人看上去则较丰满，增添女性之美。韩服(朝鲜服)是能按服装的颜色和衣料演出各种感觉的衣服。一般来说，上衣用亮色、下衣用暗色最为古典。

韩服的美可以从外观的线条, 布料的色彩及装饰的变化中看出。强调女性颈部柔和线条的短衣, 内外边V字型领或自然柔和的袖口曲线, 突出温和感。

从短衣到裙子, 垂直下垂的线条都体现端庄, 贤淑。裙子从上到下渐渐扩散细纹增加优雅之美。线条的美在男性的服装中也一样。

韩服的特征是色彩, 纹路, 装饰等很随意。 使用两种以上颜色, 超越单纯色彩的范围, 受阴阳五行思想影响。 花纹, 衣边装饰也增添了韩服的美。

越南奥黛

奥黛是越南的国服，形似中国的旗袍，都是展露女子身材婀娜的传统服装。到过越南的人们，都会看到这样一道靓丽的风景，那就是穿着一袭白色越南传统服装奥黛的高中女生，这也成为了越南走向世界的一张国家名片。

把国旗穿在身上▼

越南国旗中心是一颗金色的五角星，标志越南共产党的领导地位，红色表示革命和胜利。敢将国旗穿在身上，更彰显出了越南人民对于自己祖国的一种民族自豪感与认同感，这也表现了一个国家的对于各种文化的包容与吸纳。

宫廷奥黛▼

奥黛已成为越南文化的重要标志之一，古书是这样描述越南传统服装的：“裳者，如衣之长扬也，垂于边际”，越南现代奥黛的历史和中国旗袍一样只有一百来年，最初形态就是清朝旗装。主要不同之处是开衩到腰际，毫无疑问和炎热气候有关。

妖娆婉约的奥黛脱胎于中国旗袍，拥有纤细腰身的越南女生能将它穿出最曼妙的姿态。然而奥黛的发展不仅受到中国旗袍的影响，也汲取了欧洲，尤其是法国时装设计的营养。色泽明亮、肩润领圆、马甲剪裁等工艺，让奥黛焕发出更多姿色。

奥黛以丝绸为典型材料，质地轻盈。裙身长及脚踝，开衩到腰际，花色繁简由人，可自行选配。下面再配同花色或白色宽松长裤。

代表少女的白色奥黛▼

奥黛严谨规范的裁剪样式代表着越南女性历经岁月而不曾改变的传统，过去奥黛的颜色代表了年龄与地区，少女是纯洁的白色、未婚女子是柔和的粉色、已婚妇女则是深色，北越女性喜好黄绢色，中越女性偏爱紫檀色，而南越女性则选择白色或刺绣花样。

越南规定高中学校应该把传统服装奥黛作为校服，并且是白色的。游历在越南，你会看到很多穿着这样校服的女生，成群结队，或潇洒的骑着单车，或提包路边步行，给人留下很纯美的记忆。

奥黛之美，胜在有风时。开至腰部的高叉以及喇叭筒的长裤，加强了日常生活的实用性，也让奥黛更显垂荡飘逸。每逢清风抚过，随风飘扬的裙摆宛若风中摇曳的荷花，使空气散发出清香和诗意，叫人心神荡漾。

一身素白，衣袂飘飘，如花的笑靥，她们就是这样一群行走在凡间的精灵，似灵动在这世上最美的天使，又如一朵纤尘不染的白莲，轻轻摇曳在风中，绽放那自然独特的美丽，让人沉醉……

汉 服

“罗衣何飘飘，轻裾随风还”。汉服把古典、含蓄、轻盈、飘逸之美体现的淋漓尽致.......

汉族自古就是个相对内敛的民族，对美的追求不是极致的细腻就是低调的奢华，加上纺织业的相对发达，绫、罗、绸、缎、丝、帛、锦、绢 ......每个时期的不同营造了不同的让人惊叹的服饰之美。

无论是商的“威严庄重”，周的“秩序井然”，战国的“清新”，汉的“凝重”，还是六朝的“清瘦”，唐的“丰满华丽”，宋的“理性美”，明的 “敦厚繁丽”，无不体现出中国古人的审美设计倾向和思想内涵。但某一时期的审美设计倾向、审美意识也并非凭空产生的，它必然根植于特定的时代。

