日本开发出次世代监听耳塞：700元，平直频响曲线和有效环绕声！

日本群马县高崎市，自1990年被定位于“音乐之城”起，通过市民交响乐团、移动音乐教室等项目推动音乐普及，在长达36年的时间里培育了大量本土音乐创作人才。同时还在专业音频硬件、古典音乐生态与独立音乐社群方面有着耀眼表现。

虽说比不过东京（唱片 / 流媒体 / 演出中心）、大阪（关西音乐枢纽）、福冈（J-Rock 基地）的音乐产业规模，但独有的专业音频硬件与地方音乐生态的深度结合，却成了该市驰名海内外的一大特色。

关于音频硬件，诸如INTIME（HIFI耳机）、TAGO STUDIO（监听耳机）、BRISE AUDIO（高端线材）、桐匠根津（定制桐木耳机箱）等曾经非常小众的中小厂牌，现如今也被很多中国发烧友所熟知。

其中，INTIME的兄弟品牌Maestraudio，近期还发布了旗下经典监听入耳MAPro1000的续作（700元左右），即MAPro1000 II和MAPro1000 Drop（电音节奏版）。

关于INTIME和MAESTRAUDIO的关系，如上所示。

两者都隶属于母公司o2aid，共享CEO渡部嘉之研发数十年的压电陶瓷技术。后者的品牌定位更高，而且是日本制造。有趣的是，后者和前者一样，也走高性价比路线，区别于以往“made in japan”往往对应的超高价。

以下内容摘自官方描述页：

Maestraudio坚持所有产品均为日本制造，采用群马县的名工成型技术等，将日本的“匠”文化以高水平的质量呈现出来。所有产品均在日本国内组装，体现“正确设计与精细组装质量”的品牌理念，为客户提供高品质产品。

上图为2024年MAPro1000的宣传海报，其中Dive into music翻译过来是“潜入音乐中”。

这一次新品的海报，产品口号被改为go deeper into music，即“更深入地探索音乐”。

那么，它进化在哪，又是怎样的更深入？下面逐步展开聊聊：

上图自左至右分别是初代、2代标准版和2代Drop版。

Drop是一个音乐术语，特指电子舞曲（EDM）中的 “高潮段落”，即低音与节奏骤然增强的部分。这个版本的售价略高于标准版）

前后两代壳体造型一致，都是热塑性塑料，配色很有水平，看着都很漂亮。

二代的两个版本相对于初代，面板部分不再透明，观感更“稳重”。

MAPro系列都非常轻，前腔轮廓又非常贴合耳甲腔，这使得它们的佩戴舒适度和入耳稳定性都近乎完美，甚至于附送的耳套，在安装与拆卸时的体验，以及入耳时的皮肤触感也都给人很大好感。

综上，MAPro系列的佩戴体验相当好，优于市场上常见的多数“大腔体耳塞”。

色彩声学……

Drop版因为面向EDM调音，底壳的颜色也被设计得很“火热”，红红的很诱人。

而底壳偏蓝的标准版，看着就冷静，也恰巧对应着“监听”。

初代的MMCX端子，就给我很“牢靠”的高品质印象，没想到二代又有进化，日本工程师给它的母座（触点外围）又加装了垫圈，以此进一步强化插拔时的稳固。

声学设计：

延用了初代“10mm石墨烯动圈 + 5.8mm RST无源陶瓷高音单元”混合方案，但腔体内的焊点与内部线路连接被进化为“银铜合金焊料”，据悉这会使微小信号的传输更加顺畅，进一步提升声音敏捷性、高音延伸性和细节的再现性。此外还有一些腔内细节的小调整，这里不再赘述。

频响方面（By士道），相对于初代世间少有的广域平直曲线，二代的高频有了更明显一些的“凹凸感”。具体是1.5kHz和5.5kHz各有一个不同程度的拱起，同时又在7-10kHz之间出现了一个断崖式衰减。

其余频域差异很小，且两者都在1kHz之前（低音到中音域）有着监听耳机常见的“极中性”平直曲线特征。

实际聆听，初代更清亮、坚实，女声相对更甜美一点；低频的下潜深度和量感也很不错，且弹性很好；高频泛音和极高频因压电陶瓷的加入，存在感较强，会略微增加一些“干涩”，但也间接提升了空气感，继而再扩出横向声场。

那二代怎样呢？

一耳朵最明显的变化是“暗了些”。这可能跟极高频的断崖式衰减有关。

听感上，其低频的量感和下潜都超越了初代，这让它对灵魂、爵士、摇滚、舞曲、嘻哈等曲种的表现，在韵味层面会显得比一代更地道，同时，这也会让它的整体音色变得比初代更暖一些。

