“世上太需要荒唐，我们太需要卡拉马佐夫”

世上太需要荒唐，

我们太需要卡拉马佐夫

“Нелепости слишком нужны на земле. На нелепостях мир стоит, и без них, может быть, в нем совсем ничего бы и не произошло.”

“世上太需要荒唐了。这世界就是靠荒唐支撑起来的，要是没有荒唐，世界只是一潭死水。”

——陀思妥耶夫斯基《卡拉马佐夫兄弟》

陀思妥耶夫斯基

和那本没写完的书

写这本书的人，已经死了一百四十多年了

而他这一生，本身就是一场荒唐

年轻时因为参加进步小组被判死刑，押到刑场上，行刑者枪都举起来了——赦免令却到了。

生与死之间，那几分钟，后来变成了伊万对上帝的全部质问

【你为什么把这该死的自由扔给人类？他们承受不起】

然后是十年西伯利亚苦役，陀翁和杀人犯、窃贼挤在同一个通铺上，像牲畜一样活着。

儿时的癫痫从那时候开始频繁发作——癫痫在那时候开始附上他，像一条蛇咬住了脊椎，再也不肯松口

苦难和病弱是从地底下伸出手来，死死掐住了他的喉咙。那种附骨之疽的感觉，后来塑造了斯乜尔加科夫也塑造了阿廖沙。

他的父亲因为暴虐被自己的农奴杀死了。那个暴虐、荒淫、酒色无度的老人，后来长成了老卡拉马佐夫。

陀翁是那种极端矛盾的人

却比谁都了解黑暗的温度，一辈子都在黑夜里寻找光的形状。

他见过人性最深的污浊，却始终相信人的内心深处，有什么东西是值得被救赎的。

《卡拉马佐夫兄弟》是他的遗作

七十八万字，字字句句使你直面深渊

然后在深渊下，轻轻伸出一只手

那只手，是阿廖沙

HOME

上帝死了，

然后卡拉马佐夫诞生了

他们是兄弟。

流着同一个男人的血

卡拉马佐夫的血是沸腾的

它烫，它脏，它让人一寸一寸地往下坠

陀思妥耶夫斯基把这四个兄弟扔进这个世界，就像把四粒种子扔进火山灰里。

他用同一种血脉喂养他们，用同一个混蛋父亲的血液浇灌他们，然后看着他们长成四种完全不同的人。

德米特里：狂热的伏特加鉴赏家

他是长子

可他从来没有当过一天真正的儿子。

老卡拉马佐夫把他丢给仆人，像丢一只没人要的猫。他长大了，浑身都是火，眼睛里全是欲望。

他的哲学很简单：活在当下，感官就是真理。痛就是痛，饿就是饿，想要就是想要。

他是四个兄弟里最接近动物的那个人。他的罪太大，他的心也太大。

他荒唐地活着，荒唐地爱，荒唐地被审判，荒唐地等待流放。

在今天，他是那个明知不该却停不下来的人。是那个成瘾的、冲动的、把生活烧成灰烬的人。他的问题是：欲望能不能成为意义？还是欲望本身就是意义的坟墓？

亚历山大·拉古林站在舞台上，就是这团火，他的台词非常漂亮，唱念一切都富有节奏。他的声音像一团不知道往哪里烧的烈焰——不优雅，不克制，是那种“我管不了我自己”的燃烧。

伊万：无神论者，虚无主义者，我勇敢的诗人

他是次子，清醒得像一把刀

当惩罚的月亮升起，飞鸟喑寂

【上帝死了】

尼采还没喊出这句话的时候，陀思妥耶夫斯基已经在心里听到了回响——

清醒到否定一切——否定上帝，否定自由，否定所有不能证明的东西。他质问：你为什么给人类自由？他们承受不起。

他说：“如果没有上帝，一切都是允许的。”

这句话他说出口了。斯乜尔加科夫替他动了手。他没杀人，但他“允许”了。

他疯了，可他的疯狂，比任何人的清醒都更清醒。

基里尔·戈迪耶夫简直是书里伊万走出来。

金丝眼镜，漂亮的蓝眼睛。他就像西伯利亚的冻土，凋敝与寒冷下压着一整座随时会喷发的火山。

他唱个人咏叹调时候会摘掉眼镜！完全就像解除了封印一样！他是审判时的主要见证人！是审判的主！

这段看视频已经非常非常惊艳，极简舞美被发挥到了极致，从来没有想到椅子有一天能变成耶稣的十字架太惊艳了！

斯乜尔加科夫：浴室里的虱子

他是最暗的那个

是微小的虱子，是浴室里的虱子

被侮辱，被损害，从未被当作一个人对待

老卡拉马佐夫的私生子，是圣愚被强迫的产物，被当作仆人养大。连“儿子”这个身份都不配拥有

他什么都没有。没有爱，没有地位，没有自尊。所以他选择了一种最极端的方式——什么都不在乎。

他真的杀了父亲，然后他笑着对伊万说：“我只是按你说的做了。”

