扩大“匠心”社群，“东家”的非标电商方法论

匠人，《诗经·国风》中这样描述：“如切如磋，如琢如磨。”有的人，做一种食物做一辈子；有的人，煅刀做一辈子；有的人，做陶瓷做一辈子。随着时代的推进，这些精湛的技艺也在渐渐消逝。如何将传统“慢生活”的技艺与现代“快节奏”的生活有效的融合是现代人亟待思考的问题。东家，这款上线于2015年5月的社交平台与兴趣类电商平台，正是以“让传承成为潮流”为初心而诞生，在创始人朱见山看来，“产业和文化是一个车子的两个轮子，缺一不可”。

东家APP创始人 朱见山

以匠心，为初心

网易双创：作为“东家”APP的创始人，您创办这一电商平台的初心是什么？

朱见山：首先“东家”不是一个简单的电商平台，它是一个带有社交属性的手工艺电商平台，立体式呈现手工艺作品，每一件物品都对应一位匠人，每一件物品都有故事，并在未来成为一个文化生活的入口。其次我们创办的初心在于“让传承成为潮流”，我们发现很多手工艺品的需求和服务，在互联网上都没有解决。没有解决的原因其实是多层面的，比如说大家对这类产品不了解，大家对这样的生活方式不了解，这种现状造成了传统手工艺在传承上的逐渐消亡。因此我们产生了这样的想法，既然大家做得不够好，那我们来做。既然社会现状是“慢生活”的生活方式短缺，那我们就开启社交模式让匠人和爱好者聚集起来分享和交流。

网易双创：从艺术家转变为互联网创业者，您在观念上发生了怎样的改变？

朱见山：首先是观念上发生了很大的转变，也是很痛苦的转变。原来只需要对自己负责任，独立地创作，独立地面对事情，现在需要承担更多的责任；原来是向内挖掘艺术灵感，现在是向外传播艺术理念；原来是一个人的工作，现在公司的所有员工、平台上所有匠人、以及所有的用户都是我的工作内容。前者与后者其实是对立的两极，但我也很开心完成了这种转变，因为可以真正帮助手工艺人、设计师、艺术家的作品进行价值的转化。艺术家与互联网创业者的两重身份可以让我更加了解艺术家的处境、想法和观念。我了解他们的执着，了解他们喜欢动手用作品来表达观念，不太擅长用互联网的方式表达，但新的时代其实对匠人也有了更高的要求，那我所做的事情就就帮助匠人去推动手工艺在互联网时代的传播。让他们更加热爱生活，感受生活，让他们懂得用互联网去传播美、分享美。

网易双创：创业的话，初创团队的搭建十分重要，您当初是如何选择自己的初创团队的呢？

朱见山：一切都是摸着石头过河，最重要的是看你的初心能带来多大的能量，这个能量能团结到多少优秀的合作伙伴。当你的初心是做好游戏时，你就能团结到一帮工程师；当初心是传承传统文化，让传承成为潮流，就能吸引到一帮热爱手工艺的合作伙伴。文化的事业比做生意要难很多，它由很多不同的板块组成，有互联网板块、内容板块、场景板块等，还需要有对传统文化生活方式的了解，对匠人群体的了解。“做更好的产品、做更好的服务”这两句话看起来简单，但值得我们深思，如何把这两句话做到八年十年更需要我们不断去践行。

互联网+手艺，探索小众产品的新运营

网易双创：东家APP探索的是“互联网+手艺”的模式，如何把个性化的非标产品与互联网有效的结合？平台是如何推广和运营这种小众产品的？

朱见山：互联网在现代社会中给了我们沟通的机会与效率，其实本质上是在沟通中确认我在这个社会中属于哪个社群，形成了更细分的社群切片，这个社群切片随着互联网发展会变得越来越薄，越来越独特化，这种时候就需要产生符号化的产品来匹配这个社群。因此，今天的互联网天生就是为独特性的产品服务的。原来一种手艺只能服务于一个小乡镇，现在有了互联网，通过信息的传递、通过算法数据的匹配，一个美好的手艺可以服务于整个世界，属于这个社群的人都可以通过平台拥有自己喜欢的产品。甚至于我们可以反向定制，满足C2B的需求，成就更大程度、更多价值的匹配，这就是我们所提倡的独特性运营。再往前推一步，我们可以找客户一起来运营，让他们一起来创作自己喜欢的产品。太工业化的产品我们无法参与其中，因为我们无法和机器对话、无法和生产线对话，但C2B下的产品我们可以和匠人对话，共同创造出有自身独特性的产品。

网易双创：做一个手工艺品的垂直细分领域电商平台，难点主要在于量产和物流，如何解决这类痛点？

朱见山：在我看来，这一类问题永远不是问题。手工艺品量少主要在于今天的手工艺没有和当下结合起来，缺少新的手艺形态的产品。后续这一产业是蓝海，我们观察到每年都有几十万大学生从艺术类设计类专业毕业，并且在从事一线工作，创意或者加工。所以东家会把这些设计师独特性的产品归到匠心内部，并且我们提出了传统手艺+设计，我认为是未来的一个方向。无印良品就是一个很好的例子，来自于民艺+设计+商业，无印良品都可以达到百多亿的销售额，何况我们有万亿级的翡翠市场，五千亿的茶叶市场，几千亿的家居市场，还有这么多的市场需求等着我们去生产有独特性的产品。

布局线下，开启场景化体验

网易双创：据悉，东家已经开始布局博物馆线下文创、展览等业务，您能否简单介绍一下该项目？

朱见山：我们专门成立了关注博物馆文创业务的子公司。博物馆的文创业务很多人都在做，但这一类业务对于专业度要求高，并不是看到兵马俑就做一个复刻像，看一个展览就拍一个抖音视频就行。博物馆的价值是多维度的，东家布局这一板块更多的是从IP的角度出发，与时代接轨去创意生产与传播。从发现IP到整理IP到授权给平台设计师和匠人，再通过匠人创造出新的作品，平台通过对产品的解读和传播放大。例如一个唐白瓷的盘子，在唐朝时已经有精湛的手艺将陶瓷做到很薄，很雅致，但我们目前只能在博物馆看到，却不能实际使用，“东家”可以联合当下陶瓷做的最好的匠人来制作唐白瓷，制作之后我们可以进行联合活动、可以销售、可以展览。这一线下业务本质上仍是平台化思维，让文创与生活产生联动，把文物活用到生活中，我们也希望行业中更多的人参与进来。

网易双创：东家作为一个匠人作品交易平台，去年的时候开始落地线下体验店，平台模式转变的原因是什么？谈谈您对于线下零售的思考。

朱见山：近期“东家”的重点规划将落在线下体验店以及我们新创建的博物馆的线下文创业务上，希望线上平台与线下零售两条线共同发展。新零售是一个好命题，也是一个伪命题。我们已经做了几千年的零售了，现在我们思考的是有没有可能同时打开线上和线下，或者和体验式场景有更多的互动。新零售的核心我觉得是场景的交互，人与场景、物与场景，物与物之间的场景、线上与线下的场景有更多的互动，东家目前已经具备了这样的特点，并且有独特性。在我看来，只有盒马鲜生这一类接近生活的产品以及有不可复制的独特性的东西才能让人开车一小时去体验，体验的频次才会高。