三年砺剑：色彩！色彩！再色彩！

上世纪中叶，一群有着不同身份、不同性别、不同年龄以及不同背景经历的艺术家，为了共同的艺术追求来到黑山学院（Black Mountain College），揭开了艺术史上一段传奇的序幕……现在，让我们把时针倒转48圈，回到阳光明媚的5月1号这天，正当全国人民踏上五一长假的旅途时，有一群人却为着一个共同的目的从全国各地赶赴北京——没错，和黑山学院的艺术家们一样，这群人在时移世异的今天同样因为艺术聚到了一起，准备投入一段期待已久的关于“色彩绘画”的交流和探索。

2022-2024

三年砺剑

Three Phases Review of Farbmalerei

2022年初春，库艺术教育特邀著名艺术家马树青和美术材料领域专家苗妙，推出了全新的艺术课程——“色彩绘画”创研工作坊，就此开启了一扇走进色彩绘画的大门！

“色彩绘画”创研工作坊（2022-2024）海报

工作坊创立的初衷，源于马树青老师丰富的从业与教学经验，他观察到，在业界中，真正了解色彩的人并不多，许多人仅仅将色彩视为绘画材料在使用。在马老师看来，绘画中使用色彩与创造色彩两者间看起来并没有一个清晰的分界线，却有着不同的绘画观念，这恰恰决定了每位艺术家不同的创作方式。“色彩绘画”创研工作坊的核心议题是：如何用色彩建立绘画空间，并非简单地使用色彩去画，而是深入探索色彩的本质，将色彩作为创作的核心，从而构建一个独立的绘画体系。

第一期成员与导师合影

2022

第一期 授课现场

2022

首期工作坊的成功举办，为后续的深化教学奠定了坚实的基础。2023年五月，第二期工作坊如约而至，马树青与苗妙两位老师继续担任执教导师。与此同时，库艺术教育特别邀请到德国当代艺术家英格丽·弗洛斯（Ingrid Floss）女士加盟，弗洛斯女士作为美国约瑟夫和安妮·阿尔伯斯基金会驻地艺术家，弗洛斯毕生致力于“色彩绘画”的研究和实践，并在德国联合杰瑞·翟纽克（Jerry Zeniuk）教授与雷默·乔奇姆斯（Raimer Jochims）教授创办色彩研究中心（FARBMALEREI）开展教学，她的加入，不仅为工作坊带来了国际化的视野，并且使教学内容更加专业与系统化。

第二期导师与成员合影

同名论坛活动嘉宾： 马树青、英格丽·弗洛斯、苗妙、陈文骥、董大为

2023

第二期 授课现场

2023

转眼间，2024年已至，第三期“色彩绘画”创研工作坊如期而至。此次工作坊的导师阵容再次升级，汇聚了马树青、英格丽·弗洛斯和黄拱烘三位导师，他们带来了一系列全新的课题。三位导师均毕业于德国慕尼黑美术学院，接受过纯正的现代主义美术教育，毕业后相继在德国，中国等美术院校进行教学工作。他们多年来共同致力于“色彩绘画”学术方向的探索与研究，不仅拥有卓越的学术背景，更在艺术创作和教学方法上不断创新，可谓最强导师阵容。

第三期部分成员与导师合影

2024

此外，在库艺术教育的力邀下，德国著名当代艺术家、慕尼黑美术学院教授杰瑞·翟纽克先生重磅加盟。作为德国色彩研究中心（FARBMALEREI）联合创始人，及其他三位导师在慕尼黑美术学院的恩师，他的加入无疑为工作坊注入了新的活力。

此次工作坊中，翟纽克教授不仅带来了自己汇集毕生心血的论著《画画这件事》（How to paint），还围绕此书进行了一场特别讲座。

第三期杰瑞·翟纽克教授讲座现场

殊途同归

Different paths lead to the same destination

“色彩绘画”创研工作坊的三位导师虽然都师从杰瑞·翟纽克教授，但他们在讲授色彩绘画课题时，各自展现了独特的教学风格和理念。尽管课题内容、教学方法和教学风格迥异，但他们的共同目标是引导学员们从不同角度深入理解色彩绘画的本质，激发绘画的无限可能。

