AWAYLEE “蝴蝶梦”

　　上海，2025年10月13日AWAYLEE欣然呈献新任创意总监Sue Ann San的中国首秀系列「蝴蝶梦」。灵感源自中国深厚的艺术与文化底蕴，品牌深入探索中国在工艺美术领域的悠久创新历史，并将这份思考化为秀场的精神内核。

　　蝴蝶梦系列：一场关于“蜕变”的思辨

　　本季度「蝴蝶梦」系列，以“蜕变”为核心命题，探讨生命持续变化与再生的哲思——细微而深刻、层层递进，于时间的流动中缓缓展开。AWAYLEE的设计逻辑并非线性穿越时空，而是以螺旋式的方式在过去与当下之间往返，既回望“前身”，又延展“当下”，让记忆与未来彼此呼应——如同毛毛虫化蝶、梦境与现实交织的生命之舞。

　　在这样的叙事语境中，每件作品都承载着“蜕变”的意象。设计师从中国古代服饰的宽袍飞袖与流动线条中汲取灵感，选用轻盈飘逸的纱与丝绸，重现那份温柔而空灵的东方记忆；以古画中花鸟的神韵为灵感，将手工刺绣与繁复珠饰融入设计，让画作中的细节在现实中栩栩如生地重现——这是一场历经千年的“化蝶之旅”。

　　非遗合作：让传统技艺重焕新生

　　本次时装秀，AWAYLEE携手多位通草花艺术家，将非物质文化遗产的艺术带上国际时尚舞台。参与合作的包括江苏省扬州通草花制作技艺市级代表性传承人朱欣、北京非遗代表性传承人李依凡门生 菓子KASHI 、以诗为媒的通草花技艺匠人 幽真子、独具风格的青年通草创作者 丁买买 ，以及在领域内深耕多年的通草艺术家 荷露柳风。通草花以蓪草的洁白髓心为材，历经数十日手工精剪、塑形与染色，方能化为栩栩如生的花朵。承载着流传千年的东方美学与手作温度，它们轻盈而灵动地点缀于华服之间，仿佛带有生命的呼吸。作品兼具艺术性与工艺价值，展现了传统手作技艺在当代语境下的创新表达。本次合作将此一非遗元素融入高级时装设计，使传统工艺在现代时尚中焕发新生命。

　　中国的“造花者”以文化传承为初心，让传统工艺在当代生活中焕发新光。当永不凋零的花绽放于耳畔，不仅展现匠人精神与审美传承，更表现出国工艺美术在现代社会中的持续发展与文化自信。AWAYLEE携手非遗艺术家，以当代视角重新诠释东方美学，使古老的艺术在今日依然鲜活而璀璨。

　　沉浸式秀场：梦与现实的交界

　　本次上海时装周中，AWAYLEE呈现出一场极具电影感的沉浸式大秀。秀场氛围与色彩美学深受导演 王家卫 作品的启发，以「庄周梦蝶」的哲学意象为灵感核心，探索蝴蝶的多重象征意义——从梁祝传说中的忠贞爱情，到象征精神的重生、自由与超越。

　　整场秀如梦似幻，嘉宾仿佛步入一方静谧而诗意的奢境。灯笼的柔光洒落在丝绸与纱之间，构筑出含蓄而感性的东方叙事空间。这不仅是一场视觉盛宴，更是AWAYLEE对中国传统文化的深情致敬——以当代设计语言唤醒古老艺术的灵魂，再次印证品牌始终从中国文化根源中汲取灵感，并将其化为面向未来的创造力。

　　关于Awaylee

　　Awaylee以服装为画布，展开独特的视觉对话。品牌从中国的自然、艺术与哲学中汲取灵感，不止于美学，更作为设计的核心原则。每件作品在廓形、材质与工艺中蕴含深思与用心。通过与本地艺术家的合作以及资深工匠的精湛手艺，呈现细腻且独特的表达。Awaylee不断探索与诠释中国文化的当代表达，赋予每个系列更深层的叙事。