专访《富春》导演孙健君
网易娱乐6月17日报道 （文/3pinky 图、视频/663）这一周以来的业内话题几乎都是围绕着《天机·富春山居图》展开，我们对上一次一部国产商业大片被潮水般汹涌的争议包围的记忆已经很模糊，甚至想不起来是冯小刚的《夜宴》还是得再上溯到陈凯歌的《无极》。它用一幅古代名画命名，但用特工跨国夺宝包装男女三角虐恋里的你死我活、有恋母情结、还有小三插足，这些几乎很少在大片界同场并存的元素各自为政地交织在一起，大概已经概括出给人的初步印象了。
导演孙健君在影片顶着负面评价却收获两亿票房后接受网易娱乐专访，解答关于投资背景、情节、拍摄波折乃至为何并非科班出身的他第一次拍大片就要一人兼任编、导、制片、视效执导四大要职的质疑。他的“太合”是影片第二大资方，他的履历有十多年留美背景，自称研究类型片二十年，但在找不到合适的导演接手、自己亲身上阵时，他决定不管什么好莱坞的规律、在同行试映后提出激烈批评还是不舍弃自己的“颠覆性”创意，他称现在的结果是“捅了个大篓子”：“两千万美金是拍不出好莱坞大片的，拍出来也没有价值，多一点场景、多一点情感关系，来填补视觉刺激和冲击度的不够。其实这也是我的苦衷，写了一个中规中矩的、没有刺激度的东西，我觉得结果会更糟糕。当初没有有意想冒犯观众的观影习惯，可至少是到目前为止我看到的是我彻底冒犯了观众的观影习惯，我一直心存侥幸，也许观众就是想要新鲜一点的东西。”
回应“奇葩片”评价
中规中矩没活路 佟大为角色暗示日本右翼形象
网易娱乐：据说最初你们去找合作团队的时候，给他们的资料有提到过，这个片子想找国外的导演来拍，甚至想找日本的大牌来演。为什么现在这个主创阵容几乎是全国产？
孙建君：导演的人选我们找过刘德华，后来我找来的美国导演是来做联合导演，因为我们自己测算了一下，其实是不可能完全拍成一个美国好莱坞式的大片，资金是绝对不支持的，因为通常意义上的美国好莱坞大片现在都是两个亿美金的制作成本，我们只有大约差不多一点三亿的制作经费和三千多万的营销经费，所以我们肯定是少而精地选用国际化的制作团队，比如我们的动作导演，就是鲍勃·布朗，他是《谍影重重2》和《变形金刚2》的动作导演，我们的动作摄影是《2012》的动作摄影，然后我们的视效总监确确实实是《阿凡达》的视效总监，所以我们只是在我们资金允许的范畴内选用了一些。
如果我们要拍一个好莱坞片真的没有意义，第一拍不起，你的经验也不支持，观众也会自然的选择真的好莱坞大片，为什么要拍一个山寨的好莱坞大片呢？所以我们一直是心存这样子的一个幻想，是不是能拍一个中国式的，但是可以借用好莱坞一部分力量的，能够跟好莱坞的大片有点区别的大片。
网易娱乐：如果按最初的设想，佟大为的角色你们是想找哪个日本演员来演？
孙建君：想过，我们后来之所以不选用日本人有很多原因，第一个是，其实日本人的沟通也很难，日本优秀的演员去扮演这样的角色，我猜想他也是会抵触的，更重要的原因是，我后来选演员除了刘德华是一个顺撇儿的想法，其他的人我的初衷都是想要反着用，佟大为那个时候刚刚才从《金陵十三钗》下来，他演过邻家小孩，演过励志青年，演过抗日英雄，把他反过来用，会给观众一些特殊的期望，这是我的原始想法。
而且其实我在这部电影当中花的笔墨最多，想的最多的就是佟大为这个角色，我想塑造一个内心特别强大，外表特别文明、杀人不眨眼，又是一个情圣，同时又是一个变态，这么一个内心多元的外化，从他的设计、妆发到他的服装，到他五行宫养了十二个魔女的杀人招儿，这都是有意识，我想塑造一个我认为的典型的日本右翼的极端形象，我做了很多暗示和明喻在里面。
网易娱乐：可从观众的反应来看，其实他们最不理解的、最难接受的就是他。
孙建君：其实你说的对，我也听到两种声音，我的片子在戛纳和美国电影市场做了一些片花展映，他们的反应跟中国观众倒不太一样，他们都一直认为佟大为这个角色是我们这个电影当中比较有特色的，不那么脸谱化，而且在形式感上面做一些创新，我当初的初衷就是想，过去特别丑化、矮化日本人的那些抗日神剧里面，把日本人写的是个小日本，很容易打败的，中国到现在都在处理中日关系问题，我在里面确实做了很多的问题和心理，甚至于一些变态的暗示，这是我自己的个人对日本人-我不是讲所有日本人-日本极端右翼一拨人的刻画，其实更像个漫画。
