2025戛纳，7位角逐金棕榈的女导演！

今年戛纳电影节女导演人数略增，尽管在17位入围导演中（7位女性、15位男性）仍属残酷少数。

在赛果揭晓前，一起来先认识这些影坛女力。

卡拉·西蒙《朝圣 Romería》卡拉·西蒙

毕业于巴塞隆那自治大学、加州大学、伦敦电影学院的卡拉·西蒙，2017年以首部融合现实与虚构的电影《九六年夏天》崭露头角。

该片灵感源自她的童年经历及父母于1990年代初因艾滋病去世的往事，一鸣惊人 —— 代表西班牙角逐当年奥斯卡。

2022年第二部长片《阿尔卡拉斯》，以一个夏天为背景，讲述农民家族在平原果园被太阳能板取代前，与之告别的故事 —— 此片获柏林金熊奖。

随着《朝圣》推出，卡拉·西蒙充满阳光与感官冲击的电影语言，有望再次跨越国界惊艳观众。

「我很惊讶，因为这是非常个性化的作品，没有知名演员参与」，她在2025年戛纳正式入选名单公布后向坦言：「整个过程几乎是压线完成，且面临复杂的制作期限。直到最后一刻我都在怀疑能否达成。」

早川千绘《雷诺阿 Renoir》

早川千绘并非戛纳陌生面孔，2014年，她的学生作品获选电影基金会单元。

时隔八年后的2022年，其首部长片《岁月自珍 Plan 75》以探讨日本高龄化社会的惊悚寓言题材，成功引起评审团兴趣，入选「一种注目」单元。

当年蔚蓝海岸的影迷们，见证了这部聚焦七旬妇女群像的社会写实剧，凭借独特命题与精湛叙事斩获金摄影机特别提及奖。

阿弗西娅·埃尔奇《最小的女儿 La petite dernière》

获2025年凯撒奖最佳女演员的阿弗西娅·埃尔奇，今年更以导演身份亮相。

《最小的女儿》故事发生在巴黎的贫民区，17岁的法蒂玛是一个阿尔及利亚移民家庭的小女儿。家人和朋友是她重要的依靠，但他们很少谈论性。

然而，法蒂玛日渐清晰地意识到，她喜欢女人。作为一名虔诚的穆斯林，她发现自己处于两难境地，必须以某种方式面对家人和伊玛目。

朱利亚·迪库诺《阿尔法 Alpha》

她或许是本届戛纳最受期待的导演。 朱利亚·迪库诺是继简·坎皮恩（《钢琴别恋》，1993年）和茹斯汀·特里耶（《坠落的审判》，2023年）之后第二位获得金棕榈奖的女导演。

以探索恐怖类型片边界的强烈风格震撼戛纳，继《钛》引发轰动四年后，这位法国导演将再次登上戛纳红毯，全球首映她的第三部长片《阿尔法》。

影片背景设定在1980年代艾滋病肆虐的纽约，新闻稿称，这将是朱利亚迄今最个性化、最深刻的创作。

凯莉·莱卡特《主谋 The Mastermind》

「我偏爱低调创作。」凯莉·莱卡特坦言。这位来自俄勒冈的导演如今被视为美国独立电影最具影响力的声音之一。

她以珍贵静谧的细腻笔触（偶尔带着谜样色彩）解构周围的风景与人物。极简主义成为她的标志，由此诞生的《昨日欢愉》等作品展现了令人着迷的肖像描摹。

2008年她以《温蒂和露西》戛纳，十一年后以评审重返，2022年又以《开展在即》入围主竞赛单元。

今年她的第九部长片《主谋》将角逐金棕榈，故事设定在1970年代越战与女权运动交织的时期。

琳恩·拉姆塞：《去死吧，我的爱 Die My Love》

戛纳官网的导演传记中写道：「琳恩·拉姆塞是当今英国独立影坛最独特而有趣的人物之一。」

这位戛纳常客早在1996年便凭毕业短片《Small Deaths》获得评审团奖，1998年第三部短片再获此誉。

当她推出长片处女作《捕鼠者》时，十字大道以同样热情迎接，影片在「一种关注」单元摘得特别奖。

继惊艳影坛的《凯文怎么了》和《你从未在此》（2017年戛纳最佳编剧奖）之后，她携新作《去死吧，我的爱》回归，改编自阿根廷女作家阿丽亚娜·哈维茨2017年的同名小说。

玛莎·施林斯基《望向太阳 Sound of Falling》

对柏林导演玛莎·施林斯基而言，这是她的戛纳首秀。她的第二部长片《望向太阳》，被描述为一部野心勃勃的史诗，追踪德国乡村四代女性的命运轨迹。

国际发行商mk2集团称该片是「以视觉震撼力探索记忆、身份与时间诗意的作品，用电影语言呈现跨越时代的幽灵伤痛」。