果识分享｜鲁迅美术学院2022届绘画艺术学院版画系本科生毕业作品

陈美欣

CHEN MEI XIN

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

我是在粤北的一个小镇成长，在这里失去，在这里收获。就在这个山水秀丽的地方里有淳朴勤劳的他们，手上的沟壑刻着岁月的痕迹，触摸的粗糙感无法忘怀，眼眸中饱含世事的洗礼。人创造环境，同样环境也创造人，家乡的一切给了我莫大的向上的勇气，但是因为种种原因，对这里的人和事与自身的关系情感随着时间有着不同的理解而起伏跌宕。

《 物感 》52cm x 71cm 绝版木刻 2022

我的创作由此出发，人体与山、水的不可分割，致力于用椴木板不同层数的深度与纹理营造出粗粝的视觉效果与触感，作品试图表达我与这个环境的关系的思考以及置身其中的感受。

《 澡雪 》52cm x 71cm 绝版木刻 2022

《 指韵 》48cm x 58cm 套色木刻 2022

《 眸瞩 》45cm x 60cm 套色木刻 2022

刘鹏

LIU PENG

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

童年的记忆碎片和虚幻的梦境总是会影响着我的创作，化为生命本能和生命冲动绵延于我的创作过程始终。如今我处在高楼林立的都市中这些记忆仿佛梦幻般的不真实，我总是会想起孩童时代的小山村，邻居家的小伙伴，放羊的小山沟。尽管我只是短暂的在那里生活了三年五年，尽管只是一个孩童的无意识记忆碎片。但如今却总是萦绕于我的脑海。

《 不可名状之二 》40cm x 60cm 数字版画 2022

自从我最重要的亲人离开之后我总是没有安全感，我渴望找到自己的归属。我是谁？我从哪来？也许是我对自己设立的问题，但我是排斥它的，我认为这是个很可笑的伪命题。

《 不可名状之三 》40cm x 60cm 数字版画 2022

《 不可名状之四 》40cm x 60cm 数字版画 2022

郑石培

ZHENG SHI PEI

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

在人体视觉表现语言中，人体形象的表现就是对对象进行象征的表现。主体确定了表达方式，并确定了各个要素在这一话题中的重要性。《破镜》系列作品，以“破”的方式对画面进行破坏与重组再分割，并以舞台般的构图形式对人体与自然的关系的表达意向，有目标、有意识地构建图像，并借助经典意象来实现言语表达的功能，从而拓展画面的表现形式与力度。

《 破镜·绰约 》58cm x 76cm 数字版画 2022

曲线美是人体美的完美表达，人体各组份间比例的和谐统一是人体美的基础,各组成部分间的表面以平滑、圆润、优美的曲线塑造出美的外形,以及各组份间以优美的曲线相连,这些都是通过人体曲线,完美、直接地表达了人体之美。画面中运用了分割、重叠、再组合的艺术手法来表达人体曲线美的赞美和让人体的线条和自然的线条共筑起相得益彰的画面，以整体的视觉语言来表现作品的主体意蕴。

《 破镜·舞 》58cm x 76cm 数字版画 2022

赖灏甫

LAI HAO FU

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

《远去的文明》系列组画着眼于探讨当今繁荣进步的人类社会背后，人与自然，人与世界，人与自我的复杂关系。在人背离原始文明的生活方式并渐行渐远的过程当中我们得到了什么，又失去了什么？人类追求的是怎样的一种彼岸世界？在现代人的体内是否还留存着万年以前非洲草原人和山顶洞人相似的血液。

