齐白石如何画青蛙？齐良芷口述，齐白石传人齐良芷弟子汤发周发布

导语：齐白石小女齐良芷口述父亲画蛙往事：从潜心观察、独创技法，到《蛙声十里出山泉》的写意神思，小小青蛙融笔墨匠心与故园乡愁，尽显齐派 “妙在似与不似之间” 的艺术哲思。

△青年时期的齐良芷照片·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

作者简介：齐良芷为艺术大师齐白石的小女儿，自幼随父学画。擅画虾、蟹、花、鸟，笔墨简练，形神俱佳。亦能工笔草虫、山水，工细有致，色彩雅丽，为齐派第二代传人。作品被国内外诸多博物馆、美术馆收藏。现为中国画研究会会员，齐白石艺术研究会主席，全国妇联港、澳、台三胞会会员，广州大学艺术系客座讲师，广州师范大学艺术系讲师，中国画研究会会员、深圳大学艺术系客座教授、中国齐白石艺术研究会主席。

△ 齐白石画画老照片·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

作为父亲齐白石最小的女儿，我自幼在墨香中长大，见惯了他笔下活灵活现的虾蟹鱼虫，却对青蛙的创作格外难忘。那些跃然纸上的生灵，不仅凝结着父亲的笔墨匠心，更藏着他对故乡的深情眷恋。

父亲早年极少画蛙，画室里常见的是虾蟹之类的题材。后来因世人喜爱四条屏，需要水中小动物相配，青蛙才渐渐成为他笔下的常客。可起初的画作总不尽如人意，父亲常对着画纸自语：“蟹是有壳的，蛤蟆是无壳的，若画得一样，那算什么艺术？” 那时我总趴在案边看他，只见他反复涂抹，又一次次将画纸揉皱，墨汁在废纸篓里堆成了小山。

△ 齐白石书画作品《青蛙》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

为了画出青蛙的质感，父亲成了园子里池塘边的 “常客”。暮春时节，他会搬着小马扎坐在池边，目不转睛地观察青蛙游跃的姿态，手指在空中比划着前腿的轻捷与后腿的刚劲。他常说：“画粗笔写意，要得物象精神，没有仔细观察的工夫可不行。” 有时我缠着要跟去，他便拉着我的手，教我分辨青蛙跳跃时后腿的蜷曲角度，告诉我 “无壳的生灵要画得软，却不能失了筋骨”。

日复一日的琢磨后，父亲终于独创出 “淡墨着深墨点” 的技法。我至今清晰记得他作画的模样：清晨的阳光刚照进画室，他先仔细检查宣纸的正反，用手指轻触试探纸质，再将研得如黑漆般的墨汁调出浓淡。提笔时，他手腕轻转，两笔淡墨点染出青蛙饱满的背部，透着细密的绒毛感；再以刚柔并济的线条勾勒后腿，一笔到位，不见迟疑。最后在眼部点上深墨，那青蛙便仿佛下一秒就要跃出纸面，跳进池塘里去。

△ 齐白石书画作品《蛙声十里出山泉》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

父亲最妙的创作，当属《蛙声十里出山泉》。那年老舍先生出题索画，要以笔墨表现 “蛙声十里” 的意境。父亲躺在藤椅上思忖了数日，茶饭不思。一日清晨，他忽然起身，挥笔在纸上画了蜿蜒山泉，一群蝌蚪顺流而下。我不解地问：“爹爹，怎么没有青蛙呀？” 他笑着摸摸我的头：“良芷你看，蝌蚪长大了便是青蛙，这十里蛙声，要靠观者去想呀。” 那一刻我才明白，父亲的画不止于形似，更藏着 “无声胜有声” 的写意真谛。

这些青蛙画作，总让父亲想起故乡。他常对我说起湘潭星斗塘的童年，说他小时候在田埂上捉青蛙、扑墨蝶的趣事，说曾祖母颈间的铜铃伴着蛙鸣的岁月。晚年时，我返乡归来，告诉他屋前他亲手栽的果树已成林，祠堂边的田埂依旧，他激动地提笔作了幅晚霞图，笔下的青蛙伏在芋叶上，眼神望向远方，仿佛在聆听故乡的蛙鸣。

△ 齐白石书画作品《蛙趣图》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

父亲画蛙，讲究的是形神兼备，更是对生活的赤诚。他用过的毛笔总要洗净晾干，哪怕笔头掉了也舍不得扔；裁剩下的纸片，也要用来画青蛙草稿。他常说：“似者媚俗，不似欺世，妙在似与不似之间。” 如今我也拿起画笔，循着他的笔墨轨迹创作，每当画到青蛙，总觉得父亲就站在身边，教我观察生灵的姿态，感受生活的温度。

那些跃动的青蛙，是父亲用一生心血浇灌的艺术精灵，更是他乡愁的寄托。墨色浓淡间，藏着他对生活的热爱，对故乡的牵挂，也藏着齐派艺术 “以小见大” 的真谛。这笔墨中的温度与匠心，我会永远珍藏，代代相传。选自：（齐良芷眼中的齐白石）