霹雳舞入奥之后：在竞技性与艺术性之间，寻找一个最佳平衡点

刘清漪是中国女子霹雳舞的领军人物。

5月18日晚，随着奥运会资格系列赛·上海的霹雳舞比赛开赛，观众们也感受到这一全新奥运项目魅力四射的青春活力。

尽管商小宇和张鑫杰遗憾止步预赛，但19日的最后一个比赛日上，闯入男子霹雳舞16强的亓祥宇和晋级女子16强的曾莹莹、郑子妍都将代表中国霹雳舞向决赛发起冲击。

早在2019年，巴黎奥组委宣布将提议把霹雳舞（Breaking）作为巴黎奥运会比赛项目的新闻，就曾引发过人们的关注。

一个舞种如何进行体育比赛？原本属于舞蹈艺术的霹雳舞是否会变得像体操等打分项目一样“一板一眼”？这是许多人都有过的怀疑。

如今，随着霹雳舞亮相巴黎奥运会的日子越来越近，过往的争议似乎正在平息。在“严谨”与“个性”之间，霹雳舞正在寻找一个最佳的平衡点。

霹雳舞没有变成体操

在霹雳舞有望入奥的消息最初传出时，许多业内人士都产生过忧虑，担忧体育竞技的严谨会影响到这个舞种对于彰显个性的追求。

2019年，英国编舞师玛索·里维尔就曾在接受采访时表示，“一些人会担心这项舞蹈变得太‘竞技’，而丢掉很多原生态的东西。”而国内业界，也存在类似的担忧。

“最怕的就是以后的年轻人都去练竞技的霹雳舞，然后出来都变成刻板的一模一样，这就不是艺术了。”此前，国内知名舞者汪瀚曾在接受澎湃新闻（www.thepaper.cn）记者采访时坦言。

不过好在，在随后霹雳舞一步步登上体育舞台的过程中，依然维持了“竞技性”和“艺术性”之间的平衡。

据WDSF霹雳舞国际裁判汪珅炅（Danny）向澎湃新闻记者介绍，当下霹雳舞赛事的评分标准有5个方面：技巧性、词汇（动作多样性）、创意（原创性）、执行力（完成度），以及音乐性。总体而言，既体现了选手对于动作的完成能力，也关注动作连接编排和发展的想象力。

汪珅炅与王一博。

与此同时，由于比赛时的音乐不由选手提前准备而是由现场提供，选手的即兴能力也会受到考验，这也是霹雳舞项目的一大特色，展现了不同选手的艺术性格和表达。

汪珅炅

汪珅炅直言，霹雳舞在登上体育赛场之后为了求胜，也不可避免地会出现一些变化。“既然有了各种基础动作构成的大的动作库，就必然会形成规定动作。你不可能违背基础动作的标准，去完成一段你自己所认为的‘霹雳舞’。选手在比赛的时候，也会为了保障自己不被扣分而去完成一些动作。作为一种文化，霹雳舞追求的是自己的想法，追求自我表达，但竞技体育则是要在规则允许的范围内，做对于自己最有利的事情。”

入奥助推，路不只有一条

对于霹雳舞涉足体育圈之后的未来发展，汪珅炅认为，需要在“艺术、体育、冒险”这三者当中进行平衡。“如果要发展更难的技巧，就意味着危险系数会越来越大——就像竞技体操一样。我们当然还是希望它能够让大家很快乐地去享受这个过程，而不是单纯为了完成很难的动作，从一开始就去做冒险的事情。”汪珅炅表示，未来霹雳舞“会有很多不同的发展方向”。而在与澎湃新闻记者交流时，街舞厂牌CASTER主理人石头也有类似的看法。

他表示，在外界最初把运动员的身份给到霹雳舞舞者身上的时候，也有人会感觉到抵触。但其实在他看来，两种头衔事实上并没有本质的冲突。“看上去这是‘自由’和‘自律’的冲突。因为大家说到运动员首先想到的就是自律，需要刻苦锻炼才能拿成绩，而街舞则往往比较追求叛逆和张扬自我。但就像那句老话，有自律才有自由。对于自己喜欢的事情，势必需要去持续地钻研和不断地付出。一边是追求艺术创作的广度，一边是追求竞技比拼的高度，这两者都是实现自我的途径。”

石头认为，在霹雳舞进入奥运会以及亚运会、全运会等体育赛事后，对项目推广带来的帮助是不能否认的，官方的投入、社会认可度的提升，这都是霹雳舞扩大基础的重要推动力。

而很多舞者，也的的确确因为霹雳舞入奥而得到了激励，树立了继续磨练舞技的目标。在接受澎湃新闻记者采访时，已经拿下过诸多国际青少年赛事冠军的14岁舞者李后桦就表示，“我会带着这个梦想继续努力，希望以后有机会站在奥运舞台上为国争光。”

在石头看来，竞技选手、舞者、舞蹈教师、普通爱好者……和其他许多艺术项目或体育项目一样，霹雳舞也完全可以容纳和满足有着不同诉求、不同追求的人群。“每个人眼中的霹雳舞都不一样。运动员追求竞技高度，老师做好舞蹈教学，爱好者通过跳舞找到自信和快乐，发扬个性疏解压力……我希望在精神、技术、艺术等各个方面，霹雳舞都能够对大众起到积极的帮助作用。”