大音量下，二代本就下潜很深的低频，会给出更为汹涌的压迫型低音。这与许多科学HIFI耳塞那种量感型低音味道不一样。它这种，控制力更出彩，低音的音色会更高级些。

人声亮度因低频威力的增强，不再像初代那般“明晰”，而是存在些许距离感。好处是更耐听、更温柔，但从“监听”角度来说，中小音量下，它对口齿音的解析也降了些，你可能需要在大音量下体验其中音域的清晰度。

声场方面，初代宽广明朗，二代类似球形，有更好一点的纵深和立体感，但宽度上却有点下降。

基于听觉层面的素质感，二代的密度和低音都值得称赞，各频域线条有着类似拳头被攥紧的音响效果。音色内敛却又勇猛，挺独特。相对而言，初代的整体听感就显得有些“单薄”。

论三频的平衡性，我认为还是初代更牛，二代收敛极高频，增强高频和极低频的方案，让它总体上更显“稳重”，也更趋近于金字塔型的自然。

不过这里需要特别一提，上述结论均基于监听调音的iSep02耳套（上图左），然而厂商这次特别设计的iReep01耳套（图右）才是MAPro1000 II最值得“品鉴”的那个。

关于iReep01的官方描述如下：

iReep01是一款关注传统家庭音频中的环绕技术和现场演出的临场感而开发的硅胶耳套。人类通过左右耳朵接收到的声音偏差（距离、音量、相位等）来识别声音的方向。所以，为了获得拟真的环绕效果，必须将耳机发出的直接声音和稍微延迟的反射声音叠加在一起，使人耳感受到空间感。
因此，iReep01的目的就是在耳套内部造出有效的反射声。通过驱动器发出的声音和反射到耳朵的声音的叠加，实现在听觉上感受到延迟，从而体验到宽广的声场和临场感。

不同于常规造型的iSep02监听耳套，iReep01环绕声耳套的造型更为特别。

它类似酒桶状，顶端出音部位比底端稍肥，并且顶端和导管的音嘴之间还被刻意凹出了些许孔隙，这些微小变化，让它的声音变得与监听耳套的“干声”明显不同。

换上它，声音一下子变得华丽、宽敞不少，这源自“厅堂感”相对于监听耳套的凸显，你能感到明显的“声音回荡”效果，很神奇。

它让声音变得大气、光泽、活力四射，貌似听啥都很吸引人。比起监听耳套的“低频侧重”与“气质内敛”，环绕声耳套对音色的正向优化，有点不可思议。

它这种味道比较像索尼2010年左右，数字Walkman播放器里的“矩阵”音效。很值得一试。而它的出现，也让这款所谓的“监听”耳塞真正有了两种声音。增添了些许“声价比”。

那MAPro1000 II Drop版又怎样呢？

我认为它比标准版的低音量感和中高频亮度有更进一步的合理加强。

同样是安装iSep02监听耳套，两者对比，会明显感觉Drop版更鲜活，尤其“中音亮度”的增强，让它的通透性和人声清晰度得以进一步提升，同时，全频线条感也舒展地更充分。

专为EDM调音的Drop版有着比标准版更优的低、高音感染力，更容易烘托出电子音乐的生猛、华丽和恢弘。

有趣的是，给标准版安装环绕声耳套可以大致模拟出Drop版的味道（除了中高频亮度）。所以，内心深处，我觉得标准版的性价比会更高一些。

（Drop版没有环绕声耳套，而是常规监听耳套，外加惰性海绵套）

（Drop版灵敏度106dB/mW，低于标准版和初代的111dB/mW，但阻抗方面，三个型号一样，都是22欧）

（两个版本附送的硅胶类耳套都有四种尺寸规格，高于不少厂商的三种，且耳套品质很高，是零售也能卖个好价的那种）

结语：

回到上文那个问题，“它进化在哪，又是怎样的更深入？”

标准版进化的是低音深度、声场纵深以及更温和的人声，可能也因此，宣传标语才说“更深入地进入音乐”。

然后，Drop版相比标准版，又进一步优化了中高频亮度，并合理增多了点“低音量感”，由此获得了相对更通透，也更有“哈曼2019”味道的激越音色。

消费建议：如果你喜欢监听风格，且又对低音下潜深度有高需求，那么MAPro1000二代的两个版本都是很不错的选择。若是对器乐亮度和人声清晰度有更高需求，那么可以留意Drop版本。

瑕疵：

1、腔体面板材质不够“硬”，出现划痕的机率似乎较大；

2、新品的两个版本，高音细节丰富度和清晰度都没得说，适合展现复杂音频中的微弱细节，但柔和感并未特别好，从美感角度来说，还可以再润一点。

本篇声音评价，基于飞傲KA15和M11 PLUS ESS、索尼ZX706和苹果IPAD。总的感觉，MAPro1000 II不是山灵那种厚润型耳塞，更像是略厚+微干的自然，相对更适合器乐一些。故选择前端时，要考虑下哪种组合更适合自己的口味。

以上。感谢阅读和关注。