明星也开始失业了，多位明星自曝无戏可拍，有人早已另寻出路

2026年8月刚过立秋，横店的白天还在三十多度里打转，可影视圈的凉意已经先一步入了冬。这个月头部平台暑期档的数据陆续出炉，跟着一批演员在社交平台上密集自嘲无戏可接。

前几天还有网友扒出，视帝级别的赵又廷在采访里直接感叹电影都没了，张彬彬半年只开工不到七天，转头就跑去搞音乐。这不是段子，是白纸黑字的现状。

明星也开始失业了这句话放在两三年前谁听都当笑话，可到了眼下这个节骨眼，这种事已经不算新鲜。把镜头往回拉，事情的来龙去脉其实早有伏笔。

前几年热钱一股脑涌进影视赛道，短剧风口把横店挤得水泄不通，从群演到道具师傅个个赚得盆满钵满。可风口这玩意向来来得快去得也快，2026年春节之后行业急转直下，一线明星、腰部演员、底层群演，谁都没能躲过。

老百姓看热闹，觉得明星赚够了活该跌下神坛，可这背后牵扯的是几十万从业者的饭碗，不是一两句风凉话能带过的事。先看那几位自曝无戏可拍的头部演员。

赵又廷手里握着金马视帝的分量，按理说不该缺剧本，可他自己都开口讲电影都没了吧，上半年就那么零星几个本子递到手上。张彬彬顶着嘉行太子爷的名头，半年下来有效开工不到七天，索性宣布把重心挪去做音乐。

这种切换看着潇洒，其实全是无奈——不是不想演，是真没戏演。演员这一行，一旦离开镜头太久，回不回得来都成问号。

更让人错愕的是董子健、刘昊然这一档青年演员，居然要跑到电影节上像应届生那样公开求约戏。搁前两年他们随便一个综艺代言费都够普通人几辈子花，如今得放下架子当着同行的面找活。

这画面本身就够说明问题。这一茬80末90初的中生代，恰好卡在流量退潮、市场紧缩的当口，上头有老戏骨压着，下面有新面孔挤着，中间还有AI技术抢饭吃，四面楚歌。

比起还端着的中生代，老戏骨们的姿态倒是放得更快。49岁的郑国霖跑去景区拉黄包车，一趟一趟顶着大太阳挣辛苦钱；79岁的罗家英披上袈裟扮唐僧，跟着综艺跑场子。

有人看着心酸，觉得掉份儿，我倒觉得这才是真本事。一个人愿不愿意弯腰，决定了他能不能熬到下一波风口。

那些赖在家里怨天尤人的同行，再撑几年可能连房贷都还不上，光靠回忆过日子不能当饭吃。视线从明星身上挪到横店，才发现事情比想象中严重。

记者七月底连续三天走完清明上河图、广州街香港街、明清宫苑三大片区，只碰到三个剧组开工，里头还有一个是长剧。往年这几个景区可是短剧剧组扎堆的地方，围挡拉得游客都进不去，如今空荡荡的大宅子连个人影都少见。

景区管理方私下透露，比起2025年同期，剧组入驻量掉了差不多三分之二，主打古装的基地跌得更狠，明星失业只是冰山浮出水面的那一角。真正把这个行业推向悬崖的，是AI短剧的崛起。

短短一年时间赛道格局翻天覆地。2023年那部《无双》靠着不到50万成本干出3.5亿充值，把无数人拉进这个圈子；可到了2026年，捧红《无双》的西安风行公司自己带头喊停真人短剧，年后一百多号员工走人，剩下的全部转去做AI。

老板李涛算了笔账：巅峰期一个月出106部真人短剧，转型后一个月30部AI短剧，营收缩水肉眼可见，这种壮士断腕不是个例。风行绝不是孤例。

成都重毒科技定在5月30日之后彻底关掉真人实拍业务，郑州天桥、浙江嘉兴九州文化几家老牌制作方也一股脑扎进AI赛道。上游一断，下游全塌。

原本跟着剧组跑的道具师傅开始接室内装修，化妆师转做游客旅拍，摄影师阿麦从片场退到景区门口，一单妆造摄影收几百块，能糊口但没保障。行业里的每一环，都被这场变革狠狠拧一遍，从台前到幕后，谁也别想抽身。

最扎心的是那些卡在半山腰的短剧演员。陈禹锡2023年入行，赶上第一波红利，日薪从800涨到3000，两年拍了二十多部戏，粉丝上万。

她原本以为2026年能再上一个台阶，结果春节回来通告直接归零。为了接戏，她主动把报价砍掉三分之一，剧组还不肯报销差旅，超时费规矩也没了，最长一天拍27个小时只拿基础片酬。