他不是在报仇，甚至不是在恨。他只是——无所谓。

上吊之前，他有没有想过什么？有没有后悔过？有没有在绳子套上脖子的那一刻，想起什么不应该被忘记的东西？

伊万·奥若金真的很牛，他是俄罗斯戏剧最高奖“金面具奖”得主，演技，唱腔都特别棒《猫》《吸血鬼之舞》俄语版，都很推荐看他的版本。

他的斯咩真的让人背脊发凉，一片血红里，佝偻着腰背阴暗爬行。

声音尖细，像是夜里的老猫。会让人觉得不舒服，但是移不开眼。

他对这个人物把握的真的非常好——你知道这个人不是天生的恶，他是被生活一步一步推到这里来的。

阿廖沙：怜悯我们，神啊！

长老死了，尸体发臭了

所有人都在等神迹，可什么都没有发生。他应该崩溃的——信仰塌了，养大他的人没了，连一个“证明”都不肯给他。

这一段在音乐剧里真的太心碎了，阿廖沙在一片血光中还像是圣洁的孩童，带着迷蒙的哭腔被殴倒在地上。

【你的长老臭了】

【神呀！洗净他的名，我祈求】

长老生前对他说：“你应该离开这里，到尘世中去生活。你会遇到许多不幸，但你会恰恰为了这些不幸而感到幸福。”

一个见习修士，离开修道院，走进那个乱糟糟的人间。

我特别喜欢音乐剧版阿廖沙的台词：

“我曾经是卡拉马佐夫，我会做个卡拉科佐夫”