我最近看到了很多网络吐槽，有些吐槽我觉得特别有道理，说我这个是个“神剧”，居然美国昨天有一篇影评，说我这个片子是一个漫画剧，就是你别用常规的叙事逻辑去看，如果说你用漫画剧去看的话，可能就少一点纠结，我觉得第一我可能是有心想做的不一样，我看不到我自己拿中国观众已经认可的那种方式去拍一部电影，能有市场效果；但我也看到了，我其实两千万美金是拍不出好莱坞大片的，拍出来也没有价值，为什么你要去山寨好莱坞大片？中国观众也不是看不到好莱坞大片，那拿什么新招儿来填补？某种意义上来讲中国电影现在是个困境，大家都挺迷茫的，就是我的这个电影有了这么多的吐槽以后，我接到了十几位中国一线大导演的电话和我见面，都在聊，怎么办，怎么拍，找不到一个尺度了。
网易娱乐：除了您说要拍这样的东西，其实也是最早因为大家知道《富春山居图》的时候，其实也知道它的由头，它其实基本算是有点像是政府行为的，由官方牵头来做的这样一个事？
孙建君：不是，一直都不是。
网易娱乐：但这幅画是一个由头。
孙建君：这幅画是一个由头，当初其实是凤凰卫视的刘先生（刘长乐），因为他长期致力于把两幅画在台北做合璧，他说电视以正统的方式去做一个解读够了，电影能不能做一部？但是他、包括韩三平也特别认可，我们第一次谈就说，不要以文艺片的方式，不要从文化角度，可以从一个娱乐的，完全国产大片的概念去做一个商业片，反而能够比较自由的去说这么一个事儿。
一开始从头到尾都跟政府行为无关，这个电影政府根本没来干预过，包括两岸的那两幅画的促成，都是是民间人士做的，所以我们的初衷就不想做一个文化片。我搜集了大概二十多万字关于黄公望和这幅图（的资料），很波折，很好看，但是一定没有观众，它是一个古装文人片，没办法拍一个有市场的电影，所以后来我们大家都一致认为是夺宝护宝类型片，把它作为一个核，或者作为一个影子，是这样的。
网易娱乐：《富春山居图》这幅画作为片名和故事由头出现，但实际上在里面扮演的角色非常非常少，甚至就是个打酱油的。
孙建君：您可以说它打酱油，也就是像《达芬奇密码》一样的，大家夺这幅图，为什么要夺呢？它有它的价值，它的价值连城，这个是一个影子或者是一个背景，确实它已经不是一条主线了，不是，确实不是，你说的对。
网易娱乐：《达芬奇密码》很多情节其实是跟那个画有关的，但这部片子其实画已经不太重要了。毕竟这幅画它在文玩界、文化界是有一定的地位的，这些领域的观众还能接受你们的处理吗？
孙建君：他们倒是挺认可的，因为他觉得现在利用娱乐的手段，能够扩大他们的影响，这个事情是做到的，我们不是在电影上映，也是在电影上映以前的拍摄就能够引起更多的关注，包括《富春山居图》的故居，包括它的纪念馆都因此多了几倍的游客，这个影响是有的，因为寓教于乐这也是个口号，其实真正的靠文化宣传，连媒体连版面都没有。不用娱乐的方式文化传播不出去，观众，尤其是网络没人买账。这个做得好不好是值得去总结的，但是这个路子可能还是对的。
网易娱乐：这个片子的主题您是从什么时候开始确定下来？
孙建君：一开始就决定。我们大概是在2010年的下半年决定要做这个项目，花了三个月的时间先做了一个商业计划书，这个商业计划书就确定了这个片子的定位是一个夺宝护宝的作品，后来把它慢慢变成是一个特工片，这个初衷真是没改过，包括人物、背景，包括跨越几国、几地拍摄，采用一些什么样的好莱坞技术来支持我们把这个片子的技术品质能够适度的提高，因为中国电影现在的技术水准、制作规模、工艺能力还在缓步上升期，跟中国电影市场的发展速度是不适配的。从前期的开发到制作，到后期制作，尤其是后期制作，都是缺乏体系来支持的。为什么我的片子延了一年半才上映？三千个镜头，一千二百个镜头里面是特技镜头，有大概将近二十九个公司，我必须得一个公司一个公司的每个镜头来搏斗，就是这样的，因为没有后期制片管理体系，没有，因为中国电影过去的习惯是拍完了就解散了，就导演自己做后期了。而美国现在后期是前置的，后期是持续的，就是你还没拍，后期已经把所有要拍的东西做一半了，拍的时候后期一直参与，拍完了之后后期有巨大的一个团队在做，中国没有。
本文来源：网易娱乐专稿
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王晓易_NE0011
