科班导演没跨界导演懂市场
网易娱乐：吴彦祖这次演了一个内地的医生，现在这个职业是挺有争议的。请吴彦祖来演，会不会担心他水土不服？
韩延：当时我们给吴彦祖看完剧本，吴彦祖在网上跟我聊了两个小时。他的妈妈那时候刚刚也是癌症晚期去世不久，然后他给了我很多建议，反而让我觉得把这个医生变得更丰满了。
你知道全国甚至全世界的肿瘤医生，每天在面对生死，他们不能和病人做朋友。因为可能今天见到这个人，明天他就不在了，根本就消耗不起这个情感。我们想刻画的其实是这类人。吴彦祖跟我讲过，当医生宣布他妈妈病情的时候，他非常愤怒。他觉得医生怎么一点儿感情都没有，光说了一堆医学名词，他非常不理解。但是就是在医院里面呆了一段时间，他发现那帮人每天都是很冷漠，甚至都麻木了。他就开始在想，这群人其实每天都在感受着负能量，如果过度关心病人，就会投入感情。
我觉得这一点很奇妙的就在于，他跟熊顿的正能量会发生很强烈的化学反应。
网易娱乐：所以吴彦祖个人经历引发的情感共鸣，促使他接下了这个角色？
韩延：他在开机之前跟我说过一句话，他说其实我们拍这个戏，在某种程度上讲，也是在帮我走出一段时光。他那时候其实可能心情也没有完全的好起来。
网易娱乐：刚才你说在影片中做了一些调整，把熊顿对梁医生的暗恋戏码加重了。这会不会导致这部电影变成了又一部白百何身患绝症的小妞电影，而盖过了原著当中那种抗癌的过程中，痛与乐观交织的情绪？
韩延：我跟两位演员说戏的时候，用了不同的方式。我跟百何讲的还是，让她当爱情片去演。但是我私下里跟吴彦祖说，让他千万不要当爱情片去演。我希望他俩的关系是模糊的，我说既要痛苦，又要不痛苦，你跟熊顿既是友情又是医患，同时又有一点爱情，就是一定不能让人太容易看出来是什么。
我觉得生命中有很多情感我们是归纳不出来的，为什么在每一部电影里面都想要把这个说得很清楚？特别是一个每天经历这么多生死的医生，在看待情感的时候可能没有那份炽热，但是他可能又想去试着点燃一些东西。对于熊顿来讲，她说你就是看我快挂了，然后说几句我爱听的。其实大家不必把这个事情点破，每个人心里可能都有自己的答案。你说熊顿在这个过程中她没有自卑感？我觉得也会有的，这不是一个简简单单能用爱情就总结了的。所以我觉得它一定不是小妞电影那么简单，那么单纯。
网易娱乐：片中还有一位演员，你们之前也合作过。张子萱在这部电影拍摄的过程中发生了“出轨门”事件，当时投资方有没有向你建议采取一些什么规避风险的措施？
韩延：没有，我们其实很早就确定了她来演。早到什么程度呢？我跟百何那时候我们刚看完剧本，当时她跟百何刚演完一个电视剧叫《长大》，她们俩在里面演闺蜜。我们俩那次聊起来就觉得她应该合适。后来那个事情爆出的当天，我正在拍子萱的戏，她也是蛮专业的，没有受到什么影响。那天的戏拍的还蛮不错的，就是她打电话给熊顿父亲，然后有一大长串的台词，说很多熊顿小时候的事情。那个事情，我觉得也不会跟电影有太多关系。生活里的事情，不会影响到电影，我是这么想的。
网易娱乐：现在很多跨界导演，取得了很高的票房成绩。你作为一个科班出身的导演，会不会觉得在商业压力很大？考虑到之前《第一次》的票房成绩不甚理想，几家投资方甚至还打到法庭上了。
韩延：每个人擅长的是不一样的。跨界导演，我觉得他们有自己的长处，也可能有一些短处。导演这个行业本来就不存在权威，永远是所有人都是你的老师。只要在你做的这个题材上，你是可以驾驭得了的，都可以拍出非常成熟的作品来。至于我个人，我2006年时，拍短片获了奖。二十出头去了戛纳，你知道那里对我们电影人来说……
网易娱乐：感觉提前走上了人生巅峰。
韩延：真的是有那样的感觉。但是真的到了那儿，特别荒诞的是，看了很多部艺术片之后，沉闷到不行。然后我突然看了《汉江怪物》，没有任何字幕的，但是所有的人都看懂了。这些其实也是我们在学校里面没学到的，我们那时候所谓科班，基本上还是在学怎么表达自己，说白了其实就是怎么拍艺术片。我们从来没有学过怎么去拍商业片，怎么去应对市场。所以在这个角度上来讲，我和我的一些同行，那些跨界导演，我们没有区别，甚至说不如他们懂市场。
至于压力当然有，因为他们已经在某个领域触摸过市场，他们可以很轻松的覆盖一部分市场，但是我们可能还是要先通过作品本身，这个时候就是大家各自发挥长处。所以我去了一次艺术片的圣地，看了《汉江怪物》，回来决定不拍艺术片了。基本上是从头来过，重新学习类型片，了解各种技术。通过拍广告、MV，做很多的实验。拍动作戏，拍追车，也是从零学起。所以科班出身我觉得只是一个身份，如果被这个身份禁锢住了，也蛮可悲的。
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王晓易_NE0011
