天津
序言
志于道，据于德，依于仁，游于艺，先贤古训，千载传承，为中华书画艺术立心立根。笔墨丹青，是华夏文脉绵延不绝的载体，亦是当代文人修身抒怀、探本求真的精神归途。
为赓续千年翰墨文脉，彰显当代艺术风貌，本次特举办“游艺求真”中国当代书画名家致敬文脉主题汇展。展览汇聚国内众多书画名家精品力作，涵盖山水花鸟、人物景致、诸体书法，品类丰富、格调清雅。诸位艺术家深耕传统、潜心求索，师古而不泥古，创新而不离宗。以笔墨寄情怀，以丹青写山河，于横竖挥洒间守正统法度，于浓淡虚实中寻艺术本真。
游艺者，从容徜徉于翰墨之间，沉醉艺道、忘却浮华；求真者，坚守艺术初心，探寻笔墨真谛、传承文化本心。本次展览既是对传统文脉的致敬与回望，更是当代书画艺术薪火相传、生生不息的生动诠释。愿观者于尺幅丹青之中，体悟笔墨风骨，感受中华美育的深厚底蕴与生生活力。
文/北京墨真书画院
施立华 题《游艺求真》
【艺术家简介】
施立华
中国美术协会会员，
上海美术家协会会员。
1940年生于上海。
1955年从师谢稚柳、陈佩秋学习中国画。
1956年参加第一届上海青年美展，继而参加第一届全国青年美展，并获二等奖。
1963年毕业于浙江美术学院(今中国美术学院)中国画系。
1984年受聘于“日本秋田市水墨画研究会”任顾问，同年兼教于上海师范大学艺术系并带研究生。
1985年参加第六届全国美展，获佳作奖。
1986年移居美国。
1989年在纽约成立“立华艺术服务公司”，自任总裁。
1996年参加“时代风采画展”。
1996年参加＂世界华人艺朮作品展＂作品＂江岸风帆＂获銀奬，也是我第一次中国画画在麻布上的成功嚐试。首创在油画布上画中國画。
2001年参加“2001年上海美术大展”，作品为上海美术馆收藏。
2004年参加第十届全国美展。
2002年，明圆艺术中心举办个人画展。
2008年参加奥林匹克美术大会，作品为奥林匹克艺术中心荣誉收藏。
2012年于上海煌杰画廊举办个人画展。
2015年在红蔓堂举办个人画展。
擅长人物、山水及花鸟，所作缜密细巧，清丽雅致有宋人院画遗意，被喻为新复古主义画风。
【作品鉴赏】
古意融新境，缜密写清妍
——评施立华书画艺术
施立华是海派新复古主义画风的代表画家，少年师从谢稚柳、陈佩秋，浸润宋元绘画传统，兼擅山水、花鸟、人物，既恪守院体绘画的精工法度，又拓展材料媒介，在传统与现代之间走出独树一帜的艺术道路。
他远师董源、巨然与两宋院画，笔墨缜密细巧，格调清丽雅致。山水善用披麻皴表现江南山川温润的气韵，层峦烟岚层次丰富，构图饱满空灵；花鸟工写相参，状物精微，设色温润雅正，不尚浓艳，草木翎羽生机盎然，尽显宋人写生精神。早年打下扎实的笔墨功底，作品法度严谨，线条细劲凝练，渲染层层递进，于工整之中不失灵动气韵，避免工笔容易陷入的板滞之弊。
移居海外之后，施立华立足传统展开媒介实验，开创性以麻布为载体创作国画。依托麻布天然肌理，将水墨重彩与材质质感相融，既有中国画的笔墨意趣，又生出厚重沉实的视觉效果，实现传统绘画语言的现代转译，为中国画材料创新提供宝贵实践。他不盲目追逐新潮，而是固本求变，把海外视野融入东方审美，古意为骨，新境为表。
身处多元交融的艺术环境，施立华始终坚守中国画的审美内核，反对一味求怪求新。他的作品沉静冲淡，精工而不雕琢，复古而不泥古，把宋元绘画的文雅境界转化为当代图像。多次参与全国美展、奥林匹克美术大会，作品被美术馆机构收藏，获得海内外广泛认可。
施立华以深厚的传统修养，结合材料创新，诠释新复古绘画的精神内涵，为当代工笔山水花鸟的传承出新提供富有借鉴意义的艺术范本。
文/张建（北京墨真书画院院长）
北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。
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