主竞赛单元影片质量遭质疑
作为国际A类电影节,上海电影节主竞赛单元入围金爵奖的影片质量不高,总是成为很多业内人士和媒体诟病问题之一。与戛纳、威尼斯、柏林,甚至是近邻东京、釜山举办的国际电影节相比,上海国际电影节在竞赛单元影片的质量和导演知名度上,存在着明显的差距。
“就拿这一届来说吧,入围竞赛单元的16部影片中,除了法国新锐导演塞德里克·克拉皮什外,其他的导演和他们的影片几乎闻所未闻,甚至连处女作都占据了将近四分之一的量,这样的影片在柏林最多也就只能参加个青年导演论坛之类的单元吧。”一位来自南方某媒体的记者对于金爵入围影片有着颇多抱怨。
其实对于这样的质疑声在电影节开幕的发布会上,就已经被很多媒体记者提到了桌面上,作为竞赛单元评委会主席王家卫只好暂替电影节主办方对这些质疑声买单,他说:“对于年轻导演来说,没有很大的知名度,不代表作品不优秀,有这样的一个电影节展示他们的作品给观众,这也是电影节的功能。”
相信王家卫自己说这些话时候的底气也会不足,因为明眼人谁都看得出他的这番话存在着明显的逻辑问题,诚然电影节可以有给新导演展示自己才华的机会,但是除非你够优秀可以和大师正面较量,否则作为新导演也许更适合他们影片的展示舞台应该是其他类型的竞赛单元或者展映单元才对。
况且这些影片到底是不是优秀,从电影节观众和媒体的态度也是很明显就可以看的出来的。在整个竞赛单元的影片的放映过程中,除了法国导演塞德里克·克拉皮的影片《巴黎》影厅上座率超过了六成外,其他所有场次的上座率均不足三成,诺大一个电影厅里总是只有寥寥数十人。
对于上海电影节竞赛单元影片质量总是差强人意的现状,一位电影节选片人员在接受某媒体记者采访的时候称这正是上海电影节遭遇到的“A类尴尬”,换句话说这正是上海电影节自身定位造成的问题。因为所有国际A类电影节都有规定,一部影片只能参加一个国际A类电影节的竞赛单元,也就是说,接下来你还可以去B类电影节参赛,但不能再去A类电影节,所以对于任何导演来说制作一部影片之后,戛纳、威尼斯或者柏林电影节一定是他们首先瞄准的对象,挤破头也要想办法送去参赛,最后留给上海电影节的影片质量当然不会再有多少成色好点的。
一位参加过很多国际电影节的国际发行人也透露,中国电影审查制度也对上海电影节竞赛单元选片来说是一个紧箍咒。“我们现在不仅是进口影片要经过上级主管部门的审查,即便是参赛电影节的影片也需要有主管部门的审查,这点和其他国际电影节是完全不同的,国外的电影节选片人的权力是很大的,他们完全根据自己的判断就可以决定影片是否入围,但是上海电影节的选片人则根本没有这样的权力。”
著名画家陈丹青在今年的电影节“主席论坛”中更是直接抨击中国电影和上海电影节的现实瓶颈,“性、欲望、暴力等禁拍题材才是电影真正的灵魂,这些元素都是正视普通市民的生活,正视大马路上的生活的结果。”
对此甚至有人呼吁,我们的电影审查制度能否在上海国际电影节期间稍微宽松一些,让更多优秀的电影可以纳入上海国际电影节的视野中来,这位国际发行人说:“假如你在戛纳看到的是国际电影精英聚会的话,那么你在柏林看到的应该就是一群最高级的影迷的狂欢。要知道电影节期间的观众都不是一般的影院观众,他们受过良好的教育,对于电影有自己的品味和理解,对于电影节的期待当然是看到好的电影,起码是不同的电影。”
主竞赛单元影片放映和主创见面等的活动组织也存在也太过业余的现象。按照上海电影节的安排,每场竞赛片放映前都会有影片主创和观众见面交流活动。但是令很多人不满意的是主持人的业余表现和环节设置的简陋。“那个主持人显然就是个做志愿者的大学生,对要主持的影片显然就没什么了解,问的问题每场都是那么老三样,先打招呼,再问来上海的感受,最后让主创介绍创作感受,最让人难受的是一定要逼迫外国的演员和导演用中文打招呼,夸奖上海有多漂亮。”一位连续看了三场竞赛片的本地观众对于主持人水平表示出了自己的不满,而最让他不满的是既然是见面会,为什么不再看完片后留给他们和主创交流的机会,“每次我都只能自己冲出影厅拉住导演聊几句,而这完全是可以在影厅里通过一些正式的环节完成的吧。”