工作坊集结日，黄拱烘导师为大家讲解材料基础知识 ‍ ‍ ‍

黄拱烘导师作为首次加入“色彩绘画”创研工作坊的导师，带来了“色彩与对象世界”“色彩与绘画空间”“色彩互动与作品独立”三个课题。他不仅在白天的教学中与学员们深入交流，还常常在深夜与学员们探讨至凌晨，分享自己多年的实践经验和感悟。黄老师特别强调了“如何用色彩建立绘画空间”在色彩绘画中的核心地位，并针对不同学员的认知和理解能力，提供了详尽的解答和指导。他对于色彩绘画的独到见解、教学热情和感染力，迅速激发了学员们的创作热情，并在短短几天内帮助大家解决了许多绘画中遇到的问题。

黄拱烘导师授课现场

马树青导师则一如即往地以哲学思辨的方式引导学员们重新发现和观看色彩，打开新的色彩疆界，在他看来对绘画理解上真正起作用的还是观念，因此他也充分利用这三天的时间和大家一起探讨交流。课程中，马老师反复强调“时间”“空间”“边界”“限定”等概念的重要性，鼓励大家多做尝试，不要怕画坏一张画。他希望来到工作坊中的每位学员不仅只是理解何为色彩绘画，更重要的是在学习和交流中令自己的观念和绘画发生一些改变。对于马老师课题中那些烧脑的内容，比如“一幅绘画如何呈现一个独一无二的平面观看？”“色彩绘画是通过色彩来创造产生于平面之上的时空概念”“如何通过与可触摸的具体之物之间的对话，来寻求如何以可视的部分呈现绘画中不可视的力量？”等等，学员们无疑需要更多的思考和实践去进行消化。其中有一句话像座右铭一般深深地印在了学员的脑海里——绘画承载的是人类的思考，只要人类还会思考，绘画就会一直存在！

马树青导师授课现场

英格丽·弗洛斯导师已是第二次来到工作坊，她在课题讲授中总是逻辑清晰语言流畅，知无不言言无不尽，配合她娓娓道来的讲述风格，非常容易理解和吸收，大家往往从她的教学中能够收获很多解决绘画具体问题的方法。这次她带来了“色彩构成与色彩和谐”“绘画空间的统一”“如何通过色彩唤起情感”三个课题，这三个课题全面覆盖了色彩绘画的核心要素。在教学中，弗洛斯导师注重理论与实践的结合，她会花大量时间观看学员们的作品，与学员们交流创作心得，并对作品进行细致的点评和指导。从色彩运用到画面结构再到绘画技巧，她都会给出具体的建议和改进方案。这样的教学方法让成员们从抽象的概念和思维逻辑回到具体的颜色材料和画布表面，更加直接地从实践中理解了何为色彩绘画。

英格丽·弗洛斯导师授课现场

杰瑞·翟纽克教授作为首次加入工作坊的特邀导师，尽管他的讲座作为压轴被安排在工作坊的最后一天，但他在其他导师授课的间隙，亲临现场，细致地观摩学员们的创作成果，还时常与学员及其他导师进行深入交流，分享见解与经验。这样的互动，无疑为整个工作坊增添了更多学术与人文的交融气息。

特邀导师杰瑞·翟纽克在工作坊现场

工作坊创作现场

共创

Work together

“大画共创”环节是本期工作坊设置的最为特别和重要的一个练习，三位导师在不同命题，不同的限定下分别与学员共同创作完成一幅大型绘画作品。此次练习不仅考验了学员们如何与他人合作完成一幅大型绘画，保持画面的整体性；还促使大家在回看作品时更加深入地认识到个体间的差异性，以及三位导师不同的教学理念和方法。难得的实践让大家对空间、结构和边界等概念有了更多的理解和领悟，也发现了更多的可能性。

