齐白石为什么总揭不下木匠的标签？因为他自己一直记着

　　齐白石是我们家喻户晓的大画家，说到书画必提到他。他的作品价格上也是独领风骚，吴昌硕、张大千等人依旧比不过他，可以说是书画史上空前绝后人物。

　　就算作品再怎么值钱，他这个人也是一直处在舆论的漩涡之中。是俗还是雅，依旧是人们争论的中心，甚至以雅俗共赏或大俗即大雅这样的词汇来证明他的不俗。

　　齐白石 大利图

　　齐白石出身封建社会的小农之家，为了帮衬家用，十四岁便被送去学做木工。又因为他自幼体弱，只能从雕花木工入行。虽然他雕花木工只做了十来年，不管后来在其他领域取得何等成绩，“木匠”却成了他此生挥之不去，揭不下来的标签。

　　雕花木工，在古时是作为实用美学存在的，被归入匠人的行列。好的雕工虽然也自己起草图样，但都离不了民俗之类。题材法都是吉祥富贵等民俗图案，创作思维主要是投东家所好。

　　齐白石木雕

　　他根据师父教授过的“麒麟送子”“状元及第”等雕花式样，在绣像小说的插图里选取“刘备招亲”“郭子仪庆寿”等图样，加上一些衬景，便得到一些别人没有过的式样。因此那些当地人都称赞说：“芝木匠能大胆创新”。

　　但是，木工作为实用技术，主要还在于精细，不知道他的工笔草虫能够细致入微，是不是那个时候打下的基础。看他后期作品大放的态度，应该是在与之前的精工做对决呢。但这些并不是他揭不下“木匠”标签的原因。

　　齐白石寿桃

　　齐白石的作品是独具特色的，其一，他的笔墨技巧相当精湛。中国画的前提是笔墨，这种笔墨是以书法为前提的书写性用笔、用墨，不同于普通美术中的线、色和墨。他以金石篆籀浑厚敦朴的用笔，使线条苍雄而不落野道，柔美而时存韧度。

　　他的运笔把提按顿挫、转承起合，结合着墨或色的浓淡干湿、大小虚实，使他的作品笔墨趣味浓郁。因此他的画不管是磅礴的大写意，还是精工细作的工笔草虫，都文质彬彬。

　　豪宕

　　齐白石木雕草虫

　　其二，他的作品构图别出心裁，他善于吸收和尝试不同寻常的思维。他的一幅《蜻蜓荷花图》，蜻蜓展开的双翼与荷花的大小差不多。这虽然不太合乎逻辑，但是这种构图的效果却是唯美的。

　　其三，他追求意象美，“妙在似与不似之间”。他为老舍先生画过一幅“蛙声十里出山泉”的画，他用焦墨画了两壁山涧，一泓激流穿山而过。几个蝌蚪顺流而下，没有回头的力量。就给人们无限的遐想。他的红花墨叶的独创的绘画风格，让普通的花花草草有了不同于寻常的思想和灵魂。

　　齐白石扁豆天牛

　　其四，他的画寄托着他的情感。他以青藤、八大的手法，把自己画进画里，他的画就是他的生活，就是他的写照。小鸡小鱼，虾米螃蟹，萝卜白菜，荔枝寿桃。最主要的是这些题材的运用，跟几十年前选雕花图样一样。

　　齐白石的作品之所以受到大众的喜爱，是因为他的作品确实能引起人们的共鸣，这是齐白石书画的一大特色。白菜就是百财，荔枝公鸡就是大吉大利，几个桃子就是大福大寿。这些都是最贴近生活的文化艺术，这种创作方法是不是很熟悉？对就是跟雕花木匠一样的思维。

　　齐白石白菜

　　同时，他不管别人怎么看，就画他自己的，虽然羡慕青藤、雪个，怎奈他们都是神仙一样的人物，不会考虑人世间的福禄寿喜财。只有齐白石先生一直画着他农人的历史、木匠的历史、人间生活的历史。这个不“忘我”的人，别人怎么会忘记他？