冰魂雪韵寄初心 笔墨新章续传承 —— 评吴鸿鹏的冰雪画艺术

在当代中国冰雪画坛，吴鸿鹏以数十年的执着追求，成为连接传统与创新的重要纽带。作为冰雪画派创始人于志学的得意门生，他既深耕师门 "冷逸美" 的艺术精髓，又植根白山黑水的故土情怀，用灵动笔墨为冰雪世界注入温度与生命力，在传承中开辟出独树一帜的艺术天地。

吴鸿鹏的艺术底色，是对传统技法的敬畏与深耕。他早年师从山水画名家王中年，后入于志学工作室深造，得李宝林、苗重安等诸家点拨，兼容并蓄中打下坚实根基。在冰雪画核心技法上，他娴熟运用滴白、泼白、雪皴法等经典技艺，将冰雪的晶莹质感与空间层次表现得淋漓尽致；更难能可贵的是，他不困于传统，开创散锋画树、点子笔技法、矾墨留白等独特表现方式，让笔下的林木更显苍劲灵动，水中顽石更具肌理质感，为冰雪画的技法体系增添了鲜活元素。这种 "承古而不泥古" 的创作态度，让他的作品既保有冰雪画派的基因，又彰显出鲜明的个人印记。

意境营造是吴鸿鹏冰雪画的核心魅力。在他的笔下，冰雪不再是萧瑟寒凉的象征，而是被赋予生机与诗意的精神载体。《雪后初晴》中，光影交织的雪地与远山相映成趣，清冷色调中透着温暖；《踏雪寻梅》里，寻梅人在雪景中独行，既藏着对美好事物的追求，也暗含对生命本真的敬畏；而 150 米长卷《塞外风光》与 100 米长卷《关东雪韵》，则以宏阔构图展现塞北四季的冰雪变幻，于黑白对比间营造出空灵深远的视觉意境。他的作品构图严谨、张弛有度，近中远景层次分明，既见北国风光的雄浑壮阔，又含东方美学的含蓄蕴藉，让观者在欣赏冰雪之美的同时，获得心灵的宁静与启迪

人文情怀的注入，让吴鸿鹏的冰雪画超越了单纯的风景描绘，具备了更深沉的文化价值。生于辽宁海城的他，对白山黑水有着天然的眷恋，这份故土情怀化作画笔间的赤诚，使他的作品始终饱含对自然的敬畏与对生活的热爱。《吉祥如意图》中灵动的玉兔、《红梅傲雪》中绽放的寒梅，皆以冰雪为背景，传递出生命的坚韧与和谐共生的理念。其作品不仅多次入选中俄、中白等国际文化交流展，被国内外博物馆与友人收藏，更在艺术市场中获得认可，成为兼具审美价值与收藏潜力的精品。这种跨越国界的艺术共鸣，恰恰源于作品中蕴含的普世人文精神。

年过花甲的吴鸿鹏，仍以临池不辍的执着深耕冰雪画领域。他既是冰雪画派的忠实传承者，将师门技艺与美学理念发扬光大；更是积极的创新者，以独特技法拓展冰雪画的表现边界；亦是深情的守望者，用笔墨定格故土之美，传递人文温度。在他的画笔下，冰雪有魂，山水有韵，传统有根，创新有径。吴鸿鹏的艺术实践，不仅为当代冰雪画坛注入了持久活力，更向我们证明：唯有扎根传统、立足生活、勇于创新，才能让传统艺术在新时代焕发出永恒的魅力。

如果说技法创新与意境营造是吴鸿鹏冰雪画的艺术骨架，那么薪火相传的担当与扎根生活的赤诚，便是支撑其艺术生命长青的精神内核。作为冰雪画派第二代传人的核心力量，他从未将艺术成就局限于个人创作，而是以开放的姿态搭建传承桥梁，让 “冷逸美” 的艺术基因在新时代落地生根。在黄山脚下的中国冰雪画派美术馆，他牵头举办首届冰雪画培训成果展，将冰雪画工具选择、调和剂配制、雪皴法、滴白法等核心技艺倾囊相授，从一树一石的基础拆解到构图透视的系统讲解，因材施教地引导来自全国各地的学员走进冰雪画的世界。这种 “以教促传” 的实践，不仅让于志学开创的冰雪画技法体系得以完整延续，更通过学员的再创作，为这一画派注入了多元的艺术视角。

吴鸿鹏的创作始终坚守 “艺术源于生活” 的准则，白山黑水的每一寸土地、每一季风雪，都是他取之不尽的灵感源泉。生于辽宁海城的他，将对故土的眷恋化作画笔间的温度，笔下的冰雪世界既有塞北风光的雄浑粗犷，又藏着东北人骨子里的细腻温情。他画冰天雪地里仰天长啸的狼，以 “冰雪著身犹战甲” 的笔墨意象，隐喻人生需经风霜洗礼方能成就不凡的生命哲思；他画雪后初晴的远山近林，光影交织间既有自然之美，更饱含对家乡四季流转的深情凝望。这种将个人生命体验与地域文化精神深度融合的创作，让他的作品超越了单纯的景观再现，成为承载东北地域文化记忆的艺术载体。正如于志学先生对他的赞赏，那份 “不畏艰辛对艺术的追求”，正是源于对故土最深沉的热爱。

在艺术传播的维度上，吴鸿鹏的冰雪画始终扮演着文化交流的使者角色。其作品不仅连续入选中国艺术节等国家级文化盛宴，更多次走出国门，在中俄、中白等国际文化交流展中亮相，《溪山雪韵》《塞外曲》等代表作先后在白俄罗斯国家博物馆、俄罗斯阿穆尔州博物馆展出，让东方冰雪美学跨越语言与地域的界限，引发世界范围内的艺术共鸣。而在国内，他的作品频繁刊载于《中国书画报》《美术报》等权威刊物，被众多博物馆与藏家珍藏，既在艺术市场中赢得了应有的价值认可，更让冰雪画这一相对小众的画派，走进了更广泛的大众视野。

年过七旬的吴鸿鹏，依旧保持着临池不辍的创作热情与传道授业的赤诚。他以笔为媒，在冰雪世界中书写传统与创新的对话；以师为责，在教学相长中延续冰雪画派的文脉；以心为尺，在故土情怀中锚定艺术的初心。在他的画笔下，冰雪不再是凝固的风景，而是流动的文化基因、炽热的生命态度与深沉的家国情怀。吴鸿鹏的艺术之路，恰如他笔下的寒梅傲雪，历经岁月磨砺而愈发芬芳，也为当代传统艺术的传承与发展，提供了 “扎根传统、立足生活、勤于创新、乐于传承” 的生动范本。