“跳梁小丑”李玉刚跌落神坛，不再被世界宽容，梅葆玖：死不原谅

李玉刚作为我国优秀的艺术表演家，刚开始大家对他的评价都是非常之高的。

直到后来他和梅葆玖之间的矛盾浮出水面后，大家这才知道，原来他并没有自己想象当中的那么优秀。

也正是因为他当年所做出来的事情，让梅葆玖觉得实在是太过分了，以至于后来他快不行的时候，他都仍然记得这件事情。

那么，究竟是什么原因，让这两个同样非常优秀的艺术表演家会产生相关的矛盾？当年的李玉刚又到底做了什么，竟然让对方在离世的时候都不愿意原谅他？

从草根到“角儿”

李玉刚从小就对音乐情有独钟，1996年，高中毕业后也成功考入吉林省艺术学院，但因家庭经济困难未能如愿，只能放弃学业，干过洗碗、送报纸、街头卖唱等各种辛苦工作，日子过得紧巴巴。

2000年左右，李玉刚有天夜晚他照常去酒吧驻唱，这时候老板通知他，和他合唱的女演员有事没办法来参加表演了，让他想办法自己唱完。 如果不唱就会失去一晚的薪水。于是李玉刚只好硬着头皮上台了。

因为没有女伴，他只能试着用女声来完成搭档的演唱部分，他以为自己这种唱法有可能会被台下的听众骂，没想到结束时掌声比以往任何时候都要大。

之后，李玉刚便开始了反串表演，他凭借着自己的嗓音和秀气的外表，让他在圈子里逐渐积累了一些名气。

而真正改变他命运的，是2006年参加央视的《星光大道》。在节目中，他以一曲《新贵妃醉酒》将京剧元素融入流行音乐，凭借独特的嗓音和新颖的改编，迅速引起了全国观众的关注。

然而，《新贵妃醉酒》也正是李玉刚的成名之作，歌词朗朗上口，旋律动听，再加上他独特的半男半女唱腔，让这首歌火遍了大江南北。但这首歌改编自梅兰芳的经典京剧，也为李玉刚后来的争议埋下了伏笔。

成名后，李玉刚四处演出，知名度越来越高，甚至有人拿他与京剧大师梅兰芳作比较，这原本是赞美之词，但却成了他与梅葆玖产生裂痕的导火索。

将京剧与现代流行歌曲的结合，，不仅被大众认可，就连梅葆玖对这首歌也是很欣赏，认为李玉刚以另一种方式把京剧带给了年轻人，让更多人的年轻人听到京剧，喜欢京剧，让国家瑰宝“京剧”得以发展和延续。这时候的李玉刚和梅葆玖还是和睦相处互相欣赏的时候。

在喝彩中迷失自我

但随着李玉刚的名气越来越大，他觉得自己就是京剧的代表人物了，在表演时看到粉丝手持横幅上写着：古有梅兰芳，今有李玉刚，在一声声喝彩下，他自己竟然觉得自己配得上这样的话，竟然觉得自己已经可以和梅兰芳相提并论。

可京剧界并不是没有人的啊，尤其是梅兰芳的儿子梅葆玖还在世，对于热爱京剧的梅葆玖来说，完全无法接受李玉刚这样“玷污”京剧，事实上，这个时候的李玉刚要是承认自己虚荣了，好好向梅葆玖道歉，两人之间肯定不会有这么大的矛盾。

两人矛盾的爆发点在一档节目上，李玉刚在节目开场白的时候说自己是“梅派京剧的传人”时。

梅葆玖彻底忍不住了，直接拒绝表演离开了现场，不是因为冒犯到了自己，而是担心世人以为正宗的梅派京剧就是李玉刚这样，这是梅葆玖大师绝对不能接受的事情。

梅葆玖作为梅派艺术的正宗传人，一辈子兢兢业业，都不敢说能跟自个儿父亲比肩，李玉刚一个半路出家、主要还是唱流行歌的，凭什么就能跟梅兰芳大师相提并论？

梅兰芳先生那十几岁就进了科班，唱念做打，手眼身法步，哪一样不是千锤百炼？一辈子就扑在京剧这门艺术里，才修成一代宗师。

但反观李玉刚，他没正经拜过师，没系统学过戏，更多的是在流行唱法里头，掺和了那么一点儿戏曲旦角的元素，图个新鲜，博个彩头。

梅家收徒弟，那是有着非常严格的规矩和仪式的，得磕头拜师，得师父认可。

而李玉刚，压根儿没走过这个程序，也没得到梅家的正式承认，他凭什么“代表”梅派艺术？这不是明摆着往自个儿脸上贴金，借梅家的名头来抬高自个儿的身价吗？

是非容易找上门

这事儿在京剧圈子里，那可是掀起了不小的风浪。梅葆玖先生觉得，李玉刚这种做法，往小了说，是对他父亲梅兰芳先生的大不敬。往大了说，这是对整个京剧艺术，对我们国粹的一种轻慢和亵渎。

老先生甚至还联络了其他一些老艺术家，对当时一些火爆的选秀节目提出了批评意见，觉得有些节目太过于追求商业利益，把好端端的艺术搞得不伦不类，失去了本真。这背后，很难说没有对李玉刚这种现象的一种担忧和反感。

说到底，李玉刚最初的念头，可能真是想借着梅派这块金字招牌，推广他那种所谓的“新式京剧”，未必是存心使坏。

但他忽略了一个最根本的问题：京剧这门艺术，有它自身的严肃性，有它传承的规矩和体统。

京剧讲究的是师承，是口传心授，是一招一式几十年如一日的苦功熬出来的。绝不是你嗓子亮，扮相俊，能捏着嗓子唱几句像女声的调调，就能称之为“梅派艺术”的。

梅葆玖先生拼了命要护着的，不光是他父亲清清白白的名声，更是这门国粹艺术的魂儿和规矩，不能让外人随随便便就给糟践了。

人去楼空徒留憾

这一桩桩，一件件，就像滚雪球似的，越滚越大，李玉刚在老百姓心中的口碑，也就这么着，一点一点地滑下来了。

尤其让人唏嘘的是梅葆玖先生，直到老人家去世，也没能等到李玉刚一句当面的、诚心诚意地道歉。

据说啊，李玉刚后来是在梅葆玖先生过世之后，才在社交媒体上发了篇长文，表达了歉意和追思。

但这“迟来的道歉”，在很多人看来，分量就轻飘飘的，没那么重了。

人活着的时候，你为什么不去沟通，不去解释，不去当面认个错呢？人走了，你说再多漂亮话，还有多大意思呢？这里头是不是有迫于舆论压力的成分，那就只有他自个儿心里清楚了。

结语：

平心而论，李玉刚的那些尝试和创新，在一定程度上，确实让传统戏曲这坛老酒，在年轻人那里重新泛起了一点儿醇香。

这年头，信息爆炸，酒香也怕巷子深呐。传统艺术要想活下去，要想有传承，也确实得琢磨着怎么跟上时代的步子，怎么吸引年轻人的眼球。

但他错就错在，有点儿太急于求成，太想当然了，没能真正沉下心来，去理解和尊重传统艺术的精髓，以及它背后那套传承的严肃性。他把自己摆的位置太高，反而把自己那点儿底子给露怯了。