《我和我的父辈》观感如等差数列般下降，到沈腾终于砸出个坑

作为“拼盘电影”的集大成者，如果说《我和我的祖国》《我和我的家乡》的观感是随不同片段“跌宕起伏”，那《我和我的父辈》给我的感觉就是“一路逐渐下滑”，到最后突然跌向谷底。

买一张电影票，能开四次“盲盒”确实很爽，但作为花钱走进电影院的观众，尽管没想要自行车，看过三部之后仍然想问：这样的命题作文式电影，各个片段之间越来越割裂，真的能表达好预设的主题吗？

最先摆在每一部《我和我的XX》面前的问题就是，要采用什么样的逻辑主线将四五个毫不相干的小故事串到一起，而在尝试过《我和我的祖国》里的按时间线和《我和我的家乡》里的按五大地域之后，《我和我的父辈》又回到了最简单直接或者可以说“躺平”的模式，还是强行按时间线串起历史发展的不同时期，由远及近对“父辈”这个命题进行破题。

打头阵的吴京导演将《乘风》的时代背景也是电影的总体时间线开端设置在了一代代热血男儿前赴后继、共纾国难的抗日战争时期，而短片的整体风格给人的观感跟吴京之前的导演作品一以贯之，故事线简单直白，战斗场面宏大磅礴震撼，有战斗的血腥残酷，也有父子之间的脉脉温情。尤其是马仁兴为了保护百姓做出了最艰难的决定时，前期层层铺垫的情绪成功被推向顶点，说眼泪夺眶而出毫不夸张。

个人觉得《乘风》中最精彩的是在短片主题上做了一个颇有巧思的嵌套结构：骑兵团团长马仁兴和通讯员马乘风是父子，与此同时，他们又都是大银幕前观众们的父辈。当短片的最后马仁兴得知自己当年保护下来的孩子被起名叫“乘风”的那一刻，既是父辈们为保卫家国无畏流血牺牲的意义，也是中华儿女百折不挠、自强不息精神的传承。

相比吴京《乘风》的“牺牲”，章子怡的《诗》则更偏重于“奉献”。作为章子怡的导演处女作，《诗》的完成度可圈可点，情感表达相当细腻，在现实主义手法中恰到好处地融入了独属于那个年代的浪漫主义色彩，很多镜头的拍摄风格会让我联想起《无问西东》。不过故事线稍显薄弱，以孩子为主视角的设定增加了充分展现航天工业这种涉密行业从无到有的奋斗故事的难度，这个问题当然也可以理解成通过第一代航天人的艰苦和牺牲体现的是所有带领中国走出困难时期的先辈们，但间接叙述的手法也导致情绪始终隔了一层。

不过值得一提的是，章子怡是四位导演中唯一的女性导演，也是在破题时唯一一个没有将“父辈”集中于“父”这一单字的导演，放在电影命题和整体表达来看，颇为引人深思。

当时间线进入现代之后，短片的风格几乎180°大转弯瞬间变得轻松欢脱起来，短片的主题从艰苦走向幸福，银幕前的观众也从感动流泪变成欢声笑语，而各个片段之间的风格也显得更加割裂。

个人认为在四个片段当中，徐峥导演的《鸭先知》轻喜剧的故事风格和略显夸张的表达手法最为均衡，但笑过之后，我更好奇跟赵平洋面临相似处境的观众是受到鼓舞继续努力，还是“普信”爆棚觉得“他能行，我就也能行”。在充满烟火气的上海弄堂背景和改革开放初期的时代浪潮之下，赵平洋无疑是芸芸众生中最闪亮的仔，他心思活络、有经济头脑，善于抓住风口完成资本的原始积累，面对挫折也不甘失败，可以说是那个年代敢于“吃螃蟹”的人中极具代表性的形象。

