扯下哑巴演员的“遮羞布”，央媒终于出手了，殷桃的话应验了

在当今娱乐圈中，不管是出演古装剧还是现代剧，某些演员由于自身台词或演技功底不扎实，往往需要借助配音或者替身来完成工作。

实在令人唏嘘不已。

随着这种现象愈加严重化，不但引起了大家的关注，还遭到了央媒重拳出击。

“不要让演员变成了演贝”。

央媒真的是一语中的，作为娱乐圈一名备受瞩目的演员，不提升自己的表演功底，反而需要依靠外界的扶持。

简直就是典型的“哑巴演员”。

“哑巴演员”成娱乐圈主流

不知道从什么时候开始，“数字小姐”“哑巴演员”已经成了影视圈代名词。

在大家的认知中，一个优秀的演员，除了美貌之外，表演功底更为重要。

想要在演艺圈走得更远，就必须拿出好作品来。

可惜，有些明星仗着自己的热度高，从而根本不管自己的演技和台词功底如何，便辗转于多个影片中。

可想而知，他们不但无法将人物的性格特征很好地演绎出来，就连最基本的台词都记不清，真的太令人寒心了。

更可悲的是，这一现象在演艺圈中并不是罕见的，而是屡见不鲜。

不光发生在新生演员身上，就连那些老戏骨也出现这种错误。

就拿近几年大火的女演员白鹿来说。

因为出色的外表，从而涉足演艺圈，并且在圈内混的风生水起。

殊不知，在她众多影视作品中，她并非原声台词，而是通过采用配音来完成拍摄。

只不过，台词功底如此不扎实的她依旧能大红大紫。

《长月烬明》、《宁安如梦》、《周生如故》等作品。

白鹿因为自己并非科班出身，台词功底自然有所欠缺。

但她不是想着如何去提高台词的基本功，反倒是投机取巧，依靠配音演员来帮助她完成拍摄。

就只有《一生一世》这部作品才是她原声台词。

其中从她的声线中，她完全可以用原声演绎得。

然而她并没有这样做，或许为了拍更多戏，赚更多钱。

从而不想自己花时间和精力去记台词，这也是演艺圈中的一个普遍现象。

同样作为近些年一路开挂的明星，王鹤棣。

凭借颜值和开朗的性格一举成名，成了圈内备受瞩目的“宠儿”。

不过凡是关注到他的人，都知道他有一口地道的四川口音，与他帅气的脸庞完全不相符。

正因为这点，导致他在《苍兰诀》中，只能通过配音来完成拍摄。

如果是他原声台词，可想而知这部剧很容易被毁掉。

令人汗颜的是，陈伟霆可以说是圈内老一辈的演员。

但在拍摄《古剑奇谭》的时候，由于太依赖配音，并不在台词上做功课。

以至于他被媒体问到台词方面的事情，他直言道：“这个你得去问问配音老师。”

