了不起的女性设计师

女性设计师进入公众视野，

不仅仅是单纯的女性意识觉醒

更多的是源于女性凝视下的美学创新

她们用自己的人格魅力赋予作品印记

成为现代时装史独特的存在

暌违时尚界接近6年之久，Phoebe Philo宣布今年秋季将以同名品牌回归。这位曾以“创建当代女性衣橱而不是追赶流行”为职业目标的时装设计师，在Celine任职期间不仅让品牌业绩逐年迅速增长，成为Normcore风格的掌门人，更培养出独属于她个人设计风格的“信众”。Phoebe Philo女性们摩登又现代，不喜欢显眼的标识，追求极简又不肯放过细节，她们身着的时装皆有意蕴，与艺术、文学的关系甚笃。可以说，Phoebe Philo是第一个真正将所谓“高级感”带入更广阔视野的设计师，在她之前，时装意味着华丽的奢侈、材料的珍稀；而在她之后，极简也能变得金贵，时装的意义不再是脱离尘世，而是在日常中找到独一无二的态度。

纵观现代时装史，那些响当当的名字大多是男性：从Christian Dior到Hubert de Givenchy、Yves Saint Laurent，到当代的Calvin Klein、Giorgio Armani、Tom Ford、Marc Jacobs，再到现如今活跃的Demna、Jonathan Anderson和Daniel Lee，时装设计师这一职业并不因为其是女性的“造梦师”而对女性更加偏爱。但无论在哪个时代，相较于男性设计师毋庸置疑的成功，女性设计师往往更加先锋，更加激进，更能呈现具有革命性的设计，为女性的日常着装带去新风，继而赋能未来。Gabrielle Chanel删繁就简，解放了女性的行动；Elsa Schiaparelli让时装第一次拥有了艺术化的天马行空；Vivienne Westwood在性解放的浪潮中脱颖而出，女性的着装从未如此朋克又古典……

时至今日，与Phoebe Philo同行的女性设计师们，依旧不断在挑战边界，重新定义女性气质，除此之外，她们还获得了不逊色于男性设计师的在商业上的成功。

BRAND 001

CHANEL

Virginie Viard

Chanel创意总监

纵观时装界，CHANEL是一个与众不同的品牌：至今为私人所有，拥有众多独一无二的标志性设计，为数不多依靠高级定制及成衣销售盈利的品牌，品牌创始人Gabrielle Chanel和前任设计师都在CHANEL度过人生的最后时刻……与其他高级时装品牌几经转手、设计师变更轮转不同，CHANEL的设计和其作为一间公司的运营一样极其稳定又不断向前推进。

在Karl Lagerfeld离世前的几个系列中，Virginie Viard开始和前者一同谢幕，现在回头看来犹如传承一般。这位出生于法国里昂的一个普通医生家庭的女性，从20世纪80年代开始成为Karl的手下，之后逐渐成为这位时尚大帝的左膀右臂，在CHANEL任工作室总监一职。在Karl Lagerfeld因病离世之后，几乎无缝衔接继承其衣钵，成为香奈儿的现任精品部创意总监。

与其他设计师大都享受成为“明星设计师”不同，Virginie Viard没有公开的私人社交媒体，不常接受媒体采访，甚至在时装秀后也不用长篇大论来阐释自己的创作。她是低调的务实派，只渴望用作品说话，让一季又一季的时装呈现代替自己发声。

即便香奈儿的经典元素是永恒的，但Virginie Viard的上任还是为这个时装界最重要的品牌带来了新的风貌。女性视角下的女性时装，少了“男性凝视”下对繁复华丽和所谓女性气质的刻意追求，变得更加简洁、清新而充满力量。斜纹软呢、珍珠、黑白配色、双C标识，或是在最新一季中被聚焦的山茶花，这些品牌的经典元素依旧是Virginie Viard创作的重点命题，但与Karl Lagerfeld时期不同的是，最后的呈现变得更加实用、一眼可辨认，更具时代性的同时也更能与女性的私人情感相连接。

山茶花绽放在秋冬系列的包袋、印花、饰品上。

BRAND 002

Dior

Maria Grazia Chiuri

Dior女装创意总监

在Dior首秀上出现的那件经典T恤上的标语定义了Maria Grazia Chiuri至今在这个时装界最重要的品牌之一的职业履历—“我们都应该成为女性主义者”（We Should All Be Feminists）。从Valentino的双人组到Dior的单打独斗，这个意大利女人几乎每一季都会从女性艺术家、社会积极分子或是历史上伟大的女性伟人中找到灵感，从而创作出全新的作品。

