“下笔谁敢泣鬼神，二千余载只斯僧”，“石涛与扬州八怪”专题展开展

石涛，中国绘画史上一位重要人物，著名的“清初四高僧”之一，晚年定居扬州小秦淮河畔的大涤草堂。扬子晚报/紫牛新闻记者2月23日从扬州获悉，今年是大涤草堂落成330周年。春节假期，“石涛与扬州八怪”专题展在扬州八怪纪念馆开展。本次主题展追溯扬州这座书画之城及“扬州八怪”艺术形成的源流，纪念石涛这位伟大的艺术家。据悉，专题展展期将持续至5月12日。

沉浸式观展

扬州市老艺术家协会主席曹如诚介绍，被誉为“下笔谁敢泣鬼神，二千余载只斯僧”的石涛，原名朱若极，既是绘画实践的探索者、革新者，又是声名显赫的艺术理论家，一生极具传奇色彩。无论在国画之人物、山水、花鸟，还是书法、印章、诗词、艺术理论、园林叠石等领域，石涛皆颇多建树，影响中国书画艺术300余年，至今不绝。石涛晚年近二十年的时间都是在扬州度过的，扬州作为石涛艺术生涯的重要舞台，为他提供了丰富的创作素材和灵感来源。石涛的艺术成就，不仅体现在他独特的绘画风格和巧夺天工的叠石作品上，更在于他对传统文化的继承和对艺术创新的追求上。石涛的艺术创作与艺术理论，对其后的“扬州八怪”产生了直接或间接影响。扬州时期，也是其艺术生涯的高产期、高峰期，完成了众多精品力作和《苦瓜和尚画语录》等著述。

扬州地方文化学者告诉记者，“扬州八怪”是清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一些职业画家。“八怪”并非确指八人，而是对风格相近的十多位画家的总称，通常包括金农、郑燮（板桥）、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘、华喦、高凤翰、边寿民、闵贞、陈撰等。艺术思想上，以他们为代表的“扬州画派”倡导“笔墨当随时代”，尊重古法而不拘泥，注重艺术个性，讲求创新，形成一股强大的艺术潮流，以标新立异的精神给画坛注入生机，并对后世水墨写意画的发展产生影响。

记者了解到，“石涛与扬州八怪”专题展分为“石涛生平”“石涛居扬州”“石涛与扬州八怪”“国内外石涛收藏与研究”四个单元，通过石涛为何选择扬州、石涛笔下的扬州景象、石涛在扬州的朋友圈、石涛在扬州的文化地图等内容，图文并茂地呈现这位艺术巨匠与扬州的深厚渊源。活动现场，市民游客沉浸式观展，在珍贵史料和翔实内容前长久驻足。来自天津的窦女士从事金融工作，也是一位艺术爱好者，年轻的她表示，自己是通过网上微信的公众号，尤其是扬州八怪纪念馆的公众号，了解到了春节期间扬州八怪纪念馆的这个特展的，“在这个展览里，我深度了解了石涛对于整个扬州画派的巨大影响力，了解到石涛也是历史文化名城扬州的一位艺术家。希望石涛能够在现代扬州的文旅场景里，焕发更多新的活力。”通讯员 王璐 吴娟 扬子晚报/紫牛新闻记者 陈咏

校对 胡妍璐