让传统故事走进小剧场，扬剧《千里送京娘》重新解读经典

宋太祖赵匡胤“千里送京娘”的故事在民间流传甚广，被改编为昆曲、曲剧、滇剧等多种戏曲。11月28日晚，扬剧《千里送京娘》在南京紫麓雨花剧场上演，在2025紫金小剧场戏剧展演活动与观众见面。该剧在传统戏的基础上，结合当代小剧场“探索与实验”的主旨，对赵匡胤“不念私情不畏强，独行千里送京娘”这一经典故事进行重新解读和创作。

五代十国时期，年轻的赵匡胤在汴梁城内抱打不平，得罪豪强而逃亡关西投军。在途中，又仗义相救被人贩子劫持的赵京娘。面对梨花带雨、感恩重情的苦难少女，赵匡胤几经波折，终将赵京娘千里送回了家。

在20世纪60年代的戏剧演绎中，赵匡胤对京娘“无情”的英雄形象，颇得好评。随着时代发展和进步，当代观众对该剧情中二人情意的发展有更多期待，此次小剧场版扬剧《千里送京娘》的改编，以戏曲擅长抒情的艺术手段，探索当代艺术灵光和审美情趣，寻找观演互动感和小剧场实验氛围。从扬剧本体出发，去做具有当代视角的作品，而这段感情的结局，由“他们”自己决定。

“改编契机始于2021-2022年左右的春节，当时扬剧团李团长向我约稿，希望创作一部扬剧小剧场作品。”编剧陈云升表示，他对《千里送京娘》这一题材的酝酿已有两三年，甚至更久，一直认为它适合小剧场戏曲，“一方面，‘千里同行’的情节能为人物心理挖掘提供巨大空间；另一方面，传统剧目对该故事的情感描写较粗糙，人物也略带概念化，比如对赵匡胤‘侠义’形象的刻画仅停留在表面，缺乏深度，这让我有了通过小剧场形式补充细腻心理描写的创作冲动。”

陈云升说，小剧场戏曲的核心优势在于“聚焦”，而“千里同行”的设定恰好能让故事集中在赵匡胤与赵京娘两人身上。一路的点点滴滴，从相识、相知到互生情愫却未能相守的细微心理变化，都是小剧场创作最需要的素材。传统剧目更侧重“讲完故事”，但小剧场可以深入挖掘人物的情感逻辑，让观众看到两个鲜活个体的互动，这也是他坚持做这部改编的核心原因。

该剧舞台素净，几乎无道具，延续了传统戏曲的“简约美学”。执行导演王紫薇介绍，用最传统的戏曲技艺（唱、做、念、打）推动剧情，是扬州市扬剧研究所一直坚持的方向，比如通过演员的“走边”“持马鞭”等程式动作替代具象道具，让舞台回归简洁。同时舞台呈现具有灵活性，全剧仅4位演员、4位打击乐乐手，无论小剧场、大剧场还是乡野田头都能演出，这既是对传统戏曲“轻便化”特点的继承，也契合小剧场“近距离互动”的需求。

现代快报/现代+记者 李鸣