成都一袭汉服课堂：宋代女性，发型与发饰交织出的魅力风华

女性发式艺术作为传统审美文化的重要载体，既承载着造型美学价值，也蕴含着深刻的情感寄托。据《谢氏诗源》记载，宋代女子绾发成髻时，常以两缕青丝编作同心结，缀以珠翠为饰，这种精巧的装饰手法既展现了造型智慧，更将闺阁情思凝结于方寸之间。这种发饰与情感的完美融合，折射出宋代女性独特的审美意识和情感表达方式。

从考古发现来看，发式艺术的发展轨迹可追溯至新石器时代。仰韶文化遗址出土的骨质发笄，形制涵盖锥形、丁字型及圆柱体等多种样式;龙山文化遗存中保存完好的骨梳器具，印证了远古先民已形成系统的发式整理技艺。这些原始发具的演进轨迹，揭示出中华发饰文化由实用向审美过渡的漫长历程。

一、宋代女性发式造型体系

宋代女性发式体系呈现出天然发丝与人工装饰的巧妙结合。其造型构成可分为两类：纯天然发丝造型与真伪结合式造型。其中假发多用于制作高髻或作为冠饰基底，这种装饰手法虽肇始于秦汉，至唐宋时期已演变为普遍的美容技艺。假发的盛行不仅彰显了女性对发式美学的极致追求，更反映出宋代手工业发展对妆饰文化的深刻影响。

(一)童稚发式特征

双丫髻作为未成年女性的标志性发式，其渊源可追溯至前代。梳理方式主要分为两种：其一将秀发均分两至三区，各区独立盘绕成髻;其二将全部发丝聚于顶心，再分梳为对称髻式。与之相似的丫鬟发式，则以空心环状造型区别于实心柱状的丫髻。苏汉臣《冬日戏婴图》中女童所梳丫鬟，配以简约珠饰，既突显童真稚趣，又兼顾佩戴舒适性，展现出宋代工匠对人体工学的初步认知。

(二)成人发式流变

朝天髻：承袭隋唐高髻遗韵，盛行于两宋时期。太原晋祠侍女造像群中该发式的高频出现，印证了其流行程度。考古发现显示，五代王建墓石刻已见其雏形。这种顶髻高耸的造型，通过体积感与厚重感的营造，成功塑造出端庄华贵的视觉意象。

堕马髻：源自秦汉的经典发式，历经魏晋发展至宋仍具生命力。其造型特点在于髻体位置的灵活多变——或高踞颅顶，或垂落肩侧，这种慵懒随性的形态，暗合宋人对女性柔媚风韵的审美偏好，成为跨越千年的时尚符号。

双蟠髻：亦称龙蕊髻，多搭配丝带、花钿等饰物。其姊妹造型流苏髻，则在髻底垂缀长流苏，二者皆以流畅曲线勾勒温婉气质。这类发式通过简约造型语言，成功塑造出宋代女性淡雅出尘的视觉形象。

二、发饰艺术的三重维度

(一)簪饰：从实用到审美的升华

簪具发展历经功能转型，早期以固发束冠为要，至宋代演变为重要的装饰载体。考古资料显示，宋代簪饰形成五大典型制式：

素面圆柱簪：细分短簪(实用固发)与长簪(装饰固冠)，虽以素雅为主，但部分精品已出现浅浮雕工艺。

搔头变体簪：史绳祖墓出土金簪为代表，采用双层结构设计，簪首缠枝卷草纹金套叠与如意头造型，展现唐风宋韵的承继关系。

梭形簪：幕府山宋墓麒麟凤凰纹簪堪称典范，簪首呈现瑞兽祥禽互动场景，簪身过渡曲线流畅，纹饰布局讲究疏密节奏。

冠饰长簪：黑山沟等宋墓壁画揭示其与冠饰的搭配规律，实物多见渐變纹饰，波阳施氏墓金簪即属此类。

装饰簪：涵盖花筒簪与花钿簪两大类型。前者采用镂雕锥体与立体花饰组合工艺，后者以垂直花钿造型突破平面局限。

(二)钗饰：材质与工艺的盛宴

宋代发钗呈现材质多元化特征，金银玉石与竹木骨器并存。主要形制包括：

素面折股钗：保留原始制钗工艺

花头钗：钗首立体花卉与钗身錾刻纹样相映成趣

花筒钗：中空筒状结构拓展装饰空间

(三)步摇：动态美学的极致呈现

宋代步摇突破静态装饰局限，通过悬坠装置与弹性金片设计，实现"步则摇动"的视觉效果。主要类型包括：

悬坠式：活动连接结构产生韵律摆动

仿生式：以花叶禽羽为原型，通过金丝颤枝营造自然动感

这种动态头饰既增强视觉吸引力，又通过运动限制产生行为规训作用，体现宋代礼教观念与审美趣味的微妙平衡。

三、发式与发饰的共生关系

宋代女性发式艺术形成发型与饰物相互依存的生态系统：发式为饰物提供展示平台，饰物则强化发式的视觉表现。这种共生关系推动了两者的协同发展——高髻造型催生长簪设计，冠饰流行促进配套簪具改良，而材质工艺的进步又反哺发式创新。

宋代发式艺术作为物质文化的重要组成，既延续了前代造型传统，又融入时代审美特质。通过发型演变与饰物创新的互动研究，可窥见宋代社会文化中，女性如何通过发式艺术进行身份建构与情感表达。这种发饰文化不但是审美意识的物化呈现，还是理解宋代社会风貌的特殊视窗。