江苏这11件“国宝中的国宝”，禁止出境！

你知道吗？

全国195件禁止出境的文物“天花板”

江苏独占11件！

从8亿天价元青花

到缀有4万颗珍珠的宝幢

每一件都藏着让世界惊叹的秘密！

禁止出境文物，是文物被授予的最高等级。所谓“禁止出境”，是指由于文物所处的年代不同、出土的数量不同，其体现的文物价值和产生的历史意义也不尽相同，出于文物保护的规定，国家一级文物中的孤品和易损品，这类文物禁止出境展览。

国家文物局在2002年、2012年、2013年先后发布了三批禁止出境展览文物目录共计195件（组），分布在祖国各大博物馆之中。

文脉君根据近日出版的《国宝中的国宝：195件禁止出国展览文物》一书，从中整理出江苏各地馆藏的禁止出国文物，共计11件。这些“国宝顶流”，藏着六朝风骨、五代雅趣、元瓷巅峰……是江苏文脉的实物见证。

今天一次性解锁江苏这些“顶级宝藏”

让你看个够！

01

648块砖拼出六朝“顶流天团”

竹林七贤砖印模画

（南京博物院）

此砖画为南朝宋齐时期（约公元5世纪）贵族墓葬的装饰遗存。1960年南京西善桥宫山大墓出土。

砖画由648块墓砖拼嵌而成，分两组分布于墓室南北两壁，南壁为嵇康、阮籍、山涛、王戎；北壁为向秀、刘伶、阮咸及春秋隐士荣启期。画面刻意将相差700年的八人同框，刻画出竹林七贤不拘礼法、纵情山水的“魏晋风度”。

它是迄今完整保存的六朝人物画实物，既彰显墓主对自由精神的追慕，也暗含儒道思想融合的时代特征，标志着中国人物画从“伦理教化”转向“个性表达”的关键节点，被誉为“中国文人画的源头”。

（整体）

（局部，图为嵇康）

02

五代文人名场面

王齐翰《勘书图》卷

（南京大学考古与艺术博物馆）

唯一存世的王齐翰真迹，展现了五代文人的雅致生活。

一名文士坐于屏风前勘校书籍，主角袒胸赤足，左手扶椅右手执笔，左目微闭作挑耳状，所以此图又称《挑耳图》。画作融合了人物、山水、家具、屏风等多种元素，以精微的写实技巧与文人意趣，构建了一个充满诗意的书斋世界。

王齐翰《勘书图》卷流传经历可考，最初由南唐后主李煜收藏于宫中。北宋时期，该画作先被王诜收藏，后又入藏北宋皇家内府，宋徽宗为其题字“王齐翰妙笔”。后人结合画面上的“勘书图”三字，此画得以最终命名，其为存世唯一可确认的王齐翰真迹。北宋灭亡后，画作流入民间，清末时被端方收藏，后被美国收藏家福开森购得并捐赠给金陵大学，国宝《勘书图》卷得以回家。金陵大学在建国后的高等教育院系调整中，部分并入南京大学，此件画作随之入藏南京大学。

03

奢华战利品

战国错金银镶嵌丝网套铜壶

（南京博物院）

此铜壶又称陈璋圆壶，是战国中期的一件青铜容酒器。1982年江苏盱眙南窑庄出土。

铜壶口沿内壁刻“廿五重金络壶受一孛五纣”，使用燕国量词“孛”“纣”，表明其原属燕国。公元前315年，燕国内乱，太子平与将军市被合谋攻打子之，齐将陈璋趁乱破燕都，毁宗庙、掠重器，得此壶后在圈足外缘刻铭纪功，“陈璋伐匽（燕）之获”，此器遂从燕宫礼器转为齐国战利品，见证了战国征伐。

铜壶外罩双层镂空铜丝网套，分上下两组，每组以48条蟠螭交织成镂孔底纹，缀以576枚错金银梅花钉，流光溢彩如星河倾覆，以纤薄之躯承载着战国诸国争锋时代对极致奢华的终极追逐。

04

陶瓷史颠覆者

吴青釉褐彩羽人纹双系壶

（南京六朝博物馆）

六朝青瓷艺术的巅峰之作。1983年南京雨花台区长岗村吴墓出土。

此壶以含铁矿料于瓷胎上直接彩绘，施青釉高温烧成，首创“胎上作画”技法。其釉下彩绘工艺的发现，颠覆了学术界“唐代始有釉下彩”的传统认知，将中国釉下彩瓷器的历史从唐代提前至三国，跨度近五百年，堪称陶瓷史上的重大发现。更以“瓷上丹青”的独特形式，再现了1800年前长江流域的社会信仰与审美风尚，是六朝文化多元共生的璀璨见证。

05

“青瓷神兽”超霸气

西晋青釉神兽尊

（南京博物院）

1976年，在江苏宜兴城东发现了一座墓葬，该墓位于周处家族墓群中。周处，西晋名士，以除“三害”而名闻天下。根据墓中出土铭文砖上“永宁二年”的纪年铭文（公元302年）、“关内侯”印及其他相关资料可知，青瓷神兽尊的主人是周处的父亲周舫。

此神兽尊蹲踞造型、獠牙毕露，既是盛酒器，也是祥瑞象征。工匠通过精妙的刻画纹饰展现神兽的双翼与毛发等细节，使其栩栩如生。

西晋青釉神兽尊是西晋时期南方越窑系青瓷的巅峰之作，不仅承载着古代匠人的智慧，更映射出乱世中对祥瑞的寄托。其独特的造型与精湛工艺，使之成为中国陶瓷史上不可或缺的瑰宝。

