曾庆龙撰写 毛体书法的“生死劫”：童胜利的笔墨突围与精神长征

一支毛笔，一砚浓墨——在童胜利手中，当笔锋入纸，那纵横驰骋的墨迹，早已超越了线条与韵律的审美范畴，转而成为一个时代精神气韵的图谱……

童胜利， 知名毛体书法家，现为中共井冈山市委党校特聘教授，广州电视台《一门新思》新时代思政课特邀主讲专家，深圳卫视《你好，来了！》栏目标题题写者。深圳市毛体书法家协会理事，专著《毛体书法艺术探索与实践》，由广东人民出版社出版。

童胜利在深圳创建的“毛体书屋”。在这座现代化都市的一隅，童胜利创建的毛体书屋，如同一方精神的沃土。这里不仅收藏着墨迹，更流动着一种源自笔锋的生命律动，每一笔破空而来，都是山河气韵在纸上的呼吸；每一画收锋蓄势，俱藏着时代风雷于静默中的回响。这间书屋，正是想将那支改天换地的如椽巨笔，化作今日城市灯火下的一粒种子，让奔流的翰墨风骨，在新时代的土壤里再度抽枝发芽。

01/ 惊鸿一瞥：中医药书里的艺术闪电

时间倒回上个世纪70年代的湖南省平江县，一个少年无意间翻开祖父的中医药书，目光瞬间被扉页上印刷的毛泽东手写题词攫住：“救死扶伤，实行革命的人道主义”。那奔放不羁的笔触、吞吐山河的气势，如一道闪电，劈开了童胜利懵懂的艺术天空——一颗注定与毛体书法纠缠一起的种子，悄然破土。

平江，这片浸染英雄肝胆的“将军县”，每一寸山河都铭记着风雷激荡的岁月。昔日平江起义的烽火硝烟，化作罗霄山脉北端不散的云涛，为这片土地铸就了挺拔的脊梁与浩然正气。童胜利在此成长，湖湘大地的风云激越不仅流淌于他的血脉，更赋予了他对宏大叙事的天然敏感。那回荡在耳边的先辈故事，如同书法中顿挫有力的笔锋，一笔一画，将星火燎原的红色记忆深深镌刻进他的少年心境——这无形中为他日后理解毛体书法那吞吐山河的气象，埋下了最重要的精神伏笔。

从湖南理工学院美术系毕业后，童胜利站在了现实与理想交锋的十字路口。那是2001年前后，当同窗纷纷投身热门行业，他却立志于钻研当时尚属冷门的毛体书法。外界的质疑与经济的不宽裕接踵而来，造就了他追求定力考验与生活突围历练的漫长之旅。

在长途的跋涉沉思中，反而坚定了他的信念。他领悟到，毛体书法的真谛绝非形似，而在于传承其笔墨间那种革命者的豪情与胸怀。怀着对伟人光辉足迹的追寻，他踏上了南下的列车，来到中国革命早期策源地的广州，从中共三大旧址的“国共合作探讨”到广东农民运动讲习所“中国农民问题探究”，从天河区棠下村“有事多和群众商量”到东山区珠岛宾馆“《卜算子 咏梅》”的诞生，由此成为他研究毛体书法吸取精神营养的又一成长落脚地。

02/ 毛体书法：阳刚与阴柔的二重奏

毛体书法在中国书法史上占据着独特而崇高的地位，它不仅是毛泽东个人艺术才情的抒发，更是一个革命时代精神气象的视觉凝结。1999年，在《中国书法》杂志组织的权威评选中，毛泽东被推举为20世纪中国十大书法家之一，与吴昌硕、林散之、康有为、于右任等传统书法大家并列。这一认定，标志着毛体书法作为重要艺术遗产地位获得学术界的正式确认。

毛泽东的书法艺术，萌芽于五四新文化运动的激荡岁月，成熟于中国革命波澜壮阔的实践历程。其笔下既蕴含着湖湘文化经世致用的务实精神，又展现出“敢教日月换新天”的浪漫主义气魄。他将政治家的伟大气魄、战略家的宏阔视野与诗人的敏感深情融为一体，在笔墨挥洒间构建出一个刚柔并济、动静相生的美学世界。

长期致力于毛体书法研究的童胜利，通过孜孜不倦的临摹、比较与思考，将毛体书法的美学特征概括为“狂草笔意、行草写法”。他指出，毛体书法“启蒙于帖、取法于碑，偏向于草，成就于行”，其独特魅力正在于阳刚之气与阴柔之韵的完美统一——笔走龙蛇间有雷霆万钧之势，转折收放处见云卷云舒之姿。