这种态度真的令人费解，虽然这并不会影响他的名声和形象。

但台词作为演员最基础的功课，还是要引起重视。

还有出道多年的唐嫣，无论是拍摄经典影片《仙剑三》还是热播剧《锦绣未央》，她都没有用过自己的原声去演绎。

特别是在《锦绣未央》中，她的口型和台词用肉眼都能看出节奏不一致，简直让人看得尴尬到汗流浃背。

作为“85花”之一的刘诗诗也不例外。

众所周知，她的演技可以说是圈内数一数二的，但她的原声作品却寥寥无几。

这些演员到底是台词功底不过关，还是因为自己声线与角色不符，才选择成为“哑巴演员”呢，我们无从得知。

前阵子火出圈的男演员成毅，作为一个科班出身的专业演员，也许太依赖配音，几乎每部作品都不是原声台词。

尽管去年热播的古装剧《莲花楼》，他是用原声演绎，但效果差强人意，台词上有很多不足之处。

还是要说，拿着天价的片酬，如果连最基本的台词都记不清，离了配音就不能活的演员，趁早退圈吧！

配音可以存在，但不是刚需

要知道，配音出现的初衷是弥补某些演员声线上的不足，并不是方便演员偷懒。

配音之所以会出现，是因为有些演员口音或者普通话不标准，这时候才需要用上。

例如蔡少芬在拍摄《甄嬛传》时，她才采用了配音。

因为她作为中国香港人，平时习惯说粤语，很少讲普通话，因此她的普通话不标准。

为了能够更好地演绎及还原《甄嬛传》中的“孝敬宪皇后”一角，她不得不借助配音。

但从她在剧中的表现来看，她并没有因为自己的普通话不标准，而忽略台词。

反而是做足了功课，才能将角色的凶狠的特点完美地演绎出来。

还有孙俪在《甄嬛传》中也是采取配音，是因为她的声线过于柔弱，不适合霸气十足的“甄嬛”这一人物。

但是这并不代表她的台词功底不过关，在其他作品中凡是符合她原声演绎的，她都是亲力亲为。

一名优秀的演员，从不会投机取巧。实力派老戏骨王志文拍摄的作品，他都是原声出演，特别是在《黑冰》中。

虽然和他以往拍摄的角色不一样，饰演的是一位大佬，具有很大的挑战性。

甚至在剧中他有长达11分钟的台词，他毫不退缩。

依然采用原生演绎，扎实的台词功底，让人听了直竖起大拇指。

“果然姜还是老的辣，好演员就得这样。”

或许这就是王志文老师成功的秘诀，只有不断地提高自己的演技和台词功底，才能成为演艺圈的“常青树”。

无人不晓的李雪健老师拍摄《封神榜》时，即使自己因为身体原因使得声线出现了问题，但在剧中他依然坚持用原声演绎。

这种敬业的精神值得每个演员学习。

甚至之前拍摄《水浒传》这部剧时，由于现场收音效果不是很好，需要出演的演员后期配音，而正好李雪健老师有其他档期，导致他无法如期去配音。

而剧组为了能如期上映该部剧，因此聘请了其他了的配音老师来替代李雪健，这件事让他感到非常生气。

他表示自己出演的角色，必须由自己配音，因为只有自己知道人物的心理活动，才能动情地用言语表达出来。

有些演员为了偷懒，开始无止尽地依赖配音，而有些演员却因为没有原声演绎，深感痛心。

焦晃老师就是属于后者，由于他无法给《北平无战事》这部作品配音，感到非常难过，甚至觉得影迷会对他感到失望。

随后为了表达歉意，他写了很长一段文字：“我一贯强调台词的重要性，但这一次我却失约了，深感抱歉，这部作品将成为我的终身遗憾。”

果然，一名优秀的演员从不会投机钻营，讲究脚踏实地，只有不断地提升自身的能力，才能成为顶流的演员。

央媒怒批圈内“哑巴演员”乱象

随着娱乐圈内“哑巴演员”这一乱象越来越严重，直接遭到央媒的怒批。

“原声演绎是演员必修的基本功课，不要让自己的懈怠让演员演变成演贝”。

是的，原声台词是每一位演员的基本功，不要过于依赖后期配音

配音虽便捷，但无法代替演员真情实意地表达所带来的共情。

在此之前，殷桃老师就曾坦言道：

“如果因为现场收音效果不佳，后期借助配音那情有可言；但如果不是，请每个演员都用原声演绎。”

不仅如此，老戏骨胡军老师也曾在某档节目上表示：

演员不再是一个花瓶的存在，只有提高自身技能，才能带来精彩的作品。

特别是一些流量明星，不要占着自己拥有出众的美貌，认为自己只要动动嘴“12345”，就能博得观众的眼球。

演技空洞，台词功底不扎实，没有表演深度……

在这个商业化的背景下，娱乐圈“哑巴演员”的乱象愈发严重。

如果一味地追求流量和利益，从而不去提升自己的职业素养和表演能力。

只会让自己的演艺道路越来越狭窄，迟早有一天会被踢出局。

要记住，当你决定成为一名演员，你就需要不断地去学习。

学习如何提高自己的专业表演能力和台词功底。

因为只有这样做，你才能成为圈内优秀、实力派的演员，才能在圈内绽放自己的光芒。

一旦你觉得自己是靠颜值出圈，无需在台词和演技上做功课，那么你一定会沦落为大家的“笑柄”。