徐克的出现解决了不会功夫的演员不能演功夫片的问题。
人物篇
徐克:创造不会功夫的盖世英雄
1992年,准备拍摄《黄飞鸿》的徐克与武术指导刘家良关于如何展示“佛山无影脚”的矛盾众人皆知。其实不止是刘家良,还在拍《笑傲江湖》的时候,徐克和武侠片宗师胡金铨的意见不合就已经闹得满城风雨,最后胡金铨的爱徒许鞍华远赴台湾救场也无济于事,只得双双退出。胡金铨自此之后便不被片商重用,最后一部电影《画皮之阴阳法王》无论票房还是口碑都是胡导从影生涯中的最低点。这便是江湖,老一辈的人退出,新一代的掌门人出现,武林盟主的名号永远不乏后继者。90年代,它的主人是徐克。
徐克的“黄飞鸿三部曲”使得功夫片终于又有了和时装动作片分庭抗礼的实力。影片的动作新颖,不仅对舞狮、打斗等传统功夫片的动作进行了更富现代气息的创新和改造,更借助特技和剪接技巧水准的提高,制作出了一个90年代的“动作神话”。以前演员不懂功夫是不能拍功夫片的,但徐克出来后化解了这个问题。他利用镜头剪接、机位角度和构图,让任何不懂功夫的演员都能在银幕上变成身怀绝技的盖世英雄。那时,大家都说,这是徐克的时代。而徐克亦在此时,奠定了自己独特的“徐氏风格”,为功夫片的世界营造出一个光彩流丽又奇情诡异的别样江湖。
无奈新派功夫片好景不长,正宗功夫迷不满李连杰打的是北派,演绎黄飞鸿、方世玉等广东功夫好汉时总不是味儿。虽然人们都认为徐克将成为功夫片的救星,但徐克不懂功夫的事实制约了他,时间也证明了所谓“救星”最后只是一个“传说”。
袁和平被人称作“天下第一武指”。
袁和平:发挥每个人的特长
李安曾经说过:“每十年,当功夫片开始走下坡路的时候,袁和平都会想出办法,让功夫电影再蓬勃发展十年。”90年代,虽然功夫片的数量和热度都较鼎盛时期有所下降,但依然佳作不断。长久以来,《黄飞鸿》、《太极张三丰》、《精武英雄》、《咏春》、《铁马骝》、《苏乞儿》等影片一直是功夫片影迷们津津乐道的话题,而这些作品都和一个人的名字联系在一起,他就是袁和平。
1999年,袁和平担任武术指导的影片《卧虎藏龙》捧回了奥斯卡小金人,终于解开了国人心中和诺贝尔奖一样的心结。《黑客帝国》的风靡全球,不仅让世界重新认识到了中国功夫的魅力,更是将“天下第一武指”的名号加之于袁和平的头上。
从在模仿《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏服扮猩猩,到如今叱咤风云、无人能及的“天下第一武指”,袁和平的从影生涯并非一帆风顺,但他凭借着对功夫片的出众的理解和执着坚持最终收获了成功。他曾经开创了一个功夫喜剧的时代,在眼见传统功夫式微之际,又主动寻求变通,并因人而异设计动作,将每个人的特长发挥到了极致,为观众带来了一段又一段经典的功夫场景。《精武英雄》里陈真横扫虹口道馆,凌厉的腿法比李小龙有过之而无不及;《太极张三丰》里的张君宝以柔克刚,将太极拳打得风生水起;《铁马骝》里的黄麒英一式令人叹为观止的无影脚让甄子丹赢得了“腿功天下第一”的美名;《黄飞鸿》里黄飞鸿和纳兰元术的决斗更是成为功夫片最经典的段落之一。
金庸曾在武侠小说中着墨不多地描写过一个人,此人武功已臻化境,达到了“手中无剑、心中也无剑”的地步。如今,在香港众多的武术指导中,袁和平就如同那个传说中的独孤求败,在精彩的动作电影中,他无处不在,却又始终让人抓不住他的影子。因为,如果想要总结袁和平的特色,常常会陷入哑口无言的境地。比之程小东的飘逸、元奎的帅气、洪金宝的刚劲、刘家良的硬朗以及成龙令人眼花缭乱的自我挑战,实在很难用几个简单的字来归结袁和平动作设计的特点。然而,也并非每个人都能理解袁和平的取舍,包括香港武指中的前辈刘家良,他曾在不同场合批评过袁和平“没有创意”,但是面对批评,袁和平始终保持着谦和低调的态度,只一句“我拍的功夫片有人看就够了”便将对手打过来的狠招轻松化解。正是因为有着这样深不见底的“道行”,在功夫片几乎陷入绝境之时,他还能凭借着自己的“功夫”扛起江湖上的最后一面大旗。
九十年代是李连杰创作精力最旺盛的时期。
李连杰:少林小子加冕功夫皇帝
1982年,香港导演张鑫炎推出功夫片《少林寺》,捧红了五届全国武术冠军李连杰。《少林寺》中的主角觉远和尚以及李连杰随后在一系列跟风电影中饰演的少林小子形象很快深入人心。时隔不久,李连杰在美国认识了导演徐克,两人从此掀起了一股功夫片巨浪,《黄飞鸿》、《男儿当自强》等新式的更具时代精神的电影开创了功夫片的新时代。
脱离嘉禾之后的李连杰成立了自己的公司——正东电影制作有限公司。他请来七小福之一的元奎担任导演,自己监制并主演了极为成功的《方世玉》系列以及《中南海保镖》、《给爸爸的信》等成绩不俗的电影。特别是《功夫皇帝方世玉》的大受欢迎,也使得昔日的“少林小子”脱胎换骨,最终加冕“功夫皇帝”的桂冠。1994,陈嘉上编剧并导演的《精武英雄》更成为这一时期李连杰最成功的作品,袁和平为他设计的几场打斗均成为功夫片的不朽篇章。
后来李连杰远走好莱坞,在文化差异以及戏路单一等众多因素的制约下,“功夫皇帝”的发展并不如意。随着年纪的增大,李连杰也逐渐萌生退意。2006年,李连杰通过《霍元甲》完成了对自己从影以及习武生涯的思考和总结。影片的动作设计相对传统,并无多少特技的成分,李连杰展示出了霍家迷踪拳的一些特点,如功架端正,发劲充足,讲究腰腿功和精神气,脚下稳实,发腿干净利落等,但相比以往的功夫片,《霍元甲》的可贵之处在于对武术的呈现并未堕入野蛮、好斗和无法无天的境地,相反对暴力的呈现和制约恰恰深刻体现了中国传统哲学与伦理精神。李连杰想通过《霍元甲》这部电影,表现一个武术家的成长历程,并将个人的情怀、理念、抱负和反省融入其中,对于给他带来无限荣光和无尽痛苦的武术做一次最为真切的诠释。《霍元甲》之后,李连杰虽依然片约不断,但动作戏明显减少。到开始接拍《海洋天堂》这样的文戏,“功夫皇帝”淡出江湖的日子相信已经不远了。