《 远去的文明之一 》39cm x 56.5cm 纸本综合 2022

本组作品打破传统绘画下单一视角的构图技巧，以非线性的叙事手段，现实与虚幻重叠交融的表达方式，期望观者引发上述问题的思考并重新认识我们的过去与未来。

《 远去的文明之二 》39cm x 56.5cm 纸本综合 2022

《 远去的文明之三 》39cm x 56.5cm 纸本综合 2022

《 远去的文明之四 》39cm x 56.5cm 纸本综合 2022

张宇恒

ZHANG YU HENG

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

贪婪，是非同寻常的强烈欲望，是人性深处的至暗。我想要表现的，就是沉溺于贪欲中无法自满的微妙境界。并且以此引发人们如何正视欲望，又能不落入贪婪深渊的思考。

《 欢迎践踏II 》75.8cm x 52.5cm 数字版画 2022

以我为例，在绘画中不断索求，向上蒸腾着的欲望便是我的“贪婪之源”。这种贪欲既给我无止境的动力前行，也会令我陷入茫然失措，无法自拔的境地。所以在画面表现上，我力求平静，这种平静是极力渴求后的茫然带来的停滞，是贪婪爆发前微妙的沉寂。我希望观众能从画面中感受到冲动之后的宁静以及即将又要被打破的平衡。

《 欢迎践踏III 》75.8cm x 52.5cm 数字版画 2022

《 欢迎践踏IV 》75.8cm x 52.5cm 数字版画 2022

《 欢迎践踏V 》75.8cm x 52.5cm 数字版画 2022

范越成

FAN YUE CHENG

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

在没有疫情时我有骑行的习惯，这个作品的内容素材都是我骑行时的所见，将学校附近我所见过或用相机拍下的人、物、景等拼凑在一起。有在天桥上售卖的小贩、天桥下激情演唱的老年乐队和繁闹的彩塔夜市等等。在多数的陌生人中穿插着我的室友和鲁美窗外的景象。

《 井 》300cm x 60cm 黑白木刻 2022

所想表达在三好街这一小区域的市井生活，正如在作品最后的那首诗“隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。”抒写出了对世外桃源的向往追求美好生活的心情。描写了平民大众生活娱乐、繁忙工作的场景，在世俗中唯美的闲情雅致。在创作形式上用黑白木刻长卷的方式将这些碎片式的景物结合在一起，用阳刻线和阴刻阳刻相结合的刻制手法来描绘这一市井生活。

马媛媛

MA YUAN YUAN

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

我的“人偶”系列作品是我突破自己的一次创作，之前制作的丝网版画作品都是一些即兴创作后的不可控性居多的作品，而这个人偶的出现一方面创作的思路继续了上一阶段的作品的创作思路，注重趣味性和画面形成的阶段性步骤，继续深入研究。

《 拥有 》42cm x 60cm 数字版画 2022

但是一个完整的人物表现手法又太过直接，所以我对人体进行一些夸张与变形，去掉或者增加一些器官来表现人物，使画面更加丰富有趣。再次使用人偶代替人物，我认为更加贴近创作的《如果生长》的主题，也更方便进行画面内容变形创作的操作。

《 镜像 》42cm x 60cm 数字版画 2022

满霁萱

MAN JI XUAN

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

画面本身有很多小格子组成，有的格子是黑白画面，有的格子是我所记录的图像。黑白格子除了在有视觉冲击力的同时，更是表达出了他们所承载的记忆，会出现美好的和不美好的各种人的现象。

《 格子里的记忆 》40cm x 40cm 纸本素描 2022

每一个绘画的格子都是带动了我本身的回忆，一部以我所喜欢的相互之间的构成性的形式表现出来。同时画面之中的不同格子还会相互拼合，展现出人思考的多面性和共同性。

《 封闭的空间一 》40cm x 40cm 纸本素描 2022

《 封闭的空间二 》40cm x 40cm 纸本素描 2022

葛睿

GE RUI

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

大自然的痕迹，是婀娜多姿的人体曲线，是不言不语的花草树木，是时代科技的飞速发展，是岁月更迭的花开花谢，我们总是想要留住生活中那最天然的痕迹。

《 痕 · 迹 》49.5cm x 60cm 数字版画 2022

树木和人类是特别的，树木经历了上亿年的雨雪风霜，它粗糙的外表体现了大自然的扎实的底蕴。而人们在大自然不断地更迭中进化，我们的智慧体现了大自然的进步，体验出大自然独特的痕迹。

《 痕 · 迹 》49.5cm x 60cm 数字版画 2022

王宇生

WANG YU SHENG

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

关于我的创作最初我的想法是想表达人们内心的情绪，沉闷压抑、沮丧、不安焦虑等情绪作为我的作品的初始想表达的想法，然后后来反思自己，感觉每个人在心情压抑的时候都希望能有那么一束光，一个能放松自己情绪的契机或者是可以寄托的东西再或者可能是一个物体或者是歌曲等等。简而言之就是人们在悲伤中不能光有悲伤，也会有希望的存在。