无论是从质朴的秦汉风格到超然的魏晋神韵，都渗透着华夏民族的理想追求；还是从开放的大唐情怀到含蓄的宋明格律，无不流露出汉族文化的哲学信念。

每一个民族都有最适合他们的服饰，汉服的美有一种中国的温婉贤淑，宽容平和的气质在里面，如此的衣裳是符合东方文化及审美的。无论是外在的形式，飘逸的质感。只要穿着得体，就能显出东方人特有的气质。

汉服以含而不露的矜持，以如水的温柔，穿越了千年历史，无论在文化艺术、诗词歌赋、琴棋书画、武术剑道、音乐舞蹈、品茗茶道等方面，都是最能与中华传统文化相结合的服饰。它以含蓄大方，端庄优雅的惊艳留下一个个让历史无法忘怀的惊鸿之瞥。

汉服在历代变革款式上一直保持不变的“交领右衽”传统，这和中国历来的“以右为尊”的思想密不可分。交领的两直线像交于衣中线左右代表传统文化的对称学，显出独特的中正气韵，代表做人要不偏不倚。在历史的承传与发展过程中，汉服充分展现了古人“仁、义、礼、智、信”的道德内涵；更是纯善纯美的中国传统服饰艺术的重要象征。

汉服代表着中华民族优雅、博大的气质，古朴自然的审美情趣，及敬天礼佛、天人合一的文化内涵。五千年的中华传统文化源远流长、兼容并蓄、博大精深，追本求源，方知“天人合一”乃其精髓所在。如果说汉服表现天人合一的话，交领即代表天圆地方中的地，地即人道，即方与正。而袖子，则是圆袂，即代表天圆地方中的天圆。这种天圆地方学在汉服上的表现也是中国古代文化的一个体现，这些特点都明显有别于其他民族的服饰。

然而，时至今日，这些流传出去的服饰传承依旧，我们有着数千年文化传承的服饰却在时光之中渐渐沉寂。满清入关后，下令汉族剃发易服，统一换上满清服装，至此拉开了汉服文化至今三百多年断代的帷幕。近现代以来，西风东渐，汉服更成了一种尘封的历史记忆。

其实，汉服并非都是大家印象中宽袍大袖的样子。汉服有礼服和常服的区分，我们印象中宽袍广袖的一般指礼服，而常服则可以是广袖，中袖，窄袖，甚至连无袖的都有，常服中有一种裋褐(或武术服)，就是劳动人民穿着的，在袖口等处做了紧身处理，以便于劳作。

其实，汉服发展了3700多年，其本身便具有一个非常完善的自然服饰体系。而且，现在制作汉服也不是墨守成规，只是，只有传承好才有更好的创新， 所以，穿汉服不方便更多的只是我们的心理问题。

纵观几千年的历史，汉族的服饰，在式样上主要有上衣下裳和衣裳相连两种基本的形式，大襟右衽是其服装始终保留的鲜明特点。不同朝代、不同历史阶段，又各有不同的特点。不要把汉服简单化成为一件交领右衽的衣裳。

在服饰的色彩上，汉族视青、红、皂、白、黄等五种颜色为"正色"。不同朝代也各有崇尚，一般是夏黑、商白、周赤、秦黑、汉赤，唐服色黄，旗帜赤，到了明代，定以赤色为宜。中国古色，原是以婉妙，雅致，鲜妍为特点的。而那些笔墨难以形容的色彩，更是都有着自己独特而美丽的名字。灰褐不叫灰褐，叫秋香色，棕黄不叫棕黄，叫琥珀色。青色有雨过天青和鸭蛋青，绿色有绀碧色与松花绿...... 那些被遗忘的古典优雅的颜色也随着服饰的记忆被一一勾起。

时至今日，只有茶人们的穿着“茶人服”，既保留了汉服的一丝神韵，又出入各个场合落落大方。

茶人服取茶文化之“静、清、柔、和”的特点，吸收汉服的宽缓、庄静之美与唐装流畅、舒适的特点，并融合现代服饰的简约设计理念，裁体舒简、色系清素、式样典雅。

将传统服饰之文化与现代，既适于茶人们悠游自在的茶事着装风格，也适于现代人自然、素朴而个性的日常着装，二喜茶人服充分体现出中国人文精神中独有的中和之美。