马树青、黄拱烘、弗洛斯导师商讨“大画共创”课题

黄拱烘老师一开始就鼓励学员以一种开放、自由的心态，以限定每人二十秒的方式在画布上随意挥洒，他向大家强调了绘画基础结构建立的重要性，并希望大家借此机会发现自己与他人的潜力，以及身体的极限性。他认为这个极限正是生命最有价值的东西。尽管最终画面出乎了他的意料，大家都很好地保持了一种协调性，但画面和谐过度冲击不够，所以他更期待在接下来的绘画中能出现更多不同的声音和冲击。

黄拱烘导师进行共创作品开题

每位成员讲解自己在共创作品中的意图

工作坊成员参与并观摩共创作品

创作过程

黄拱烘导师课题中的共创作品

马树青老师则采用了一种更为严谨的方式。他借用德勒兹启发培根的故事提醒大家，今天绘画越来越难，因为在没画之前每个人脑子里已有了一个现成的东西，使之无法捕捉当下，所以画家在画布面前必须清空自己，摆脱身份、地位、性别等束缚，以中立的态度面对画布。马老师首先用一块紫色和一块蓝色打破了画面边框的平衡，接着对学员们提出了创作要求：“每人限用两个颜色，五分钟的时间进行创作，画之前一定要多观看之前所有色彩的综合关系，然后再做决定。”如果说黄老师给了极大的自由让大家完全打开，那马老师则给到大家很强的限定，在这些已有的约束下进行创作，他希望通过这种方式让学员们在停顿和思考中获得更多的启示。

马树青导师作为共创作品环节第一位创作者

工作坊成员参与并观摩共创作品

马树青导师选用紫色进行“覆盖”

创作过程

马树青导师课题中的共创作品

弗洛斯老师与大家的共创中更注重对绘画空间的探索和引导。她希望学员们意识到大画与小画在构图和色彩运用上的差异，避免下意识地往画面中心填充颜色，整幅画都是绘画空间，所以画家需要把空间打开让观众走进去，而不是让自己陷进去。在整个过程中，弗洛斯说得最多的是“Ok，stop”，并时不时亲自动笔演示，在学员们一边创作的同时一边指出其中的问题，比如画面中心与边缘的关系如何处理，如何灵活使用工具，如何调色，如何观看色彩关系，以及何时该停止等等。在这样严格的控制和具体的指导下，学员们对色彩绘画中的很多问题有了更深的理解和掌握。

英格丽·弗洛斯导师指导共创作品

英格丽·弗洛斯在成员创作过程中进行实时指导

工作坊成员参与并观摩共创作品

创作过程

英格丽·弗洛斯导师课题中的共创作品

三位导师虽然采用了全然不同的理论和方法来进行创作和指导，但也有共同之处，即是鼓励大家不要害怕犯错，绘画中会出现一些“事故”，它们出乎你的想象和控制，但恰恰是这些东西能够帮助你得到一个与以往不同的创作机会，只有在犯错的过程中才能有所突破。与三位导师分别共创一件大幅作品的经历让学员们收获颇丰。他们不仅在实践中解决了很多问题，还拓展了思维方式，这次的共创体验无疑是难得和珍贵的。

导师合影

“色彩绘画”创研工作坊（第三期）

2024

经过九个日夜的深入交流与课题实践，学员们的艺术视野得到了极大的拓宽，个人艺术观念与作品面貌都有了很大的转变。工作坊的最后一天，我们迎来了特邀导师杰瑞·翟纽克的讲座“画画这件事”和工作坊创作成果综评，以及课题成果展揭幕。关于这部分的详细内容我们将于5月27日为读者奉上，敬请关注！

依托《库艺术》媒体资源优势，汇聚业界共识与力量，经过与众多导师的前期商讨，秉承自由、独立、开放包容、互学互鉴的理念，邀请海内外著名艺术家、教育家等开展学术交流合作，以线上丰富详实的讲解，结合线下系统的课题训练，帮助学员明晰内心诉求，挖掘表达潜能，形成独立的观念和艺术表达方式。于2018开始，先后成功举办了“自由绘画”创研工作坊，“色彩绘画”创研工作坊，“反方法”创研工作坊，“自由绘画”展览季，库艺术大咖讲堂等交流活动。已初步形成产、学、研、宣等运营体系，实现了学术课题研发共建，交流互动、创作成果展示，传播等平台性的功能目标。