倪瓒：真寂寞之境，再着一点便俗

倪瓒 《霜柯竹石图》

倪瓒，初名倪珽，字泰宇，别字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子等，是江苏无锡人。他生于1301年，卒于1374年，享年74岁。倪瓒家富，博学好古，四方名士常至其门。然而，在元顺帝至正初年，他家中财富耗尽，倪瓒不得不四处流浪，最终定居太湖。他的一生充满了传奇色彩，既有着富贵的出身，又经历了家道中落和流离失所的痛苦。这些经历深刻影响了他的艺术风格和人生哲学。

倪瓒的性格孤傲高洁，他自称“懒（嬾）瓒”，亦号“倪迂”，常年浸习于诗文诗画之中，和儒家的入世理想迥异其趣，故而一生末仕。他性好洁，服巾日洗数次，屋前后树木也常洗拭。这种独特的性格和生活方式也体现在他的画作中，使他的画作充满了清冷、简洁、淡泊的气息。

倪瓒的画作以山水画为主，同时也擅长墨竹和枯木等题材。他的山水画作品深受董源、荆浩、关仝、李成等前辈大师的影响，并在此基础上加以发展，形成了自己独特的艺术风格。

倪瓒的山水画构图简洁明了，多以太湖一带的山水为题材。他善于运用“一河两岸三段式”的构图法，通过大面积的留白和简洁的笔触，营造出一种空旷、清冷、寂寞而又充满生机和活力的自然之美。

倪瓒的笔墨精炼有力，他善于运用侧锋干笔作皴，名为“折带皴”。这种皴法使得他的画作在简洁中透露出一种苍劲和生命力。同时，他的墨色淡雅松秀，意境荒寒空寂，风格萧散超逸。

倪瓒的画作不仅注重外在形式的表现，更追求内在意境的营造。他的画作往往能够引发观者的共鸣和联想，让人在欣赏画作的同时，感受到一种心灵的震撼和洗礼。

代表作品有：《渔庄秋霁图》是倪瓒的代表作之一，画面构图简洁明了，通过大面积的留白和简洁的笔触，营造出一种空旷、清冷、寂寞的自然之美。《六君子图》以松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木为主题，通过简洁的笔触和淡雅的墨色，表现出这些树木的坚韧和高洁。《容膝斋图》是倪瓒晚年的佳作之一，画面构图更加简洁明快，通过寥寥几笔就勾勒出山石、树木和亭台的形象，展现出一种超脱世俗的宁静和淡泊。

倪瓒的艺术风格和人生哲学在中国艺术史上留下了深刻的印记。他的画作，尤其是山水画，以其简洁、淡泊、清冷的风格而著称，被后人誉为“真寂寞之境”。

“真寂寞之境，再着一点便俗”这句话，恰当地概括了倪瓒的艺术追求和审美理想。他追求的是一种超越世俗、回归自然、与天地精神相往来的艺术境界。在他的画作中，我们往往可以看到大面积的留白，以及简洁到极致的笔墨线条。这种简洁和留白，并不是简单的空白或空缺，而是倪瓒精心营造的一种艺术氛围，它让人感受到一种空旷、清冷、寂寞而又充满生机和活力的自然之美。

倪瓒的画作之所以能够达到“真寂寞之境”，是因为他在创作过程中，始终保持着一种超然物外的心态。他不受世俗名利的束缚，不追求华丽和繁复，而是专注于表现自然的本质和生命的真谛。他的画作，就像是他内心的写照，透露出一种淡泊名利、追求自由的精神境界。

而“再着一点便俗”，则是对倪瓒艺术风格的另一种诠释。这句话意味着，在倪瓒的画作中，任何多余的笔墨或色彩，都会破坏他精心营造的寂寞之境，使画作变得庸俗和市井化。因此，倪瓒在创作过程中，总是力求简洁和精炼，避免任何不必要的修饰和添加。

总的来说，倪瓒的“真寂寞之境，再着一点便俗”不仅是对他艺术风格的准确描述，也是对他人生哲学的深刻体现。他的画作和人生，都追求一种超越世俗、回归自然、与天地精神相往来的境界，这种境界让人感受到一种深深的宁静和满足。

倪瓒 《水竹居图》 53.6 x 27.7cm 国家博物馆藏

倪瓒 《致茂实书札》 27.5 x 26.5cm

倪瓒 《容膝斋图》

倪瓒 《幽涧寒松图》 台湾故宫博物院藏

倪瓒 《紫芝山房图》 台北故宫藏

倪瓒 《安处斋图》 台北故宫博物院藏

倪瓒 《春藤古木图》

倪瓒 《六君子图》

倪瓒《枫落吴江图》 台北故宫博物院

《渔庄秋霁图》 上海博物馆藏

倪瓒 《琪树秋风图》上海博物馆藏

倪瓒 《虞山林壑图》（美）大都会艺术博物馆藏

倪瓒 《雨后空林图》台北故宫博物院藏

倪瓒 《水竹居》中国历史博物馆藏

倪瓒《 秋亭嘉树图》（局部）

《倪瓒画谱册》台北故宫博物院藏

《倪瓒像》 台北故宫藏

倪瓒《墨竹图》册页，美国弗利尔美术馆藏

倪瓒 《古木竹石图》

《江渚风林图》 倪瓒 美国大都会博物馆藏

元 倪瓒 《秋林野兴图》 大都会艺术博物馆藏

《古木幽篁斋图》故宫博物院藏

倪瓒 《云林春霁图》 北京故宫博物院藏

倪瓒 《秋亭嘉树图》

倪瓒 《清流小亭》

倪瓒 《南渚图》

倪瓒 竹枝图卷 故宫博物院藏

倪瓒 《溪山访友图》

倪瓒 《谿山图轴》 纸本墨笔 上海博物馆藏

《倪瓒画谱册》台北故宫博物院藏

倪瓒 霜柯竹石图

倪瓒 溪山亭子

倪瓒 画寒烟清静