奢侈品品牌的宣传角度,在近几年来走入了两个“极端”:最前沿的技术与设计,最古老的历史文化传承。
钟表品牌应算是在“讲故事”中最具优势的商业群体,他们的故事可以追溯到人类文明的初级阶段,计时尚在记事之前,近代的钟表史也有几百年的延续。从品牌角度来说,动辄两百年上下的传承,也远不是其他类别大多数奢侈品牌可以比拟。而谈到钟表文化,抛开久远的圭表和刻漏,现今首先被提及的就是瑞士制表业。
4月24日至8月12日,首都博物馆将免费向公众开放一场由首都博物馆和日内瓦艺术与历史博物馆主办、江诗丹顿协办的“日内瓦:时光之芯——瑞士钟表文化之源”展览。此次展览为观众们带来约350件精美展品,其中包括古董钟表、怀表、腕表及钟表制作工具和设备等,再现了人类测量时间的历史,并以日内瓦的高级制表技术成就和卓越的工艺为核心,以独特的视角展现了日内瓦三个多世纪以来高级制表业的发展历程。
同时,这也是首都博物馆自开馆以来首次举办瑞士钟表主题的展览。
日内瓦艺术与历史博物馆以其钟表珐琅藏品闻名于世,此次展出的作品中,有200余件展品为其馆藏中的代表杰作,包括瑞士日内瓦珐琅工艺大师于奥兄弟和英国伦敦制表师弗罗芒蒂于1680年前后制作的铜镀金珐琅微绘怀表,以及罗沙兄弟于1814年前后制作的笼式小鸟报时表。作为展览的协办品牌,江诗丹顿亦特别挑选出约80件独一无二的经典收藏参与此次展览,其中包括由江诗丹顿创始人让·马克·瓦士伦(Jean-Marc Vacheron)亲自设计和制造的怀表以及1939年苏黎世国家博览会上展出的一款镂雕座钟。
今年是中国与瑞士建交65周年纪念,瑞士以钟表制造业蜚声国际,而日内瓦更被誉为制表业之都,因此为促进中瑞两国之间的文化交流,首都博物馆和日内瓦艺术与历史博物馆决定举办这一展览,并通过展览为观者重塑日内瓦钟表业发展的重要时刻,用以解读日内瓦如何成就全球制表工艺的领先位置。“日内瓦艺术与历史博物馆邀请了江诗丹顿来协办这场展览,由双方共同提供展览所需的作品,这也鉴于多年来江诗丹顿在传承日内瓦传统工艺上做出了很多努力,并收集和保存了很多重要的历史作品。”对于此次能够协办这一展览,江诗丹顿品牌历史与文化总监朱利安·马切诺(Julien Marchenoir)表示,今年是江诗丹顿建立260周年,在这段漫长岁月中品牌与日内瓦钟表产业得到了共同的发展,同时也见证了日内瓦钟表产业的崛起。
此次展览的一个独特之处表现在,来自日内瓦的制表大师、雕刻大师、机刻雕花大师、珠宝镶嵌大师及珐琅大师将在特设区域内现场演示具有悠久历史的传统艺术工艺。朱利安认为,现今钟表已经不仅是看时间的工具,需要更多的附加价值,而日内瓦的钟表正符合了这一需求。从几个世纪以前日内瓦就很注重手工装饰艺术,彼时很长一段时间内,欧洲一些国家由于宗教影响不能佩戴配饰,但是并不限制佩戴手表。从那时候开始,工匠们开始将装饰工艺运用在钟表上,将钟表当做配饰来修饰,这也促进了日内瓦强调装饰工艺的钟表制度。
除此之外,此次展览还在展厅中央复原了18世纪日内瓦阁楼工坊的场景,该场景的设计灵感来自日内瓦艺术与历史博物馆收藏的由克里斯托夫·弗朗索瓦·冯·齐格勒绘制的油画,该画作亦在展厅同时展出。
也正是这一代日内瓦的阁楼工匠大师,将艺术性与功能性平衡的融入了制表工艺,以两个不同类别专门的技艺共同反映时间的流逝。而多年来,整个手工艺术工业的发展也一直在影响着整个制表行业。
与这次展示传统艺术的展览相对应的,在刚刚结束的巴塞尔表展上,智能化对于传统钟表的影响被热议。对这些新锐的结合科技的产品的出现,朱利安认为传统与新型的制表并不冲突,对消费者来说,可看做是提供了更多的选择,但毋庸置疑的是传统的精密计时更加具有收藏价值。同时,朱利安还谈到,传统制表要表达的是三种时间的维度,历史、专业与创新,前两者对应了制表业数百年的传承和对传统制表工艺的遵循,后者则表现当下时代的影响,最终三者统一,反映了传统与现代的结合。
江诗丹顿作为最早将工艺与功能相结合的钟表制造商,时至今日品牌依然非常重视艺术装饰,为确保这些工艺的流传,仍旧采用传统的师徒授受的方式。现在很多品牌也开始启用一些古老的艺术方式来修饰腕表,朱利安认为是个很好的信号,这有利于传统文化的延续。此次展览的举办,初衷也是希望观者可以了解瑞士制表工艺的发展和革命,发掘手工装饰艺术为时计产品带来的实际附加值,体验历史、传统、工艺这些“慢时间”赋予时计产品的艺术价值。