针线与麦克风之间的游牧者

文字 | 苗晔 翻译 | 乌云斯琴

图片 | 张欣 其力格日 多兰 部分由乌吉斯古楞提供

视频 | 图雅 张欣 其力格日

初识乌吉斯古楞，是在抖音直播间里——镜头前的她，一边试穿剪裁精致的蒙古族服饰，一边将传统与现代审美融合的穿搭巧思娓娓道来，那份鲜活的呈现瞬间让人耳目一新。

起初，我以为她只是一位深耕蒙古族服饰设计的创作者，直至看到她在带着草原气息的摇滚旋律中展现出“音乐人”这重身份时，打破了我最初的认知。她在服饰与音乐两个截然不同的领域里，始终坚守着对民族文化的同源传承，更展示出同样耀眼的艺术天赋，这份在跨界中展示的既有锋芒又有沉淀的艺术表达，实在让人敬佩。

乌吉斯古楞从小唱着民歌听着长调长大，那些带着草香与风声的旋律，早已刻进她的血脉。长大后当她接触到世界音乐、摇滚乐，第一次尝试用呼麦去做合成器铺底后，坚定用全新的方式去讲述蒙古族音乐，不再做“复刻者”。

她与伙伴组建了“战马乐队”，在舞台上的演绎始终带着独树一帜的质感。无论是流淌着草原基因的原汁原味曲调，还是缀满远古游牧气息的服饰造型，二者相融碰撞出的，却是全然新鲜的时尚表达——既有视觉上古朴与新潮的交织，也有听觉上传统与活力的共振。

在服装设计领域，乌吉斯古楞同样敢于突破传统束缚。她认为蒙古族服饰不能只当作“表演服”对待，应该成为日常穿搭的一种时尚，这也是她创立“乌吉斯古楞服饰”的初心。

在她的服装设计里有传统的灵魂，也有女性的张力。她的设计从不是简单的“民族元素堆砌”。拆解蒙古袍的传统袖，让它随意搭配T恤或衬衫；宽肩流苏式骑士马甲搭配牛仔裤或蕾丝裙；传统盘扣放弃收边直接形成长流苏；重塑传统图案的比例，加入金属、皮革、现代廓形；她设计的蒙古族元素服装，打破了绸缎为主的思路，让牛仔、蕾丝、亮片布料与绸缎花边尽情混搭，打开了蒙古族元素服装的更多可能。她希望蒙古族服饰能让年轻人穿去街头，走进写字楼，站上国际T台，让世界知道，东方传统美学从来都能与现代时尚同频。

从她的音乐和服装里能感受到女性独立的锋芒，作为游走在传统文化与现代艺术之间的女性创作者，乌吉斯古楞身上有着不输男性的力量。她说：“我们会骑马放牧，会缝补蒙古袍，会用长调传递草原的故事，没有什么是女性不能做的。”这份自信，成了她作品里隐秘的底色。战马乐队的歌词里，有“草原女儿踏风而来”的豪迈；她设计的服装中，收腰剪裁凸显了女性曲线，硬朗面料展现女性的独立姿态。

未来的她想尝试更多跨界合作，比如用音乐去做空间艺术，用服装去参与舞台剧、现代舞，甚至是数字艺术。让属于民族的“古老美学”，在未来的艺术语境中发出新的声音。

统筹 牧仁

审核 乌日嘎

新媒体编辑 张欣

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