书写人类共同的悲欢：郑锦杭长篇小说《不虚此生》出版

2026年7月5日晚，钱塘江晚风裹挟着江潮气息，滨江区闻涛路江边“长亭驿”公共厕所旁，一场颠覆传统图书宣传范式的新书分享会温情启幕。作家郑锦杭长篇小说《不虚此生》线下见面会在此举行。区别于书店、美术馆、文学馆等常见文艺场地，本次活动选址小说楔子中原型人物田国容日常工作、居住的公厕驿站，集结图书编辑、原型劳动者、菜场作家、一线教师、青年读者、文学馆专家等多元嘉宾，实景还原、真人讲述、乐器演奏、文本朗读，引得江边散步市民自由驻足，线上直播间同步互动。

活动现场。

公共空间搭建的“非典型性”文学现场

暮色铺洒钱塘江，江对岸城市灯火次第亮起，长亭驿内没有专业音响舞台，仅有简易桌椅，萨克斯柔和的旋律率先拉开活动序幕。两位中年女性以萨克斯乐曲演奏提前暖场，路过江边的市民纷纷驻足观望，线上直播间同步开启，线上线下共同构成开放、松弛的文学场域。

“这里是艺术展厅？或是文艺酒吧？答案是否定的，这里是钱塘江边服务市民的长亭驿公共公厕。”活动主持人、《不虚此生》责任编辑向萍，面对线上观看直播的网友，以一组问答开启了活动。据她介绍，活动选择在此举办，并非刻意制造噱头，而是一场文学与现实双向呼应的“情景还原”。长篇小说《不虚此生》楔子中吹萨克斯的红衣女人的原型人物田国容在此生活劳作，作者与田国容先后两次在此相遇，所以，将分享会设于此处是一种文学由传播向起点的回归，是偶然也是必然。

长久以来，图书分享，尤其是纯文学作品的交流多被设置在封闭的室内空间，局限在相对集中的人群，创作者、评论家、读者形成无形的壁垒，普通劳动者往往只作为文本里的模糊符号，往往不自知，更少有机会登上发声交流的舞台。此次活动走出封闭场馆，置身城市公共便民空间，把菜场写作者、保洁员、家政工人、小学老师、青年读者等非专业作家、评论家邀请到活动中，实现作者、原型、读者零距离对话，让文学从创作到传播都密切与普通人关联。

兼具诗美品格与现实主义品格的长篇小说

《不虚此生》2026年刊发于《江南》杂志第二期，6月由作家出版社正式出版，近期被《长篇小说选刊》转载，作品以近半个世纪时代变迁为底色，围绕女性林大方的人生求索，塑造王如玉等一众平凡母亲形象，交织教育、亲情、理想、爱与救赎多重命题，是一部兼具诗美品格与现实主义品格的长篇小说。

活动伊始，作者郑锦杭率先分享创作心路，讲述了小说与长亭驿、公厕保洁员田国容的缘分。郑锦杭坦言，整部作品的创作根源是自己23年无法释怀的遗憾：母亲骤然离世，自己没能见到最后一面。“除了文学，我再也没有更好的方式用来思念她。”书写这部小说，是她对母亲、对生命源头的一场漫长回溯。书中母亲王如玉，是千万中国式母亲的缩影，终日疲惫却始终拼尽全力为子女铺路；主角林大方，则代表无数渴望奔赴远方、寻找自我的普通人。

小说初稿完成于去年11月，修改瓶颈期，她在钱塘江边偶遇田国容用萨克斯吹奏《梦中的妈妈》，旋律里藏着异乡人对故土母亲绵长的思念，瞬间击中她内心深处的遗憾。相似的情感共鸣，让她将田国容吹萨克斯的画面写进小说开篇“楔子”，塑造出红衣女人的形象。

谈及写作的价值，郑锦杭提出极具时代性的思考：当下AI技术可以批量生成文字、复刻叙事套路，可发自血肉的真情实感，已经成为时代最奢侈的东西。机器无法复刻劳动者半生漂泊的乡愁、普通人藏在烟火里的温柔，而文学的使命，就是捕捉这些独属于人间的真实情绪。她的文学观始终聚焦人类共同情感，全书反复传递核心观点：爱不是占有，而是成全；文字不止书写亲情，更完成普通人与过往遗憾和解的自我救赎。真正的作家，应当扎根泥土，书写所有人共通的悲欢。

悠扬婉转的旋律回荡在钱塘江畔

分享人田国容，兼具活动现场公厕保洁员、萨克斯吹奏爱好者、小说原型人物三重身份，是本次交流活动的一个亮点。田国容来自安徽，在长亭驿公厕工作三年多，与老伴吃住都在驿站内，日常保洁工作琐碎繁重，萨克斯是她疲惫生活里重要的精神出口与情感寄托。她自费购置旧乐器，依靠手机短视频、纸质乐谱独自摸索，学会的第一首曲子便是《梦中的妈妈》。她的母亲九十多岁离世，当年自己远在杭州务工、经济困窘，未能陪伴，这份遗憾多年无法释怀，每当吹起这首曲子，就如同和远方母亲对话。