从品牌基因的角度来说，Dior的历史其实并不符合当代女性主义的要求。战后，Christian Dior先生一改战时时装界因物资短缺而被迫形成的“简朴风”，重新用华丽的大裙子让女性再次拥有了妩媚而迷人的衣橱。他强调腰身和裙摆，创作出“新风貌”（New Look），成为时装史上浓墨重彩的一笔。然而在真正的女性主义者眼里，“新风貌”未必不是充满“男性凝视”的，颇具曲线的腰身和繁复的裙摆往往是女性自由行动的反面。因此对于女性主义者Maria Grazia Chiuri来说，如何平衡时装屋的基因与现代社会思潮之间的矛盾统一，与此同时又显示出自己作为创意总监的才华，是一个巨大的挑战。

如前面提到的，Maria Grazia Chiuri给出的方法论是，从历代具有影响力的女性身上得到灵感，用属于她私人的以及当代的时装语言讲述女性主义的故事。她的“缪斯”既有包括Judy Chicago在内的当代艺术家，又有Catherine de' Medici等历史人物，同时也包括2023年秋冬系列中最新进入灵感行列的Catherine Dior—这位品牌创始人的妹妹不仅是一个专注于自己热爱事业的园艺家，更是Miss Dior的原型之一。可以说Maria Grazia Chiuri用一季又一季的时装系列，描绘出一个Dior女性群像，她们贯通古今，给予当下与未来无限的启示。

但时装的社会性并不是Maria Grazia Chiuri带来的全部，从商业的角度上来考量她作为女性设计师的身份，她无疑更是成功的。从风靡一时的女性主义标语T恤，到“美出圈”的星空裙装，再到Book Tote购物袋……她上任之后创造的标志性单品不胜枚举，为品牌带来商业增长的同时，也让她成为艺术性与商业性并重的女性设计师。

(左)从20世纪50年代的款式中汲取灵感，包袋挺括有型，点缀花朵细节。（右）黑色皮革长款手套点缀扣环，与经典的TRIBALES耳环完美呼应。

BRAND 003

Alexander

McQueen

Sarah Burton

Alexander McQueen创意总监

在最新发布的Alexander McQueen 2023年秋冬系列中，Sarah Burton再次提醒世人时装的本质。她用奇迹精妙的如同达芬奇解剖图一样的剪裁，创造出一种奢侈的廓型和质感，再次显示出她本人创意与时装技术的综合能力，以及Alexander McQueen这个为数不多在时装界仍旧拥有声量的英国品牌的行业位置。

科班出身、毕业于中央圣马丁艺术学院的Sarah Burton，一入社会便成为已故设计师Alexander McQueen的副手，从1996年开始至今，在品牌任职已经超过四分之一个世纪。对Sarah Burton来说，McQueen不仅是其同名设计师品牌的灵魂所在，更是她此刻仍旧从事时装事业的精神向导。

她把自己设计的时装称之为女性的“软盔甲”，从2011年春夏系列她作为创意总监的首秀开始，我们总能在她的作品中发现具有力量感又不失女性韵致的设计：用荷叶边或是褶皱制造的华丽外观、奢华的皮质外套或是长裙、赋予女性力量的西装外套，抑或是一眼便可辨认出是McQueen作品的玫瑰红色礼服长裙。或许Sarah Burton不似其他明星设计师般具有话题度，也不如Phoebe Philo一样拥有一大批“信徒”，但她的作品始终如一讲述充满力量的女性故事，而她本人也和Lee Alexander McQueen一样早已成为品牌的灵魂，成为稳定又输出不断的设计核心。

与此同时，Sarah Burton也与Daniel Lee、Kim Jones、Victoria Beckham等英国设计师一道，成为时尚圈不可小觑的英伦力量。她相信手工的力量，尝试在商业与手工艺的传承中做到难得的平衡。于是我们总是可以在Alexander McQueen的作品中找到英国传统工艺的影子：来自约克郡的传统刺绣或是设得兰群岛的手工编织，都成为当代时装的一部分，不断传承和更新着英伦传统，不断传递出当代的英伦气质。