《 溯 》112cm x 63cm 综合材料 2022

我的作品中用了人物还有景色和鲸鱼来烘托出内心的情感表达，沉闷的心情，但是还有深处的不甘与希望，鲸鱼就是一种独居的哺乳动物，可以便显出孤单的情绪，但是我感觉在我看来鲸鱼也是一种希望的象征。俗话说，一鲸落万物生，其实你也不知道你有多大的能力，在你看不到的地方，可能会有很多时候自己也是被需要的那一个。自己在空旷的景色中，来表达自己的孤独，但是还有光照射在身上，来表达希望，人物还有一个口罩，来表达现今的我们的现状。如今疫情下，我们要对生活抱有希望，阴霾终将过去，我们要迎接美好的明天。

《 芯 》60cm x 90cm 综合材料 2022

高原

GAO YUAN

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

充满神秘的大自然给我们带来希望。在现代社会快节奏的发展中人们都倍感压力，就像画中的小动物一样，虽然生活在被约束的动物园里，但是它们也向往着外面的世界，对外面的世界充满了好奇与期待，总是向往着远方，希望有一天可以奔向那一望无际的天空。

《 向往 》75cm x 75cm 纸本素描 2022

在那茂密的森林里，繁华似锦，大树好像长的比天高，就像我们的梦想一样远大。其实我们和动物一样都生活在自己的世界里，但是同时也都向往着外面的世界。我的画面主要想表达的是不论生活多么的不堪和无聊，我们都要对生活充满期待和希望，都不可以放弃生活。要努力奋斗，坚持自己的梦想，去实现自己的梦想。

《 禁锢 》85cm x 75cm 纸本素描 2022

《 秘境 》75cm x 80cm 纸本素描 2022

侯宇

HOU YU

指导教师：李宝泉、宋伟

《 退化 No2 》尺寸可变 数字版画 2022

《 退化 No3》尺寸可变 数字版画 2022

徐牟骅

XU MU HUA

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

神隐意境其实是提供了一处秘密基地、一方逃逸路线，是我们疲惫于在现实生活的奔波所编造出来精神世界的自由生活。自然的肌理，有着天然的吸引力和感染力，反映各事物其自身独有魅力的痕迹。我对肌理一直有着浓厚的兴趣，不同事物都有着其独特的肌理，不同人对其有着不同感受与各自的解读，甚至同一人在不同的时间段，也解读出不同的意境。

《 神隐意境之一 》54cm x 78cm 数字版画 2022

神隐意境系列作品是我对生活和各种事物、经历的事件的反思和内心感受，并通过我个人极度主观的方式去表达我对这些现象的内心感受，画面的形象与肌理在主观控制下自由组合，在某种程度上突破了现实形态与空间的限制，使画面介于真实与虚幻之间。

《 神隐意境之二 》54cm x 78cm 数字版画 2022

运用具象艺术手法和表现性艺术语言表达出一种静谧、神秘意境，通过不同构成、肌理、形象等传递出不同视觉语言和精神内涵，来调动起观者的视觉感官和心理体验从而与作品达成共鸣。

《 神隐意境之四 》54cm x 78cm 数字版画 2022

《 神隐意境之五》54cm x 78cm 数字版画 2022

张海墨

ZHANG HAI MO

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

在我的作品中，尽收眼底的万物皆可是“我”，“我”存在于山林、存在于溪流、存在于世间... 当“我”成为万物，便可以与树木共舞、与林兽并肩，这些一吸一呼间的变换，不仅仅呈现在我的作品上，更因为它源于我的脑海之中。

《 编织 》60cm x 80cm 纸本综合 2022

艳丽的色彩化身为世俗的齿轮，不断追逐着我前进，但我想驻足在这世外桃源，短暂的逃离形形色色的人群和虚伪的话语，我更希望在我画中的世界里——“我”非我，我终将载上通往桃源的船舶，那时我不再感到彷徨，而是重构自我，宛若新生......