童胜利对毛体书法的探索并非简单的形态摹写，而是一场深入肌理的学术追索。他早年系统研习魏碑，尤其对《张猛龙碑》《郑文公碑》等雄强刚健一路用功甚深，这为他理解毛体书法的骨力与结字奠定了坚实基础。在反复对比毛泽东中晚期书作与北魏碑刻的过程中，他独具慧眼地发现：毛泽东虽以草书闻名，但其笔下的方折顿挫、斩截之势，实则融入了魏碑的基因。这种碑帖交融的笔法，构成了毛体书法“金石气”与“书卷气”并存的独特质感。

在童胜利的解析中，毛泽东书风的演变清晰地呈现出三个阶段：早期多为工整峻拔的楷书，笔力沉实，可见深厚的功底；中期开始突破规范，字势欹侧，重心灵动移位，显露出强烈的个性探索；至晚期，则形成“奔蛇走虺势入座，骤雨旋风声满堂”的成熟风格，实现了“狂草笔意”的抒情性与“行草写法”的实用性的高度统一。这一历程，不仅是一位书法家个人风格的升华，更是一部用笔墨写就的精神史，记录着一位伟人从青涩到宏阔、从规矩到自由的生命轨迹。

童胜利的研究，因而超越了单纯的艺术技法分析，升华为对一种文化精神形成轨迹的解读。他将毛泽东的笔墨视为一个时代的回声——那既是力能扛鼎的阳刚宣言，也是柔情似水的阴柔诗篇，二者交织成一曲动人心魄的二重奏，在宣纸的天地间和谐回荡。

03/ 临摹之困：毛体书法的“死路”迷思

研习毛体书法，从一开始就面临一道近乎无解的艺术悖论：若仅求形似，虽能得其皮相，却易沦为笔墨的囚徒，丧失自我的呼吸；若一味追摹气韵，又恐偏离法度，失却毛体特有的精神筋骨。这像是一条表面开阔、实则险峻的“希望之路”，许多人执笔前行，却最终发现尽头可能是艺术生命的“死胡同”。

童胜利在探索初期，也曾陷入这一迷思。外界评论其作品“虽见功力，却少了一份伟人的胸襟与气象”，直指其“仅在形态上打转，意义有限”。这类批评尖锐地触及了毛体传承中最深的痛点——如何从笔墨的模仿者，蜕变为精神的对话者。

面对质疑，童胜利并未止步于技法层面的反复打磨，而是逐步建立起自己的艺术哲学。他清醒地认识到：“我写毛体，非为复刻伟人之迹，更不敢与之比肩。我所追求的，是透过他雄强跌宕的笔触，承接那种吞吐山河的意象、那种在规矩中破格的时代精神。”这一转向，标志着其学习路径从“形摹”到“神遇”的关键升华。

他进一步以艺术史眼光为自己的实践正名：“模仿，从来不是艺术的贬义词，而是领悟与传承的必经之路。正如《兰亭序》本是摹本，却因注入摹写者的理解与再创造，而成就另一重经典。模仿，亦可是一种深度的诠释。”童胜利以此打破将“像与不像”作为评判标准的狭隘观念，赋予毛体学习以当代性的阐释维度。

他的临摹，因而不再是机械重复，而是一场与历史、与伟人、与自我不断交锋的辩证过程——在笔墨中追问，在形神间取舍，最终寻求一种“我手写他心，亦见我魂”的融合之境。

04/ 从笔墨到精神：童胜利的毛体书法传承与创新之路

童胜利的毛体书法之路，是一场以笔墨为舟、以精神为帆的远航。他不仅执着于纸上的气韵流动，更注重构建毛体书法的理论体系，走出了一条从形似到神传、从临摹到创变的升华之路。

为深入追寻毛体书法的灵魂轨迹，他广搜史料，汇集近万幅毛泽东手稿，多次奔赴井冈山、韶山等红色圣地，在历史的现场感知那一笔墨痕背后的风云气象。这种跨越时空的体悟，使他的艺术探索超越了形迹摹写，进入精神对话的层面。

在理论构建上，他已出版《毛体书法艺术探索与实践》一书，系统梳理毛体书法的源流脉络与美学特征，引发业界和社会广泛关注；而即将面世的《毛泽东签名艺术解析》，则首次将毛泽东签名墨迹划分为三个时期进行精细解读，填补了毛毛泽东签名书法断代研究的空白，为这一书风的学术化研究奠定了坚实基础。