当郑锦杭将描写她的段落读给她听时，田国容当场落泪，第一时间把文字分享给女儿，称被写进小说是自己一辈子难忘的荣光。在杭州打拼多年，她由衷感慨这座城市的包容温暖，市民的友善温和，即便身为外来务工者，也从未感到孤独，生计安稳的同时，自己小小的爱好也能被尊重接纳。

活动现场，田国容深情吹奏《梦中的妈妈》，悠扬婉转的旋律回荡在钱塘江畔，藏着底层劳动者隐忍柔软的思念，也彰显着平凡劳动者对精神之美的执着追求。

活动现场。

同为母亲共情生命，平凡坚守即是不虚此生

菜场作家陈慧来自余姚，著有《在菜场，在人间》《去有花的地方》《种春天》等作品，活动现场，她以单亲母亲、女性写作者双重视角解读书中母亲王如玉形象，带来女性视角的深度思考。市场摆摊催生了陈慧说话高声大嗓的风格，也练就了她一个人活成千军万马的气势。她坦言，自己与书中母亲王如玉产生强烈共鸣，身有病患、独自抚养孩子的艰辛，与书中母亲王如玉别无二致。但即便养育之路满是磨难，她依旧坚定表示，如果重来一次，依然会选择成为母亲。

在她看来，母职从来不是人生负担，而是女性自我成长的动力，孩子反而教会母亲何为温柔、何为坚持、何为责任。谈及书中韩晚成、李若水等的情感关系，她从人性角度出发解读爱这一核心主旨，无论是母子亲情、人际羁绊，最好的爱永远不是占有、束缚，而是托举与成全。她同时提出，每一个普通人拼尽全力投入生活、坚守内心热爱，就是“不虚此生”最真实的注解。

针对原创写作保护，陈慧现场发出呼吁：写作者依靠图书销售所得的版税维持创作，正版书籍购买是读者对创作者最真切的尊重。每一本原创作品都承载着无数日夜的孤独打磨，支持正版，才能让更多书写普通人、扎根烟火人间的优质作品持续面世。

开创性文学推广形式为重构城市文化格局提供启示

浙江文学院负责人程士庆院长从城市文化建设、行业发展角度，对本次活动作出高度评价。他指出，传统城市文化建设多将资源向专业场馆、精英文艺活动倾斜，劳动者、普通市民长期处于文化接收的被动位置。而这场发生在公厕驿站旁的文学夜话，突破传统文学的传播推广范式，重构文艺生产与传播逻辑：把城市公共便民空间转化为图书推广和文化宣传阵地，让普通市民成为文学交流活动的主角，是国内少有的将公共服务空间转化为文艺传播交流阵地的实践范本，将为城市大众文艺发展留下独特印记，也为杭州打造普惠、包容、有温度的城市文化提供全新参考模式。

青年视角读懂时代迷茫，看见身边铺路之人

本次活动兼顾跨代对话，95后青年读者刘婷婷带来新生代阅读感受，打通不同年龄层的文学共鸣。刘婷婷表示，原本担心作品有时代距离，读完却完全被人物命运打动。书中主角林大方一生奔赴远方、不断突破身份桎梏的成长轨迹，精准映照当代年轻人寻找自我、规划人生的普遍迷茫，让年轻读者产生强烈代入感。书中一句“一个人走完一生，是要很多人为他铺平道路”令她深受触动。

她谈到，从前年轻人常常只关注自我成长，忽略身边默默付出的亲人、陌生人，而这本书教会年轻人学会回望与感恩，那些默默托举他人的普通人，如同星辰照亮每个人的人生旅途。

教育的尽头是人心，朗读文字升华全场情感氛围

一线小学语文教师华爱娟从教育视角解读作品，完成整场活动的情感升华。她高度认同书中核心教育观点——教育的尽头是人心。真正的教育从来不是单向灌输书本知识，而是以真心唤醒学生内在生命力，这份教育理念，也是她数十年一线教学的坚守。书中有关备课、公开课竞赛，书中大量校园、家庭教育情节，都源于细致的教育观察和经历，极易引发教育从业者共鸣。

活动现场，华爱娟深情朗读郑锦杭创作谈《母亲与故乡》节选，文字记录作者童年在母亲爆竹厂废书堆读书的往事，以及母亲离世未能相见的终身悔恨。质朴又厚重的文字直击人心，全场陷入安静，所有人沉浸在关于母亲、故乡、遗憾与思念的情绪之中，将整场分享的情感推向高潮。朗读结束后，她感慨，文学与教育本质相通，二者都以真诚为底色，以温柔抵达人心。

编辑：黄茜