官媒发文，陈丽君再破天花板，让恩师茅威涛和整个内娱“沉默”了

文|

引言

前两天的第十八届文华奖闭幕式上，聚光灯落在1992年出生的陈丽君身上。

她凭《我的大观园》中“贾宝玉”一角，拿下文华表演奖，成了这一中国舞台艺术最高奖史上首位90后戏曲演员。

新华社、人民日报连夜点赞，恩师茅威涛欣慰到失语。

这波“实力王炸”，直接让靠流量撑场的内娱静了声。

毕竟，这才是观众真正认可的“凭实力说话”。

01文华拿奖

谁也没料到，第十八届文华奖的“最大黑马”会是陈丽君。

作为文旅部设立的中国舞台艺术最高奖，文华表演奖自1991年创立以来，极少垂青35岁以下的年轻演员，更别提以越剧小生身份参赛的90后了。

但这位1992年生于越剧之乡浙江嵊州的姑娘，用实力击碎了所有偏见。

领奖当晚，她特意换上《我的大观园》中贾宝玉的戏服登台。

月白戏衣上的云纹绣线流转微光，水袖一垂如流云坠地。

身姿一站便自带世家公子的温润风骨，活脱脱从《红楼梦》书页中走出来的人物。

评委们毫不吝啬赞誉：

“一个黛玉葬花相关的眼神，道尽了角色的痴与真”。

可这抹眼神里，藏着常人看不见的千日苦功。

为吃透贾宝玉，陈丽君把《红楼梦》原著翻得书脊裂出细缝。

三个月记满两大本笔记，连曹雪芹笔下服饰纹样的针脚细节都用荧光笔标注注解。

身段打磨上，她更是对自己下狠手。

跟着非遗传承人练水袖时，胳膊酸到抬不起来就贴满膏药继续，扇骨被摩挲得泛出玉色光泽，开合间早已刻入肌肉记忆。

为贴合角色清瘦气质，她硬生生减重10斤，每天称重精确到克，把三餐分量掐算到毫厘。

“59场巡演，每场都在补角色的‘缺角’。”

陈丽君在长文中写道。

从十城巡演到文华奖终评，这部起初不被看好的作品，在她与团队的打磨下斩获7440万元票房，年轻观众占比超60%。

正如她所说：

“这奖是舞台和观众喂出来的”。

可很少有人知道，这份荣光的背后，始终离不开恩师茅威涛的托举与指引。

02师徒渊源

师徒俩的缘分从陈丽君入行就开始了。

陈丽君刚进浙江小百花越剧团时，第一次见茅威涛是在排练厅。

那天茅威涛穿着练功服，正给老演员抠《陆游与唐婉》的身段。

陈丽君缩在后排看，被老师转身时的眼神扫到。

这是两人缘分的起点。

那时茅威涛虽已手握三次梅花奖，稳稳站在越剧界“领军者”的位置，却没摆过半分名家架子。

反倒天天泡在排练厅里，盯着新人抠身段、纠唱腔，连演员台步的细微偏差都不肯放过。

陈丽君练小生台步总显拘谨，茅威涛便以自身经验指导：

“小生的步态要沉肩提气，多观察生活里世家子弟的沉稳感，而非刻意模仿姿态。”

她还让陈丽君每天加练半小时台步，从慢走至圆场逐步打磨。

靴底磨得她脚腕发红，却也踩出了世家公子的风骨。

真正的考验在环境式越剧《新龙门客栈》。

陈丽君饰演反派“贾廷”，虽为奸角却兼具俊逸与狠戾。

其中推门亮相的身段总缺股“藏锋”的张力。

茅威涛没说话，亲自示范。

手搭门帘时手腕微沉，推门瞬间腰腹发力，眼神扫过全场时“带三分冷意”。

她让陈丽君站在对面，一遍遍纠正：

“不是用劲推，是带着门开，像侠客藏着半分收敛的锋芒。”

那段日子，师徒俩常对着监控复盘。

陈丽君凭这部戏爆火时，师徒间的“摩擦”来了。

那段时间，《浪姐》的邀约递到手上时，陈丽君有些恍惚。

后台围着要签名的粉丝越来越多，超话排名甚至超过了当红艺人，连她练功用的扇子都成了粉丝追捧的“周边”。

老师没直接反对，只是在采访时透露“我在给她把着”，在这一点上，茅威涛一直很清醒。

“流量能流多久，要有定力不要迷失自己。”

她总是这样提点陈丽君。

这份清醒的守护，在后来的金桂奖后台，变成了更暖的画面。

陈丽君蹲在地上，盯着茅威涛示范《断桥・下山》的台步，眼神亮得像有光。

师徒俩逐帧抠动作的样子，比雕琢艺术品还认真。

颁奖时茅威涛拿着她的奖杯，笑着喊“拿不动”，眼里的骄傲藏不住。

陈丽君的成功，像一面镜子照得内娱有点“尴尬”。

03对比惨烈

当内娱艺人忙着轧戏、买热搜、靠综艺刷脸时，陈丽君在剧场里打磨了19年。

当流量明星为“数据下滑”焦虑时，她靠《新龙门客栈》让越剧票“一票难求”。

这反差，难怪内娱会“沉默”。

她的“破圈”从不是偶然。

2023年环境式越剧《新龙门客栈》火遍全网，她演的贾廷剑舞潇洒，相关视频抖音播放量破亿，连很多明星都成了她的“迷妹”。

但走红后她没飘，拒绝了很多综艺邀约，每月雷打不动演两场传统戏。

官媒的点评戳中要害：

“陈丽君的走红，证明观众从不拒绝传统，只是反感浮躁”。

反观内娱，有的艺人台词靠配音，拍戏靠抠图，却拿着天价片酬；

有的靠炒作博眼球，作品没几部，黑料一箩筐。

两相对比，陈丽君这碗“冷板凳熬出的热汤”，才真正暖胃又暖心。

结语

陈丽君的天花板，从来不是个人的顶点，而是传统戏曲的新起点。

她用自己的经历证明：老艺术不是博物馆里的摆设，找对方法照样能圈粉年轻人。

当然，质疑声也有。

有人说她“唱功一般”，有人酸她“靠流量获奖”。

但陈丽君从不多辩，只靠舞台说话。

毕竟戏曲这行最公平：台下练多少，台上就有多少回响。

恩师茅威涛的“沉默”，是看到传承的欣慰；内娱的“沉默”，该是反思的开始。

毕竟观众爱的从不是“流量明星”，而是像陈丽君这样，把本事刻进骨子里的真艺人。