《 梦话 》60cm x 80cm 纸本综合 2022

《 从过到去的现在 》50cm x 80cm 纸本综合 2022

杨万兵

YANG WAN BING

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

我想使用符号形象来进行我的毕业创作，通过互联网对符号形象加以搜集和归纳整理，并用黑白木刻的艺术方式展现。

《 ☺？!OK。0Ⅰ交¥♥→… 》90cm x 360cm 黑白木刻 2022

每幅作品中符号背后的含义是什么？一个或多个符号象征着什么？其中的乐趣在于每个人对不同的符号有着不同的看法与解读，作品中的箭头符号可说明人们在寻找着一种方向指示，金钱符号代表人们对物质生活的攀比但却忽视了精神上的追求……

符号化的事物形象比比皆是，它给人们带来潜移默化的影响，它的象征性和隐含寓意的无限延展不断刷新着人们的思维观念。

（局部1）

（局部2）

《 ← ← ← ← ← ←》90cm x 360cm 黑白木刻 2022

商瑞琪

SHANG RUI QI

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

现代人类的生活环境，充斥着过度的人造光线声音颜色等等，给身心带来了巨大的压力，自然会让人们增加主观幸福感和放松感。我的艺术创作是在材料和艺术多元化的影响下通过版画形式进行的艺术实践和研究。寻找植物所展现的自然色彩、实践时的自然印痕，并运用多元化的材料、语言、空间等方面进行大胆的尝试。

《 倒春寒·四 》35cm x 53cm 纸本综合 2022

《 倒春寒·五 》35cm x 53cm 纸本综合 2022

运用丝网版画的特性加以平面化的方式来呈现，将植物印痕与网版更好的融合。画面通过视觉与知觉的二者结合，结合这些所想我选择自然植物来表现出温和柔软生意盎然的艺术效果。希望在不断地实践里探寻绘画艺术的真谛。

《 倒春寒·九 》35cm x 53cm 纸本综合 2022

黎子龙

LI ZI LONG

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

我的毕业创作作品叫《桥》，组合起来为长卷的形式，分为四个部分。创作前期，我的灵感是来源于前段时间的一部电影《金刚川》，这部电影带给我深深的震撼，看着志愿军战士们一遍又一遍地用血肉之躯修补桥梁，我更加意识到中国共产党的伟大，于是我将这一题材运用到了我的创作中，“桥”不仅是志愿军战士们支撑起的实体的桥，更是代表了中华人民共和国在人民的添砖加瓦下走向光明和强大。

《 桥 》60cm x 240cm 数字版画 2022

（局部1）

在这幅作品的表现手法和风格上，我参考了很多中国新兴木刻时期的作品。虽然这次创作非常可惜，没有真正完成木刻制作，但是我依然运用了黑白木刻的语言。鲁迅曾言：“当革命时，版画之用最广，虽极匆忙，顷刻能办。”应该说，新兴木刻从诞生之日起，便和中华民族的解放事业紧密相关，它是中国革命文艺的重要组成。而在今天看来，它仍透射出震撼人心的冲击力。在我的创作里，我也有借鉴学习这些新兴木刻作品。

（局部2）

（局部3）

郭鑫

GUO XIN

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

从小我就对中国传统的神话故事非常感兴趣，对神话传说中的上古世界非常向往，那个世界在我的想象中是非常辽阔、荒凉、神秘、妖兽肆虐、人类艰苦生存的时代。正逢毕业创作之际，我就想通过纸笔，将这种想象中的场景构建出来，本次系列创作主要通过对现实风景的观察想象，以及远景构图、自然形象、灰色调等元素，运用写实手法，创造出一个辽阔、荒凉、大气磅礴的想象中的上古世界。

《 上古天地之二 》100cm x 70cm 数字版画 2022

《 上古天地之三 》100cm x 70cm 数字版画 2022

池祖煜

CHI ZU YU

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

作品中往往会选择一些元素代表作品背后的含义，我选择自己擅长的元素—石头，如果说石头是大自然不经雕饰而最自然真实的存在，那么我的石头确代表了我孤傲且冷静的内心。

《 拥挤 》53cm x 68cm 纸本素描 2022

在《拥挤》中，采用一个规整的红色。去代表内心的热情，而剩下更多的，则是神秘。通过叠压，组合，规整与拥挤的碰撞，采用细腻线条，确是为了更好的体现石头本身冷静的特性。

