唐秀玲：砚边拾墨

世间万物固有其本来面目，这是客观规定使然。穿过画家的眼帘，进入画家的大脑，整容的过程便开始了。同处天地间，人与人相应，人与人不同，观察角度各异，感受分野有别，本来同一面孔的客体却呈现了不同的结构和形态。人为之强势，意识之伟大，无时无处不显现出来。主观介入客观，情感转入客体，在人的精神作用下，世界原有的面目发生了虚拟改变，或厚朴，或哀伤，或凝重，或飘逸，或理智，或感性，大千世界愈发好看起来。人，成为物的精神主宰；物，成为人的智慧依托。人与物相融，物与人合一，搭建起人的物质与精神生产平台，派生无穷尽的苦涩、愉悦、美妙与感慨。

在诗人眼中，世界是人格化的境地，人格是物质化的转移，游动着抒发不尽的情感，寄托着辽阔无边的向往，蕴积着取之不尽的况味，放飞着驾驭思想的翅膀……

在音乐家眼中，世界是溢满生命律动的舞台，写满了心声飞扬的音符，激荡着节奏变幻的铿锵，漂流着旋律起伏的梦想，演绎着美轮美奂的华章……

唐秀玲《含香》 绢本淡彩 70cmx49cm 2010年

在物理学家眼中，世界是有序构造的玄妙，布满了严谨的规则，有微观的精妙，有宏观的壮阔，有凝固的

瞬间，有时空的无限，承载着人类上下求索的触角……

在经济学家眼中，世界是人类开掘、享用和争夺的资源，有看得见的手在干预，有看不见的手在摆弄，有贸易争端中的智力交锋，有利益分配中的明争暗斗，还有走向极致的战争阴影……

唐秀玲 《语境▪2013▪2》绢 本淡彩 70×49cm 2013年

而在画家的眼中，世界无非绘画语言元素的陈列而已，静待画家以专业的眼光与手法去拮取，去使用，去创造直抵人们心灵深处的审美意境。世界被拆解成点线面、黑白灰、大小多少、离合聚散、色彩肌理、曲直方圆……究竟以何面目再现，任凭画家“存想之妙，在乎一心”。从某种意义上讲，世界就像是画家出于职业偏好而刀劈斧斫、个性改造的材料。有被任人率意化妆，面目全非者；有被人随意涂抹，欲哭无泪者；但更多的是被人合理排列、有效组合后，美化于笔端，微笑于画面，成为人们栖息精神、承载情感的家园。客观存在是永恒的，世界形态是变化的，恰似静动互换、生生不息的斗转星移。世界提供了人类生存生活的环境，却不会自动奉献人类以膏腴；世界提供了人类愉悦精神的平台，却不会自改面貌迎合人类之需求，更不为徒供表象以利人类复制，它在呼唤职业的眼睛将其生命的美好凝聚于动人的画面。如何在时空列车上发现美的元素，怎样在天人合一的运行中制作出外物与情感交融的乐章，是对画家毅力、恒心与智慧的考量。古人呕心沥血，苦想冥思，终于对此考量予以历史性回应：“外师造化，中得心源”。呜呼，诚哉斯言，妙哉斯言。吾辈后来人饮水思源，当铭记于心。不师造化，心源无所依，强力为画，不啻闭门造车、缘木求鱼；不得心源，则目盲心盲，恰似入宝山而空手归，徒留覆辙作笑柄。天地造化，天地悠悠，留待明眼人检视处多多。以客观实在为开启心路的明师，以外物神韵为导夫前路的心灯，见其

唐秀玲《茗香》 绢本淡彩 70cmx49cm 2010年

形而悟其质，绘其表而状其神，或可合规中矩。造化与画家相互惬意为无上之境界，既在造化为师之博大精深，又在画家师事造化之顶礼虔敬，更在画家领悟造化内涵、变现心性寰宇之独家修为。画家眼中的物象进入画家的思想，经个性化思维加工后，以新的形态转变为画家独到的审美体验，成为绘制画面的心灵源泉。至此，客观自在便镌刻上画家的情感印痕，画家的心源也升华为客观自在的生命状态。画家的思想、情感、审美已悄然潜入造化，实现了不露雁爪鸿泥的巧妙转移，而造化也承载着画家的人格力度完成了嬗变，展现着与人沟通的生命质感。

唐秀玲《金沙滩》 纸本重彩 150×170cm 1998年

感谢职业的眼光，它使我们明察细微；珍惜职业的眼睛，它使我们找到绘画的自信。感激职业的眼光，它为我们洞照为画的真谛；赞美职业的眼睛，它给我们拥抱灵感的契机。眼光具备职业水准，窃以为来自修身养性的执着，源自创新思维的勤奋，得自率先试水的勇气，出自文明素养的积累。凡以绘画为事业、以画家为职业者，磨练专业眼光实属大事，须臾不可轻忽。（文/节选唐秀玲《砚边拾墨》）

唐秀玲，生于山东淄博，现定居北京。现为中国国家画院研究员、重彩绘画工作室导师，中国工笔画学会专家委员会委员、常务理事，中国画学会理事，中国美术家协会重彩画研究会副会长，教育部第二届艺术专业教学指导委员会美术分会委员，山东省工笔画学会会长。（图文整理/张婧）

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