尤小刚：微短剧，究竟是横屏好还是竖屏好？

竖屏微短剧（下文简称竖屏剧）这两年发展迅速，“竖屏拍摄”

“网文爽点”“投流发酵”成为影视行业讨论的热门词汇

，竖屏剧市场规模已高达数百亿。

著名导演、制片人：尤小刚

竖屏剧在收益分配结构中，平台的收益占据70%-80%，投流机构的收益占10%-15%，制作方只占6%-7%。如竖屏剧《无双》，收益上亿，制作方收入却只有区区几百万。

总体来说，竖屏剧在观感上追求爽感，但在价值观引导和文化内涵方面却乏善可陈，这种现象引起了社会的关注和议论。

横屏还是竖屏？

广电总局在今年开展“跟着微短剧去旅行”创作计划，开启了对微短剧的重视、引导与规范。

其实，微短剧作为当下新兴的网络文艺形态，它的的快速发展与当下社会的高度发达的信息传播技术、观众审美趣味和观剧习惯的变化密不可分。

移动式观剧、碎片化观剧、打通线上与线下，传播场所和传播渠道无障碍转换，证明了媒体融合的发展趋势。

小程序、自媒体的蓬勃发展，流量平台、互联传播、智能技术的融合发展，激活了中国这个人口众多、故事文化需求旺盛的大市场。

目前，市场上微短剧良莠不齐，我们必须重视这一现象，对微短剧的问题加以必要的认识和引导。

“热”是发展的必然，但需要因势利导，保持冷静，否则好事会变成坏事，我在这里试着进行一些分析与思考。

人长着一对平行的眼睛，人不可能侧躺着看世界，竖屏剧的构图是非正常的，除了适应人们拿手机的习惯，缺乏表现力，局限性很大。

有些网络大佬大喊“竖屏美学”，其实是外行。横屏剧将是主流，认识到这一点，落实广电总局的通知就有了基础。

谁家的文旅美景与风情愿意以竖屏的方式来表现？

《繁花》的启示

今年腾讯视频播出的《繁花》对电视剧的剧作结构，有很好的启迪。

王家卫虽然慢工出细活儿，但他在把握人物形象和人物命运，对人物关系和戏剧段落的设计等方面，做到了真实和细腻，而在交代人物命运与时代背景，回溯人物简史上，调动旁白、简述、字幕等手段，又极尽简练。

《繁花》的每段主戏约在10—12分钟，交代事件、人物关系、补述要点情节，均在1—3分钟，符合现代观众的观赏节奏，也揭示了一集40分钟的电视剧剧作结构特点和传播规律，一集剧中，主情节段均为三个，长了就一定是拖沓。

他在交代时间、地点、人物简史、补述要点情节上，绝不拖沓和废话。（大量“注水”电视剧的“注水”之处均有8—10分钟，即所谓“过渡戏”）。

十多分钟一段，无论观众是移动状态下观看，还是把三段合成一集、在客厅大屏上观看，都相得益彰。同时也完全适合编剧创作各类题材的创作规律，所以总局提出的“跟着微短剧去旅行”，以十多分钟一段的形式来创作和传播。

从“热”的角度来说，它会迅速成为广大影视创作者青睐的形式，形成创作探索的风口热潮，满足当今观众的需求。

微短剧，应当理性发展

我们的重大革命题材、历史题材、现实生活题材、科幻题材、文旅题材等，均可在这样的创作模式中探索实践，我们的主流价值观、文化内涵、艺术探索、美好风光也都能得到很好地表达。竖屏剧也可以在这样的探索实践道路中，摒弃内容“擦边”，进入健康的内容生产轨道。

竖屏剧也可以在企业品宣和商品广告上发挥其“讲故事”的独特优势。

现在到处都在关注着微短剧的兴起，许多投资者都跃跃欲试，制作者一窝蜂地抢风口，具有极大盲目性。从竖屏剧的角度来说，基本上可以理解流量平台的又一次发力与收割。

内容上打“擦边”；制作上快速、粗糙；传播上依靠电商式的投流模式；产业收益分配不均，传播局限于平台与小程序，内容质量上除追求爽感宣泄，思想艺术文化价值低，没有形成一个健康的产业形态的闭环。

制作、传播、分配、管理环节均存在问题，猫捉老鼠，老鼠戏猫，怎么值得投资？何以成为产业？更不可能成为我们教育群众、引导群众、满足群众的文化产品。

我们应当在微短剧快速发展中保持冷静，既有热情，又需冷静，摸索规律，以求新质，形成新的制作与传播、需求与教育、投资与收益，以及产业高质量发展的闭环。

文/尤小刚