《 连接 》53cm x 70cm 纸本素描 2022

在《分散》中，延续《拥挤》中的特点，石块拥挤而确不平整。肌理散落确并不连接。更好的与平静的背景形成对比。更好的体现内心被条条框框所束缚的矛盾。

在《连接》与《间断》中，大面积的重色背景，形式上依然是规整与细碎的组合，注重点，线，面的组合，体现内心各种矛盾心理的连接与间断。冷静与冲动的碰撞。

《 间断 》53cm x 70cm 纸本素描 2022

冯炜程

FENG WEI CHENG

指导教师：李宝泉、宋伟

作品自述

人总是不经意间在现实与内心之间迷失，到底什么是想要的，而想要的真正是需要的吗？这幅作品灵感来源于生活，同样也来自于内心，人生中太多的形形色色，夹杂着太多情绪，能否也能像几何形状一样，给予更直接的表达。作品传达的不仅是内容，更是一种情感的寄托，寄托着内心的独白，寄托着面对人生的态度，更是作者精神上的传递。我们其实也都是普通人，生活中并没有多少观众，我们能做的，是把生活归还给自己，活得像自己。

《 梦·境 》200cm x 70cm 数字版画 2022

王传铂

WANG CHUAN BO

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

我所表现的是趋于具象的个体，我喜欢把突如其来的怪诞的形象和有意义的物质去画，让我的主观意识与非现实联系，现实是曲折离奇的，不做梦，只幻想，在实践，偶尔削个梨吃，一切就又是可以触碰到的了.

《 不解释的梨一 》55cm x 45cm 纸本素描 2022

《 不解释的梨二 》55cm x 45cm 纸本素描 2022

窦婉祎

DOU WAN YI

指导教师：李宝泉、夏强

作品自述

我的作品共生系列主要想讲述一个关于人类、自然、思想情感、和谐共生的故事。在泛黄的纸张上开启一段似乎被尘封着的关于人类与自然的神秘故事。生命与自然以及人类的思想感情和创造力，构建了人类已知的并赖以生存的小小世界。维护世界的平衡则需要一切和谐共生。就好像树木终将枯萎但在干瘪的枝干旁却能孕育出新的枝芽。生命都在文明的遵守自然界的规律。

《 共生·和谐 》53cm x 76cm 纸本素描 2022

在科技文化高速发展的今天，人类似乎快的要打破这种平衡。越来越高耸的房屋，越来越多种类的汽车、飞机、轮船。它们的出现反而增加了更多被砍断的树木、更浑浊的空气，人类与自然的关系似乎岌岌可危，急需做出改善。有时，我们会怀念过往。怀念那个没有那么发达的年代，我们可以慢慢的走，静静的观赏，用心去感受身边的美好。人类不应该自顾自的走的太快，打破了平衡最后带给我们的只有伤害。

《 共生·希望 》53cm x 76cm 纸本素描 2022

《 共生·自然 》53cm x 76cm 纸本素描 2022

王俞童

WANG YU TONG

指导教师：李宝泉、张宝国

作品自述

在大二开始我便开始注意到自身的身体状况会影响到自己看待世界的不同视角，在大三的时候身体状况开始下滑，即便到了现在依旧没有好转，这直接导致了我近一年看待不同景色的不同状态和感悟，于是便想用此次创作记录下这段时间的经历。

《 二十二.映射 》100cm x 71cm 数字版画 2022

在二十二岁这一年的时间里，内心状态跌宕起伏，甚至可以说大起大落，开始有一些悲观情绪影响自身，逐渐理解了为什么在人生最幸福的七个瞬间里，第一个便是大病初愈。另一方面，也是因为我正在经历着人生中重要的转变阶段，即将从熟悉的学校生活步入社会，对未来的一种遐想，未来与现实相互交错。

《 二十二.迷离 》71cm x 100cm 数字版画 2022