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穿过市中心的车流与喧嚣,一路向西南,楼群逐渐疏朗,绿意变得浓密,TAC88创新艺术中心就坐落于闵行紫竹高新区,周边大学林立,“击壤”当代艺术展正在位于二楼的至空间中举行。
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张文钦作品《种雪》
步入其间,高挑的展厅里,自然光透过落地玻璃洒在混凝土地面上,与墙面的素白形成明净的对比。八位艺术家的作品,散落在这片开阔的场域中,彼此独立,又相互低语。
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观众细看沈少民作品
“击壤”二字,源自上古。学术主持顾默修介绍,那是一位老人击壤而歌的场景,吟唱着农耕文明最朴素的生存哲学:顺应天地,自得其乐。当代艺术对乡土的回望,绝非简单的怀旧,而是一场重构与追问。
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穿行于作品之间,仿佛经历一场关于土地的漫游。罗永进将家乡河南的嵩山与宋画叠影,在宣纸上做出斑驳肌理,冷峻的影像如一段凝固的挽歌。沈少民把水稻的每个生长阶段封存在福尔马林瓶中——一排排玻璃器皿在灯光下折射出平静的光泽,生长被“封印”,却也因此获得另一种永恒。从云南到北京的张文钦,惊讶于北方漫天大雪,于是用“种雪”表达信念:雪来自天空,“种”又是何等的荒谬与诗意。陈彧君、段建宇、贺勋、黄立言、张新军,则各自以侨乡空间、荒诞诗学、原初联结、灵性维度与“土”的索引,编织出一幅乡土精神的多元图景。
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观众观看罗永进的作品
展厅的光影与空间布局,为思考留出了余地。作品之间并非拥挤的堆砌,而是留有足够的间距,让观众得以驻足、远观。透过落地窗,室外的葱茏树影与室内艺术家的“土地叙事”形成镜像——乡土不再视为资源或景观,而是与自身血肉相连的存在。
远观至空间所在的建筑本身,玻璃与钢材的冷峻线条,在自然光影的映衬下,显得通透而沉静。它不像一座遗世独立的白色方盒子,更像从这片绿色中生长出的“科技聚落”,试图在工业与田园、前沿技术与人文温度之间,寻找一个平衡点。
正如策展人向世奎所言,“至空间”不仅仅是一个展览场所。它定期举办论坛、沙龙和社区公共艺术活动,试图成为一个聚合、流动且衍变的社区生态。在这片闵行的绿意深处,科技与艺术交汇,人文与自然共生。
原标题:《在科技园区的绿意深处,八位艺术家重绘心中“乡土”|让城市空间美起来》
栏目编辑:沈毓烨
来源:作者:新民晚报 徐翌晟
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