卡拉科佐夫是一位革命者，一位刺沙皇的刺客。音乐剧一句话就强化了陀翁尚未写完的第二部里阿廖沙的黑化和觉醒，复刷时非常惊艳的凝练表达。

亚历山大·卡兹明真的很适合这种角色 他长了实在漂亮的一张脸，生来就有流量。

他的阿廖沙自带了一种悲悯感，像是圣人耶稣基督，带着一种对世界的垂怜。

但“流量”两个字放在他身上太轻了。

阿廖沙这个角色不像哥哥们那样撕心裂肺，更多时候他很安静。每一次开口，你都觉得他拼命伸手——不是求救，是在拉扯，拉住伊万，扯住德米特里，拉住这个摇摇欲坠的家。

他低眉敛目的靠在长老身上时候完全是天使，带着光战胜了夜与死灭

他有一双不安的眼睛。你不知道他能不能走下去，但你知道他会试。

还有他们

佐西马长老，伊戈尔·巴尔阿拉耶夫。他的声音是整个舞台的船锚。

沉得像一口古钟，稳得像千年深水。他快要死了，可他的声音里没有恐惧。

老卡拉马佐夫，弗拉迪斯拉夫·波吉巴。他的声音油腻、贪婪、没有一丝愧疚。

他唱得越好，你越恨他。那个把四个儿子推入深渊的父亲，就该是这样的。

卡捷琳娜和格露莘卡，娜塔莉亚·迪耶夫斯卡娅和达丽娅·玛丽恩切娃。

卡嘉的选卡真的特别好，高傲忧郁的斯拉夫美人

“我到你这儿来，买我父亲的名誉。”那段一身白裙让人心碎。

喜欢格露莎讲葱头的故事，非常非常有灵气。

不是只有卡拉马佐夫家的男人才会痛，女人也会。而且她们不说。

那个把这本书变成摇滚的人

说回亚历山大·拉古林

他不仅仅是德米特里。也是这部音乐剧的导演、编剧、制作人。他是那个把陀思妥耶夫斯基的血液，一滴一滴灌进摇滚乐里的人。

想理解为什么俄版《卡拉马佐夫》是这样的气质，你得先了解他的根。

导演的父亲，老亚历山大·拉古林，是俄罗斯冰球史上不可超越的传奇——三届冬奥会冠军、九次苏联冠军。亚历山大没有继承父亲的冰球生涯，但他在文艺上延续了他父亲的精神。

他只爱俄罗斯文学，只爱苏联，只爱深沉的俄式精神。他的艺术世界里没有妥协，没有“为了让更多人看懂而稀释”。

他要的是原原本本的俄罗斯灵魂——那种沉重的、暴烈的、在冰原上燃烧的、让人喘不过气来的东西。

这样的人，才能真正讲好俄罗斯的故事。因为他不是在“研究”卡拉马佐夫兄弟，他就活在那样的血脉里。

他把七十八万字的小说，变成了90分钟的音乐剧。

把陀翁书中的精髓蒸馏，把俄罗斯人血脉里最烫的东西一滴一滴收集起来，在你面前点燃。

全剧只有八位演员，舞台极简——因为没有必要看别的，你只需要听那些呐喊

【歌唱，是有组织的呐喊】

书中那些人物不是在说话，他们是在喊在嘶吼。

伊万质疑上帝的时候是喊的，德米特里咆哮的时候是喊的，阿廖沙信仰崩塌的时候是喊的。斯乜尔加科夫抽搐的时候，也是在喊。

摇滚不是噱头，是这四个人唯一能活下去的声带。是他们在悬崖边上，最后一声还没咽下去的气。

整部剧就是四股声音在对冲。德米特里烧，伊万冷，斯乜尔加科夫痉挛，阿廖沙颤抖。没有一个人是配角。

他们就是卡拉马佐夫，俄罗斯人骨血里的东西——沉重、极端、在悬崖边跳舞——和陀思妥耶夫斯基的文字，是同一个根上长出来的。

这部音乐剧曾获俄罗斯“剧院音乐之心奖”、“戏剧之星奖”提名，在观众评选中位列“最值得观看的五大剧目”之一。

从加里宁格勒到南萨哈林斯克，所到之处均引起轰动。

如今，它来到中国——

你不需要答案，

你只需要走进剧场

很多人会问：我没读过原著，能看懂音乐剧版吗？

【可以的】

读过当然更好。读过卡拉马们的咆哮，再看舞台，心里会多一声叹息。读过“宗教大法官”，再听基里尔痛苦的崩溃的时候，眼泪会先于你的理解，悄悄掉下来。

但如果没读过，也不用怕。

导演拉古林说，这部剧是“对思想的一种音乐性提示”。

它不是要“演完”那本书，而是在向你发问，提醒你隔着时光驻足——那些关于信仰与怀疑、爱与恨、善与恶的问题，一直都在那里。

它们被写在一本厚厚的书里，也被写在每一个人的心里。

你不会从这部音乐剧里得到答案

你在剧场里听这四个声音在你耳边撕扯，你会开始想：

我呢？我选哪一种？我是那个被欲望烧成灰的人，还是那个太聪明所以痛苦的人，还是那个被虚无吞没的人，还是那个什么都不确定却还在往前走的人？

但是，没关系的。

陀思妥耶夫斯基本人也没有答案，他看见了路，但找不到路，但这并不影响我们依然在寻找。

去剧场里吧，和这四个兄弟坐一会儿。听听他们的声音，然后走出来，继续走你自己的那条路——那条不知道通向哪里的路。

我们这代人身上依然有卡拉马佐夫兄弟的影子。

*转自“戏剧侠”，作者：流浪仓鼠

演出地点

广州大剧院·歌剧厅

演出时间

2026年9月16-18日（周三-周五）19:30

9月19日（周六）14:30 19:30

演出票价

180 280 380 480 680 880

*因个人身高差异，A区1、2排座椅无阶梯，二、三楼前排有栏杆，各楼层部分靠边靠后区域/位置可能会产生一定的视觉受限影响（含字幕），如有介意请谨慎选购。

时长：约90分钟（无中场休息）

*俄语演出，中文字幕

*每人一券， 1.2米以下儿童谢绝入场

* 演出票一经售出，不退不换，敬请留意。

【开票时间】

6月16日（周二）11:00

【年费会员优先购】

6月16日（周二）10:30

（优先购期间下单任意折扣均占用年费会员折扣限购名额，敬请留意）

识别小程序码进入购票页面

限时立减

6月16至8月16日期间，下单680 880票档，享限时立减100元优惠。（限时立减不再叠加会员折扣）

学生票

本场演出特设学生票，一层C区原价480元票档座位，学生票价为260元，每场次34张。

学生票仅限学生银卡会员通过广州大剧院官方小程序下单购买，不再叠加其他折扣。每账号限购1张。

*学生银卡9.5折优惠与专属学生票优惠共享名额（每账号限购1张）

*学生票入场要求：须出示本人有效学生证。

或许你还喜欢