做一个谦逊的求学者

北京首轮演出，冯宪珍就经常出现在排练厅和剧场，给予演员们陪伴式的帮助。演出结束后她会和海清一起留下梳理细节，跟着所有演员们一起听导演的演后复盘，甚至会留意服装、发型等是否贴合角色。女性前后辈之间的托举和帮助，令人动容。

“北京首演那几天我重感冒，嗓子里全是痰，吐字都受影响。有时候过多地想着调度，台词就容易出错，自己特别崩溃，怕拖后腿。”冯宪珍鼓励海清：“会好的，随着经验的积累一定会越来越好。你要相信自己，也要相信选择你的人。”对于海清来说，这样的鼓励是极为宝贵的。“冯老师让我有了自信，这是至关重要的帮助。”

在最初接触到角色的时候，海清几乎是逐字逐句地学习冯宪珍的版本，去模仿每一处气息、每一个停顿。她相信先从外在的形式上去靠近角色，慢慢地就会内化出自己独一无二的版本。

事实上，海清版的“吕茜”确实是独一无二的。从身形上来说，她的“瘦小”其实是种优势，能赋予角色前期更轻盈的少女感，与后期的决绝形成强烈反差。海清也牢牢记住了前辈的点拨，在复排时刻意强化了前期的“恐惧与无助”，让角色的转变更有层次。“我们不是站在前辈的肩膀上，是在他们的手心里被托举着完成作品的。”

在话剧舞台上，海清卸下了影视演员的光环，纯粹地做一个小学生，跟着导演和前辈们虚心学习。“以前在拍摄影视剧的时候，难免会依赖自己固有的经验。这一次，我全然打开自己，我的眼睛看得见，我的耳朵听得见，才能收获更多东西。”

那场雨不是道具，是生的力量。”海清分享了排练时的奇妙体验：第一次跟随音乐排练这段戏时，她分明闻到了雨打泥土的味道。结果演完跑到窗口看，外面却是大晴天。“后来我想，那是角色的记忆，也是我小时候的记忆——小时候一次夏令营，午睡时大家都躺在教室地板的凉席上。外面下雨了，我就跑出去淋雨，那种香甜感我今天都记得。”海清说，可能是那一刻，自己完全和角色共情了。在她看来，吕茜的反转不是突兀的，是“被灵魂拷问后，又被自然唤醒了生的眷恋”。

在海清近些年的作品里，像这样被自然赋予强大力量的女性还有很多。“演员和角色是互相滋养的，养分大的角色也能滋润你。《我本是高山》里的张桂梅校长是这样，《啊摇篮》里的丑子冈所长也是。”