在创作层面，他笔下的《沁园春·雪》《七律·长征》等作品，既延续了毛体书法特有的磅礴气势与金石风骨，又注入了自己对时代的理解。笔墨点画之间，既有雷霆万钧之力，又见云水从容之韵，在传承中彰显个性，在恢弘中寄托深情。

童胜利进一步提出，毛体书法的根本价值在于其“励志书法”的精神属性。他研发的毛体书法公益讲坛、党课，以笔迹解析革命精神，用墨韵传递理想信念，以深入浅出的方式吸引听众，让红色基因在笔墨间流淌传承。他的毛体书法讲学足迹遍及多地，其深入浅出、充满激情的演讲主题鲜明、知识含量大，现场反响热烈。他曾在他的母校——湖南理工学院“南湖学堂” 主讲《诗豪书狂——论毛泽东诗词书法励志之美》，解析毛体笔法中的恢宏气韵，并现场挥毫，激发了师生的热烈共鸣；他受聘为井冈山市委党校客座教授后，通过毛体书法党课，将笔墨与红色精神融合，强化了来自全国各地学员的文化认同与党性感悟；他在广州电视台《一门新思》节目中阐释毛体书法的时代价值，推动这一艺术形式从书斋走向大众，实现精神教育的广泛延伸。请他去讲课的机构很多，他从知名毛体书法家悄然走进引人瞩目的“教授”行列，默默耕耘，孜孜不倦。

他的艺术实践也深入许多公共空间与大众生活——为深圳卫视题写“你好，来了”栏目标题，为“云南中药”创作品牌题名，为央企等重要机构创作毛体书法公共艺术作品，也热情为社会公众定制不同尺寸、不同内容的毛体书法作品，让这一书风从庙堂高处走进日常百姓生活，成为连接历史与当代的文化桥梁。

这一路，是笔墨的长征，也是精神的攀登。童胜利以理论与实践的双翼，让毛体书法在当代焕发出既延续根脉、又面向未来的生命接力。

05/ 重生之路：从笔墨形骸到气象万千

二十载春秋磨一剑，童胜利以笔墨为舟，以心血为楯，终为毛体书法劈开了一条从“形似”到“神传”的重生之路。这不是一条亦步亦趋的“摹古”之径，而是一场与时代共振、与伟人精神相照的艺术觉醒。

他曾坦言：“毛体书法，归根到底是一种励志之书。”一句轻描淡写，却将毛体从点画结构的技法囹圄中解放出来，推向精神传承的星辰大海。他的笔下，不再仅仅追求与伟人字迹的重合，而是力图捕捉那字里行间奔涌的英雄气魄、家国情怀与破格胆识。他指出，毛体之中贯穿着一种“先忧后乐”的胸怀，一种在艰险中仍眺望黎明的精神力量——这力量，纵使烽火散尽、山河无恙，依旧如光如焰，照亮今人前行之路。

于是，他的临摹，不再是描红填墨的重复，而成为一场跨越时空的对话。他写的“新质生产力赋能高质量发展”、“绿水青山就是金山银山”等，不独展现毛体笔意的磅礴张力，更将当代人对家园的眷恋、对生态的关切注入其中，使传统书风与时代命题相契相生。

他的艺术实践昭示：毛体书法的未来，不在于复制多少逼真的“毛体字”，而在于能否以这一独特的笔墨语言，传递属于这个时代的情感与信念。他的作品走进荣宝斋、保利拍卖行，被海内外博物馆珍藏，他本人也成为广州国际艺术博览会签约名家……这些认可，不只是对他个人的肯定，更象征着毛体书法在现代文化语境中的“破圈”与重生。

真正的传承，不是做历史的回声，而是成为未来的先声。当伟人在心中站立，笔墨便有了魂魄；当书写者与一种精神同频共振，他便能走出形骸的牢笼，柳暗花明，抵达“我手写他心，亦见我魂”的自由之境。

言至于此，仿佛看见童胜利掷笔于案，墨迹如龙蛇蛰伏。他所追寻的，早已不是写下一样的字，而是仰望一样的魂。于是，重生之路的尽头，并非终点，而是一道豁开的门缝——门内，是历史的风雷；门外，是无数后来者正以心神为笔，蘸时代新墨，挥正大气象……