而与此同时，拍摄了中国第一支电视广告成功扭亏为盈的最大亮点，也让赵平洋的故事足以成为幸存者偏差的“教材”。他之所以想到拍广告，是偶然听到电视台年轻编导小马的一句话；拍广告的钱，是冒着“老婆知道了肯定跟他离婚”的风险从已经被他做生意折腾得负债累累的家里偷来的；广告拍摄完成后很久，电视台都还没有开放播出广告这项业务。

但最后他成功了，广告一炮而红，药酒被抢购一空，做生意急躁冒进、偷家里钱、要求儿子在作文里美化自己的种种缺点都在惊喜彩蛋张艺谋饰演的电视台台长和历年经典广告片大集合里被轻轻揭过。这种设定如果放在一部完整的喜剧电影中感觉反倒更容易一笑而过，毕竟只是电影，但作为长度和容量都极其有限的短片，情节的戏剧性和情绪堆叠都需要在短时间内迅速达到高潮，大概也更容易让具有“普信”特质的人忘了猪在风口确实能飞，同时更多猪的命运其实还是摔死。

不过要是看过《鸭先知》，就觉得自己也能是知水冷暖的鸭子，然后跳下去在冰水里冻死了，绝对堪称对短片喜剧内涵的终极展现。

短片本身毕竟不是观众的“父辈”，没必要为了笃定自己能是“幸运者”的人改变什么，开心之余其实更想问结尾出现的那一堆强制观看的经典广告片，是不是赞助商植入，或者有多少是植入，在电影院里看广告是向视频网站学习的某种反讽吗？

虽然不能确定《鸭先知》的经典广告片合集里有没有“金主”爸爸的身影，但沈腾的《少年行》绝对是把红旗车的植入做到位了。而在经历了从《乘风》开始的情绪逐渐下滑之后，到了《少年行》观影体验也终于彻底砸穿了地面。在这里要承认不愧是沈腾，《少年行》拍成了一小锅哪怕说自己不是开心麻花出品都没人相信的大杂烩，在各种搞笑包袱和网络流行段子的“汤底”里，飘着的是外观和功能设定融梗钢铁侠的机器人和无处不在的浓厚爹味，影厅里男生们的笑声越大反而让人觉得越尴尬。

最为神奇的是为了贴上“父辈”主题，故事中失去父亲的孩子认一个不明来路的机器人当爹，而这个机器人是未来的他造出来的，穿越到过去完成儿时的自己希望有父亲陪伴的夙愿。当结尾看到长大成人的小男孩管机器人叫爸爸，机器人也管他叫爸爸时，我实在无法理解并大受震撼。在沈腾导演和编剧的概念里，父辈大概指的只有爹，尽管小男孩有含辛茹苦抚养他长大的妈妈，没有爹就没有父辈，所以自己制造一个穿越时空的爹也得有爹。很希望章子怡能来教一下阅读理解，但又感觉心疼她，还是算了。

如今《我和我的XX》系列拍到第三部，作为“拼盘电影”的优点和劣势基本已经展现得淋漓尽致，在献礼片的“命题作文”之下，各个大导演领命而去，各展神通，拉来著名演员们和成熟团队集中力量拍一个短片，最后简单粘贴在一起填满一部普通电影的时长并最终上映。

好处是各花入各眼，买一张票的钱看四五部短片，扩大受众、拉高票房的同时互相摊平评分，然而各个故事之间都是彻底割裂的，互相不挨着、叙事风格和拍摄手法各异的四五段故事拼在一起，很难就影片整体给出一个客观的评价，或者说本质上它们就不能算一部电影。

而在从《全城热恋》《全球热恋》《北京爱情故事》到《咱们结婚吧》《命运呼叫转移》《宠爱》，包括《我和我的祖国》《我和我的家乡》《我和我的父辈》系列的大量实践之后，如何让拼盘电影在获得更高票房之外，承载作为电影应有的欣赏性、思想性和艺术性上，目前看来仍然没能找到一个具有探索价值的破局方向。这样来看，网传“拼盘电影”已经被有关部门叫停的消息也不算可惜，毕竟在短视频当道的今天，电影院已经是难得的可以安安静静、认认真真欣赏一部长片的“净土”了。