“书法是什么?”后台平均每天弹出几十条类似问题。我的答案很简单:用毛笔让汉字既“可识”又“可感”。识其形,感其味;形是根,味是魂。离开汉字,书法就只剩下一团无根的线条。而在所有汉字谱系里,最遥远也最神秘的一截,便是商周甲骨。它像一条人迹罕至的古道,直到翟万益出现,才重新响起足音。
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一、从考古工地到书案:一位“田野型”书家的转身翟万益的履历里,“考古专业”四个字格外显眼。别人上大学是“读书”,他却是“刨地”——蹲在殷墟灰坑里,用竹签一点点剔出龟甲上的刻痕。白天,他把残片编号、拓片、比对;夜里,回到宿舍,又用毛笔在宣纸上描摹那些刀口。考古训练给了他双重目光:既像学者一样考据,又像艺术家一样想象。正因如此,他的甲骨文书法一开始就与“临摹古字”拉开距离——他要复原的是文字背后的呼吸,而非简单的刀痕复刻。
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二、线条革命:把“刻”变成“写”真正的甲骨是刀刻,线条瘦硬、方折、入骨三分;毛笔却柔软、丰沛,讲究提按使转。如何让“刀意”化为“笔情”?翟万益做了三件事:
破方为圆他将甲骨文原本凌厉的三角起笔,悄悄融入篆书圆转的弧度。看似一笔带过,实则保留了“刀口”的爽利,只是让锋芒裹在温润里,像剑收入鞘。枯润并举商代甲骨多是一刀一划,墨色均匀。翟万益却引入行草书的“飞白”,一笔之中,干湿交错。浓处如漆,枯处似沙,既见刀劈斧凿之劲,又显水墨氤氲之韵。节奏再造他参考汉简的率意,把甲骨固有的“等距离”布白,变成疏可走马、密不透风的现代构成。远看是龟甲裂纹,近看却是音乐拍点,时急时缓,暗合心跳。
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三、从“字”到“象”:让甲骨文说今天的语言不少书家写甲骨,只把它当“古体字”,结果越写越像博物馆橱窗里的标本。翟万益反其道而行:先查卜辞原意,再联想现代语境。写“雨”字,他不只描摹雨滴之形,还夸张下垂长线,让观者仿佛听见三千年前雷声隆隆;写“射”字,他放大弓弦张力,像一张拉满的当代弓箭,下一秒就要破空而出。于是,冰冷的甲骨符号,突然有了体温。
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四、章法的现代突围:从龟板到展厅商代甲骨最大不过巴掌,翟万益却把它们搬到六尺整宣上。怎么布局?他借鉴敦煌经卷的“段落式”阅读:• 左半幅保留原始残片感,字组紧凑,仿佛刚从土里挖出;• 右半幅纵笔挥洒,字势奔放,是今人对古人的应答。左右对照,形成一场跨越千年的对话,观众不由自主从左走到右,像穿越一条时光隧道。
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五、守住底线,也敢于越界圈内曾有两种声音:一派认为甲骨书法必须“原汁原味”,连残片裂痕都得画出来;另一派主张彻底解构,把甲骨当抽象线条。翟万益选择“第三条路”——守其魂,换其貌。所谓“魂”,是甲骨文的象形基因与刀笔精神;所谓“貌”,则是当代毛笔所能呈现的一切可能。他给自己定下规矩:每幅新作,必须先做“学术体检”,查对字形、卜辞、时代背景,确保无一字无出处;然后再做“艺术手术”,让线条、墨色、构成尽情生长。正因如此,他的作品既能在学术会议上被专家点头,也能在大众展厅里让路人驻足。
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六、网友为何点赞:让“高冷”甲骨文第一次有了烟火气社交平台里,翟万益的甲骨文书法常被转发,配文最多的是:“原来老祖宗的字这么酷!”一句话道出关键——他让甲骨文从“冷门绝学”变成“可感美学”。当一幅写满“今日雨”的巨幅甲骨悬挂在城市美术馆,孩子们能指着说“这个字像下雨”,书法就完成了它的现代转译:不再只是考据家的专利,而是每个普通人都能共情的视觉语言。
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七、给后来者的启示
取法不是复制,而是翻译。把古人的“刀口”翻译成今人的“笔锋”。专业不是枷锁,而是翅膀。考古背景没把他绑住,反而给了他自由。创新不是无根之木,而是老树新花。只有把根扎进商周土层,枝条才能伸向当代天空。
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商代人用刀在龟甲上刻下第一个“雨”时,绝对想不到三千年后,会有人用毛笔把它放大到六尺高,还让观众闻到了雨味。翟万益做的,正是这样一场跨越时空的“气味接力”。他用考古者的严谨守护汉字基因,又用艺术家的狂想激活古老线条。于是,甲骨文不再只是博物馆里的碎片,而是活在当下的一呼一吸。这,或许就是书法最动人的定义:让最古老的汉字,说出今天最鲜活的话。
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