BRAND 004

Versace

Donatella Versace

Versace 创意总监

在身为品牌创始人的哥哥遇刺身亡之后，Donatella Versace继承其遗志，将Versace打造成一个奢华、高调又性感的时装品牌，在所谓极简的高级感大行其道的今天，成为时尚界无可取代的一道风景线。她不仅是Versace品牌的设计灵魂，更凭借其在时尚圈顶级的影响力，让自己也成了流行文化的一个标志性符号。她的形象出现在Ryan Murphy执导的艾美奖最佳迷你剧《美国犯罪故事：范思哲谋杀案》中，由老牌女星Penelope Cruz扮演；她和Lady Gaga、Madonna等流行巨星私交甚笃，前者甚至将她作为自己的灵感分身；她登上格莱美的舞台，只为“解决”Dua Lipa和Megan Thee Satllion的撞衫风波……可以说，在时尚界风生水起的设计师不胜枚举，但以本人的形象和魅力在流行文化史上成为标志的却屈指可数。Donatella Versace之所以有这样的魔力，和她的设计态度和风格关系紧密。

“我认为时装是武器，在关键时刻你可以使用它。”这是她为时尚写下的注解。也正因为如此，Versace女郎们即使在极简风大行其道的年代，也反其道而行，每次现身总是风情万种、华丽无比，同时又透露出强大的女性力量和神秘的危险感，如同Versace的品牌标识美杜莎头像一般。延续品牌对流行文化一如既往的敏锐度，不同于其他品牌选择在时装周期间发布，Versace 2023年秋冬系列在第95届奥斯卡颁奖礼前夕的洛杉矶拉开帷幕。这一次，Donatella Versace以精致的剪裁显示奢华，紧身的廓型烘托性感，以黑色为基调，对比撞色、牛仔、皮质为笔触，呈现出又一季无可替代的Versace女郎形象，她们和Donatella Versace本人一样，性感、高调、对自己的“美力”毫无歉意，并且充满女性能量。

BRAND 005

Miu Miu

Miuccia Prada

Miu Miu创意总监

“我总是想与众不同，我总是想做第一人。”天性使然，Miuccia Prada与生俱来就是一个改革者。年轻时，她狂热地参与政治，渴求因此为社会变革贡献自己的力量。也正是在那段时光里，她对政治学、人类学乃至哲学产生了浓厚的兴趣，在接受家族生意成为Prada的掌门人之后，她在这些领域中的思考也被赋予进时装当中。她给予尼龙这种坚固耐用但与时装距离甚远的材料以奢华属性，让其成为品牌的标志用料；她创造出“Ugly Chic”风潮，在“丑”和“美”的辩论中找到独特的支点，创造出隽永不朽的时装经典；在更具体的设计层面，她也善用标志性印花，香蕉、唇印、植物等经典印花都成为Prada一眼便可辨认的图腾。正因为如此，Miuccia Prada总是被人称为“时装界的知识分子”，而Prada时装的受众一脉相承，也是那些不满足于时装外观，而想要在之中找到更多文化内涵的人。

在Raf Simons加入Prada成为联席创意总监之后，我们在Prada集团由Miuccia Prada一人掌握设计大权的Miu Miu作品中，更能看出她的个人审美和引领风潮的能力。卡其色超短裙、露腰的棉质衬衫、与New Balance合作的运动鞋款……这一系列“霸屏”社交媒体的热门单品都显示出Miuccia Prada对时下流行敏锐的判断，正因如此Miu Miu在最近登顶潮流研究机构Lyst成为搜索最多的品牌。对Miuccia Prada来说，时装已经成为一种普及于世界的语言，它讲述属于社会与人类的故事，不需要翻译也能让所有人理解和共情。

从Gabrielle Chanel、Elsa Schiaparelli，到即将复出的Phoebe Philo，再到以上提及的5位绚烂舞台上的女性设计师，她们无一不用独属于自己的女性视角去构思、创造和呈现时装作品。身为女性，进而为女性创造潮流和变革。如同Gabrielle Chanel所说：“时尚，是一种不只存在于着装之中的东西。”女性设计师们以时装为媒介，讲述自己的人生故事、社会主张和对未来的期待。而我们也能从她们具有预见性的作品中，一窥不远处的未来。

Miu Miu府绸白衬衫、New Balance 574×MiuMiu丹宁运动鞋、迷你半身裙。

执行／JOJO

撰文／WILLIAM、尔玉

图片／品牌提供

版式设计／王平

新媒体编辑／Jessica

新媒体排版／NIMO