七绝2首，踏歌忆兰亭：一梦浮生里，谁在定义我们的青春？

七绝·青春不计年

云外青山水底天，花开叶落自风烟。

踏歌忽忆兰亭事，一梦浮生不计年。

"云外青山水底天，花开叶落自风烟。"《七绝·青春不计年》开篇即以超然物外的视角展开一幅流动的画卷。诗人立于天地之间，目光穿透云层望见远山如黛，俯身凝视水中倒映的碧空如洗。这上下对称的镜像世界，暗示着现实与幻境的微妙交融。而"花开叶落自风烟"一句，更将自然轮回的永恒韵律娓娓道来——花开花落本是寻常，却在时光的烟霭中获得了某种神圣的仪式感。这两句看似写景，实则构建了一个超越时间桎梏的精神空间，在这里，物理时间的流逝被转化为心灵时间的绵延。

当诗人"踏歌忽忆兰亭事"，一场跨越千年的精神对话悄然展开。王羲之与友人在会稽山阴的兰亭雅集，曲水流觞间诞生了"后之视今，亦犹今之视昔"的千古浩叹。这种对生命短暂的深刻认知与对永恒价值的执着追寻，构成了中国文人精神谱系中最为动人的篇章。诗人踏歌而行时突如其来的记忆闪回，恰似普鲁斯特的玛德莱娜小点心，一个细微的触发点便能唤醒沉睡的整个精神宇宙。在这里，个人记忆与历史记忆相互渗透，个体生命与人类整体经验达成共鸣。

末句"一梦浮生不计年"将全诗推向哲学高度。庄周梦蝶的古老寓言在此获得现代诠释——当我们将生命视为一场流动的盛宴，时间的刻度便失去了其严苛的衡量功能。"不计年"三字道破了青春的本质：它不是一段可以用数字丈量的时段，而是一种心境，一种对世界保持新鲜感知的能力。苏轼"老夫聊发少年狂"的豪迈，李商隐"此情可待成追忆"的怅惘，都在印证着青春作为一种精神状态的永恒性。

这首七绝通过时空的跳跃与转换，揭示了一个深刻的悖论：青春之所以珍贵，正因其短暂；而青春之所以永恒，正因其能在记忆与艺术中获得重生。诗人最终领悟到，真正的青春不在于抗拒岁月的痕迹，而在于保持心灵的敏锐与热忱。当我们学会像欣赏云外青山、水底天空那样欣赏生命的每一个阶段，便能在流转的时光中触摸到那不变的永恒内核。这或许就是诗歌给予我们最珍贵的启示：在承认有限性的前提下，依然能够以无限的精神拥抱每一个当下。

七绝·春事渺如年

垂杨阴里鹁鸪天，野渡溟濛澹欲烟。

何处菱歌牵别绪，一春幽事渺如年。

“垂杨阴里鹁鸪天，野渡溟濛澹欲烟。”《七绝·春事渺如年》开篇便以细腻笔触勾勒出一幅朦胧淡雅的春日图景。垂杨成荫，鹁鸪啼鸣，营造出一种宁静而生机勃勃的氛围。野渡头，水汽氤氲，如烟似雾，整个画面都笼罩在一种若有若无的朦胧之中。诗人通过对垂杨、鹁鸪、野渡、烟霭等典型春日意象的组合，不仅描绘出春日的自然之美，更巧妙地烘托出一种静谧、悠远且略带迷离的氛围，为全诗奠定了情感基调，让读者仿佛身临其境，感受到春日特有的气息。

“何处菱歌牵别绪”，在这如梦如幻的春景里，不知从何处传来的菱歌，如同一根无形的丝线，轻轻牵动了诗人内心深处的别绪。菱歌，这一具有江南特色的声音元素，通常蕴含着劳动的欢快与生活的情趣，但在此处，它却成了引发别绪的媒介。这别绪，或许是离别之愁，或许是对往昔的怀念，或许是对时光流转的感慨。一声菱歌，打破了春日的宁静，也搅乱了诗人的心绪，使得原本美好的春景染上了一层淡淡的哀愁。这种以乐景衬哀情的手法，更增添了情感的张力，让读者更能体会到诗人内心的复杂情感。

“一春幽事渺如年”则是全诗的情感升华。在这一句中，“一春幽事”涵盖了整个春天里那些幽微、细腻的情感与经历，可能是与友人的相聚，可能是独自的漫步，也可能是对时光的思考。而“渺如年”则将时间的概念进行了独特的处理，将这一春的幽事与漫长的岁月相联系，让人感觉这一春所发生的一切，仿佛有着一年的漫长与深沉。这既表达了诗人对春日时光的珍视，对那些幽微情感的深刻体悟，又流露出一种时光悠悠、岁月漫长的怅惘之感。