这不叫寒冬，这叫刀口舔血，比头部明星失业还要惨烈几倍。另一位叫祁子乔的姑娘更典型。

舞台剧科班出身，2025年10月才到横店，靠着功底第一个月就拿了女二号，日薪800块。按老规矩再熬一两年，日薪奔着2000去，通告排到脚软。

可AI一来，这条上升路被拦腰斩断。她自己讲，今年新开的真人短剧数量远远比不上前两年，新人和腰部演员是被砸得最惨的一批。

行业寒潮不看资历只看谁能被替代，你越是靠脸吃饭，越是被算法瞄准。逼到这个份上，一部分人开始跟AI谈条件。

多家AI短剧公司找上门，想签真人演员买断肖像权，一次几千块，后续剧集按比例分成。演员只要做完面部扫描和定妆，剩下的全交给算法，人不到场也有钱拿。

这买卖听着像卖身契，可对没戏拍的演员来说，比闲着强。陈禹锡不服气，觉得AI眼神僵硬没灵魂，可市场不会等谁想通。

潮水一涨，谁不下水谁淹死，这就是2026年横店最真实的生存法则。把这事儿放到2026年8月的大盘里看，就不只是娱乐圈的问题。

今年上半年宏观数据出来，消费板块承压，广告主预算大幅收缩，平台采购单价一压再压，制作方连回本都难谈盈利。加上AIGC这波技术革命在全球范围内快速落地，好莱坞去年那场编剧演员大罢工已经把苗头亮出来了，国内来得更猛更快。

娱乐产业从来是经济温度计，明星失业这四个字背后，是整条产业链在收缩，谁也别想独善其身。再看外围环境，2026年这一年国际局势本身就不太平，欧美市场对AI生成内容的监管框架还在扯皮，日韩流媒体也在拼命压成本。

台湾地区的影视业这两年同样冷清，几家老牌制作公司裁员消息不断传出。全球娱乐资本都在收缩战线，中国市场自然不可能独立于全球周期之外。

这时候还指望回到几年前那种漫天撒钱的日子，纯属做梦，行业想活下去只能靠优质内容硬扛，靠花架子和粉丝滤镜的日子已经翻篇了。唐季礼最近的说法我倒是认同。

他用了好几款顶级的剧本分析软件，AI能从结构、节奏、人物弧线各个维度给建议，可把稿子交到奥斯卡级演员手上，人家一眼就能挑出AI看不见的问题，观点精准得让机器都甘拜下风。AI搭配真人才是最优组合，情感层面机器学不来。

这话不是给演员留面子，是行业实打实的判断。技术能干的是流水线活，真正让观众记住的还是那个眼神、那句台词、那份现场的呼吸感。

风行的李涛也提到，好的AI导演做出来的短剧，镜头语言和普通AI作品差距一眼可见。行业里现在最缺的不是算力，是能把AI工具和内容嫁接起来的复合型人才。

曼森文化的黄浩荣直接讲，编剧和导演永远稀缺，懂艺术又能深耕内容的人凤毛麟角。ATI研究院的刘尊泽更点明，既懂短剧网文逻辑、又会用AI、还熟悉海外市场的策划岗，招人招到头秃，这就是下半场的入场券。

我的判断是这轮洗牌还远远没见底。2026年下半年到2027年，会有更多制作公司退出真人赛道，横店、郑州、西安这几个基地会继续掉客流，一大批中小演员被彻底清出去。

可风口不会永远向AI倾斜，等观众看够了那种眼神空洞的虚拟人，市场自然会往优质真人内容回摆。中间会有一个漫长的真空期，谁能扛过这两三年，谁就能吃到下一波红利。

扛不住的，只能像郑国霖那样早早另寻出路。对普通观众而言，明星失业这事儿看着解气，其实真没什么可幸灾乐祸的。

一个成熟的文娱产业从来不是靠几个顶流撑起来的，而是靠一整套编、导、演、制、宣的生态。生态一旦坍塌，普通人能看到的好作品只会越来越少。

前两年那些粗制滥造的短剧看多了都腻，真到了没戏可看的那天，才知道好演员的价值有多高。行业寒冬对每一个观众来说都不是好消息，热闹散场之后剩下的只有一地鸡毛。

潮水退到这个份上，明星也开始失业了这句话不再是标题党，而是横店、郑州、北京每天都在上演的现实。多位明星自曝无戏可拍的背后，是热钱退潮、技术替代、消费降级三股力量同时挤压出来的一场大出清。

有人早已另寻出路，郑国霖拉黄包车挣规矩钱，罗家英披袈裟扮唐僧，陈禹锡跟AI谈分成，各有各的活法。真正体面的从来不是端着不放的架子，是肯低下头把日子过下去的那股韧劲，这一点，从明星到打工人一模一样。