06

跨文化交流的瑰宝

唐长沙窑青釉褐蓝彩双系罐

（扬州博物馆）

唐代长沙窑釉下彩瓷的巅峰之作。1974年扬州唐城遗址出土。

1998年，印尼“黑石号”沉船出土大量长沙窑瓷器，这说明唐代长沙窑瓷器经由海上丝绸之路远销国外，因此，此罐是古代海上丝绸之路贸易的重要实证。此罐纹饰布局疏密有致，既有波斯联珠纹的异域风格，又融入中国传统莲纹的写实意境，展现了唐代中外文化交融的独特审美。

07

秘色瓷“颜值天花板”

五代越窑莲花式托盏

（苏州博物馆）

秘色瓷为五代吴越国王室垄断的御用瓷器，现今秘色瓷存世不足百件，此盏为唯一完整成套的莲花式托盏，堪称“青瓷魁首”。1956年苏州虎丘云岩寺塔出土。

此盏由碗与盏托组合，整体外部有七组莲花浮雕。胎质灰白细腻，釉色莹润如玉，呈现出秘色瓷特有的“千峰翠色”质感，展现了越窑巅峰期的制瓷技艺。这套托盏因胎釉精良、形制标准，被学界视为五代秘色瓷的断代标准器。

08

元青花的巅峰绝唱

元青花萧何月下追韩信图梅瓶

（南京市博物馆）

明初功臣沐英的陪葬品，证实元代顶级青花瓷在明初仍被视为珍品随葬。

元代烧制的青花瓷，打破了瓷器只是单色的历史。此梅瓶烧制于14世纪中叶景德镇窑，以进口“苏麻离青”钴料绘就，以历史典故入瓷，是现存元代青花人物故事纹瓷器中工艺最精、品相最佳者。

国内现存元代青花瓷仅100余件，绘人物故事题材者不足10件，同题材元青花梅瓶全球仅存3件，除了这件沐英墓出土的瓷瓶，其余两件，一件在2011年以8.4亿港币被拍卖，另一件下落不明。

09

瓷器中的帝王

元蓝釉白龙纹梅瓶

（扬州博物馆）

元代景德镇窑的巅峰之作，被誉为“瓷器中的帝王”。1984年从江苏省扬州市文物商店收购。

此梅瓶通体施高温钴蓝釉，釉色如深海宝石，莹润凝重；瓶身以留白技法塑一条三爪白龙腾跃云间，龙身矫健，鬃毛飞扬，周身饰火焰纹，展现出元代皇权的威严与草原民族的豪迈气韵。

元代蓝釉瓷器的钴料多从波斯进口，因成本高昂、成品率低，多为皇家与贵族使用。此梅瓶或为元朝宫廷祭祀礼器，釉色之纯净至今难复刻。目前全球仅存3件元代蓝釉白龙纹梅瓶，分别藏于扬州博物馆、巴黎吉美博物馆和北京颐和园。扬州所藏为最大、品相最佳者，因此被公认为“孤品中的巅峰”。

10

唐代“社交神器”

唐龟负论语玉烛酒筹鎏金银筒

（镇江博物馆）

1982年元旦，工人在镇江丹徒一处工地上，挖到了一个半米多高的银质酒瓮，瓮内叠满各式银器九百多件，其中就有这件龟负论语玉烛酒筹筒。

它的上部是一个圆柱形的酒令筹筒，正中刻有“论语玉烛”四个大字。《论语》是儒家的经典著作，“玉烛”在《尔雅》诗篇中解释为四时和顺，“论语玉烛”指的是用《论语》来调和人们喝酒时候的事理。下部是神龟的自然造型，形象生动，灵性十足。

打开莲花形的筒盖，里面藏有50根酒令筹。每根签子前半句是《论语》，后半句是它的饮酒规则。比如，如果你抽到“有朋自远方来，不亦乐乎，上客五分。”意思就是，朋友来了，大家都很高兴，在座的每个客人都要喝半杯酒，但是主人却不用喝酒，“五分”其实是饮酒的数量，指的是半杯。

又如“乘肥马，衣轻裘，衣服鲜好处十分”，意思是，乘坐肥马驾的车辆，穿着又轻又暖的皮衣，在座的谁穿得最华贵，罚一大杯。

还有“七分”，是大半杯；最多一次则是“四十分”，即罚四杯酒。

龟负论语玉烛酒筹筒所反映的唐代宴饮趣味，让我们时隔千年得以一窥唐时饮酒行令的欢乐祥和，感受大唐盛世的灿烂与繁华。

动画电影《长安三万里》里，李白与岑参、王昌龄等人饮酒作乐的宴席上，就摆着这件熠熠生辉的酒筹筒。

11

珠光宝气的极乐世界

北宋木雕真珠舍利宝幢

（苏州博物馆）

1978年苏州瑞光寺塔出土。宝幢通高122.6厘米，用楠木构成主体，分须弥座、佛宫、塔刹三部分。

全幢融合木雕、描金、玉刻、金银细工等技艺，镶嵌珍珠四万余颗，耗时耗材极奢，仅九头龙身便缀珠三千余粒，堪称“微缩的极乐世界”。

此宝幢不仅是宋代佛教仪轨的实物见证，更凝聚了吴地工匠的极致匠心，其繁复工艺与精密设计，再现了北宋江南地区“百工竞巧”的文化盛景，被誉为“中国舍利供养艺术的天花板”。

现代快报/现代+记者 陈曦/文 于茜同/视频