娱乐圈：华语“四大天王”及“跟风”全记录

「在文字中证道。——唐泪」

1992年。

香港娱乐圈出了一件真正的大事。

有四位歌手，被同时称作了“天王”，而在以往，诸如“天皇巨星”之类的概念，都只是零星赠予乐坛或影坛的单独个体。

这当然很炸裂。

而自“四大天王”概念出炉之后，就引来了数度跟风。

其他人又命运如何？

“四大天王”之号威力几何？

在大众认知里，它不需要加上“香港”这个前缀，且仅限“香港乐坛”，比如你若想说“影坛”四大天王，会被认为是一种错误的描述。

话到此处，可能有人会说，你不是说四大天王是跨界综合吗，怎么在这里，又转过头来，把他们限定在乐坛来说？

确实，笔者从来不认为，四大天王受限于乐坛。

但这可能，只是“第一印象”的威力。

恰如人生中的初见。

而换句话说，本来的“香港四大天王”，在岁月当中，被大众潜移默化、悄然置换为了“华语四大天王”。

他们所到之处，皆横压当场，人潮若山海。

语言已然苍白。

台湾率先跟风。

都说台湾影坛文艺、乐坛质朴，但在“封王”和“跟风”这两件事上，倒未必见得。

这是很有趣的现象。

在香港“四大天王”御驾降临之后，台湾不但迅即有了“四大天王”，还多搞了一个“四小天王”出来。

“大天王”有哪四位？

童安格、齐秦、王杰和周华健。

从崛起和活跃的时间来说，前面三人大致相仿，只有周华健的名声要来得略晚一些，总体来讲，四人年龄相仿、出道时间不同，共同点是皆是“唱作人”，也皆为“唱将”。

该名号出现时间，大致应该在1994年前后。

“小天王”呢？

首先是郭富城回香港发展之后，飞碟手中青春偶像断档，遂将尚未成年的林志颖推出来，填补市场空缺。

比如《不是每个恋曲都有美好回忆》和《为什么受伤的总是我》这两首主打歌，据闻，实际上是陈大力和陈秀男为郭富城准备的，但事急从权，在郭富城不得抽身的情况下，就交给了明显尚还稚嫩的林志颖来唱。

有没有这个可能？

反推一下当年情形，似乎确有古怪。

林志颖出道之前，在大概一年时间里，郭富城连发三张普通话专辑，在整个亚洲区域爆卖破百万张销量，红到发紫，但直到九个月后，他才发行了第四张普通话专辑，而在差不多同期，新人林志颖专辑则三连发。

在当年，因为同样歌路、同样风格和同一个制作班底的缘故，导致了有不少人，将郭、林二人“混淆”。

而林志颖也颇为搞怪。

不但在歌曲里唱“去年你是天王，今年我是至尊”，跑去香港接受访谈，面对记者问郭富城是不是自己哥哥的问题，竟然对记者开玩笑说，郭富城是自己的爸爸。

弄得郭富城有点无名火起，说自己“没这么大的儿子”。

虽说“童言无忌”，但始终有点好笑。

不过许多年过后，这对“大小天王”，在一档综艺节目当中相遇。

一笑泯恩仇。

说回台湾“四小天王”。

除了上面讲到的林志颖，就还有差不多同期出道的金城武，以及早前风行亚洲的“小虎队”成员之二，吴奇隆和苏有朋。

“小虎队”本来有三个人。

但很显然，不管因为什么原因，“小帅虎”陈志朋，在这场竞逐中，已然落败。

名号遂成。

故事还没完。

内地也在大概同期，跟风推出了“四大天王”概念。

毛宁、解晓东、林依轮、罗中旭。

四人出道时间不一，也大致上要比香港四大天王更晚一些，早一点的毛宁和郭、黎差不多时期，若论及走红时间，就更要靠后一点。

也都各有机遇。

回头再看四大天王。

笔者多次重申过个人观点，四大天王的出现，并不是香港娱乐圈中的某位大佬灵光一闪，挥毫钦定张、刘、郭、黎四人入座，而是先各自闪耀，以人气、唱片销量和不可逆的大势等数者合力，才有此成。

但有件事情，可谓无巧不成书。

以列名之初来说，张学友持“唱”、郭富城携“舞”、刘德华影坛跨界、黎明电视剧大热，虽则有“一个实力派和三个偶像”之说，但四人特征与优势，都并不重叠。

而四人都花期超长，也在漫长的职业生涯当中，从乐坛拼到影坛，从广告拼到慈善，各自创下无数纪录。

直至今天，仍有影坛“双天王”的刘、郭鏖战。

实在恐怖。

反过来，再看看“跟风者”。

上文提到的台湾“四大天王”、“四小天王”和内地“四大天王”，倒实实在在是被有心者“钦点”而成。

但恰因如此，就失去了那份“自然”与“天成”。

比如，台湾“四大天王”全数唱作人、“四小天王”尽数偶像派，而内地“四大天王”，也无非“能唱”和“红”。

即便抛开此节。

真正的“四大天王”，还有一个他人无法企及的“杀手锏”，也即，他们不但各擅胜场，更有恐怖的学习、进化和续航的能力。

这就是传奇的真谛。