“没有烂片”的阿尔·帕西诺，绝对的“教父级”男明星

作为一个演员最高的评价，大概就是在自己的演艺生涯中没有被观众所疯狂吐槽的烂片了吧。

其实好的演员执着于将自己的作品当作一个孩子来对待，执着于将自己变成自己所饰演的人物角色，成就每一部作品和角色的同时也是在成就自己，这可能就是一个演员所谓的职业修养吧。

具有这种演绎精神的演员往往都是具有大成就的教父级别，他们对于自己演艺生涯的更多的可能是“艺术的向往，灵魂的真谛”吧。

其中最为人所称道的就是阿尔帕西诺，他也被电影界称为“教父”的存在，其实这都是源于他在电影《教父》系列电影中对一代教父的演绎，这部影片的高水准的演出并不是转瞬即逝的，而是贯穿了这位影帝一生的演艺生涯，甚至这种水准是为整个电影史评说的经典。

作为这个世界上目前在世的最出色的演员（之一），无论多么美丽的字眼都没有办法形容他在人们心目中的地位，作为典型的实力派演员，阿尔帕西诺擅将剧中人物的张狂、外放、情感起伏的激烈演绎得淋漓尽致，他总是将所有的角色都转化为自己的最贴合的方式来演绎，“演什么都像自己”并不是对他的演技的不认可，更多的是是说他演技模式化，而是“用自己的方式贴近角色”。

但是就是这样一个没有“烂片”的阿尔帕西诺，也经历过黑暗的时刻，那个年代的人们迷恋的是克拉克盖博那样具有高大帅气形象的演员，但是身材矮小的阿尔帕西诺很显然并不符合人们的要求。

但是沮丧的生活并没有打倒这个热爱生活的演员，这一次又一次的沉闷的打击在年轻的阿尔帕西诺心中发出的只有阵阵激励的声响，直到他遇到了自己生命中的伯乐，影帝---查尔斯劳顿。

这个曾经获得1954年的英国学院奖的最佳英国片奖和奥斯卡最佳男主角金像奖的提名的演员在见到阿尔帕西诺的第一眼就说道：“你是一个将会成为明星的人”，这成为了年轻的阿尔帕西诺人生的拐点，正式敲响了自己影视的大门。

通过几年在戏剧院的磨练，帕西诺在演戏方面的天赋被充分地打开，从刚开始奔波于各地的龙套开始，到最后登上世界的舞台，这个年轻的穷苦演员走过了太多太多的曲折，一年之后经过努力成功进入到“演员工作室”，终于他打破了命运的偏见主演了电影《毒海鸳鸯》，并成功引起导演弗朗西斯科波拉的注意。

当时苦于为《教父》选角的年他在看到了阿尔帕西诺的第一眼就认为他是自己认为的教父的儿子，也正是这一角色令这位默默无闻的小演员被世界所接受，出色的发挥让帕西诺获得了当时的奥斯卡最佳男配角的提名。

凭借《教父》的迅速蹿红，本来可以凭借名声在大制作的影片中稍微展露一下就足以获得影迷的赞叹和不菲的报酬，但是他却选择重新去磨砺自己，他认为演戏是一门优雅的艺术而不是赚钱的工具。凭借着自己对表演坚定的态度，以及自己精湛的演技。帕西诺在《教父》之后，又先后凭借影片《冲突》、《教父Ⅱ》以及《热天午后》，连续三年获得奥斯卡最佳男演员提名，虽然遗憾的没有获奖但那是这并不妨碍他成就历史上最精彩的表演。

1992年52岁的帕西诺出演《闻香识女人》在其中扮演一个因为失去视力的退役军官因为对生活失去了信心内心充满了愤懑、阴暗，影片中他翩翩起舞的镜头帕西诺演绎出了一种在残缺中保全自己灵魂的感觉，并凭此再次获得了奥斯卡最佳男配角的提名，这也是帕西诺第八次获得提名，这一次多年的磨练带给他的是站在了奥斯卡最高的领奖台上。

二十一年的演技磨练，二十一年的起起伏伏，曾经年轻的教父已经变成了一个老男孩，多年的娱乐圈的沉浮并没有让这个曾经执着于演员梦想的大男孩忘却初心，正是这种在艺术上的攀爬才最终成就了这个优雅的帕西诺。

其实这也正是为什么这么多年的演艺生涯，这位从未离开过舞台的演员没有演过一部烂片，被誉为“演员中的毕加索”。

他曾经拒绝高昂的报酬只为在一百人的小剧院中演绎一个自己钟爱的角色，甚至在事业的高峰期去百老汇演莎士比亚的名剧，在求索中坚守自己的底线。

其实他的伟大无需用过多的言语描述，帕西诺为演艺事业奉献了太多太多。