春暖花开，一场朗诵会背后的温暖与相遇

春暖花开，一场朗诵会背后的温暖与相遇

作者：惠萍

四月的东京，风已柔了，天也暖了。樱花虽过了最盛的时节，却仍有些许花瓣依依不舍地停驻枝头，或在风中轻轻飘落，像一场春天迟迟不肯谢幕的余韵。

就在这样一个充满诗意的季节里，我们迎来了期待已久的“春暖花开诗歌朗诵会”。

对于观众而言，一场朗诵会留在记忆里的，往往是台上的华美瞬间：灯光亮起，音乐缓缓流淌，朗诵者身着雅致服装，从容立于舞台中央，用声音将一首首诗文送入人心。观众听见的是语言之美，看到的是舞台之美，记住的是掌声、鲜花与那一刻的感动。

可对我来说，这场朗诵会最难忘的，却并不止于舞台上的一小时或两小时。真正让我久久不能忘怀的，是它背后那一点一滴汇聚起来的温暖：那些不为人注意的筹备时光，那些默默无言却全心投入的人，那些原本互不相识、却因艺术而相遇的面孔。比起结果，我更愿意讲述这一路走来的过程；比起聚光灯下的精彩，我更想记下那些在灯光背后发光的人。

因为正是这些细小而真切的瞬间，才让“春暖花开”不只是一个朗诵会的名字，而像是一段真实发生过的温柔时光。

一、春天尚未来时，我们心里已先有了春意

其实，这场朗诵会早在一月便开始酝酿了。

那时东京仍寒意未消，风吹在脸上还有冬天的锋利，街头也远没有如今这般明媚热闹。可就在那样的日子里，我们心里却已经隐隐生出了春意。也许，所有与艺术有关的事情，都是这样开始的——还未看见花开，心中却先有了花开的愿望。

我们想做的，并不只是一场普通的活动，而是一场真正有温度、有文化气息、有艺术感染力的朗诵会。我们希望，在异国的土地上，也能让大家感受到中文的美，诗歌的美，人情的美；让每一个走进现场的人，都能在忙碌的生活之外，重新体会语言与心灵相遇时所产生的那种宁静、丰盈与感动。

于是，我第一时间邀请谢菲担任此次活动的策划人。

谢菲是一个既细致又认真、既有审美又有行动力的人。她对舞台有感觉，对节目有判断，对整体呈现更有一种天然的敏锐。事实后来证明，这个决定无比正确。她虽然是第一次正式承担策划工作，却并没有丝毫敷衍与慌乱，而是以极大的热情和责任感投入其中。一个好的策划，不只是把节目排出来，更是把整场活动的气韵和筋骨撑起来。而谢菲，正是那个在幕后为这场春天悄悄搭建骨架的人。

二、寻找一处与诗歌相配的空间

筹备之初，最重要的一件事，就是寻找合适的场地。

场地从来不仅仅是一个“演出地点”，它更像是一场活动的气质与灵魂。尤其对于诗歌朗诵来说，空间的气息、环境的质感、观众进入现场时的第一印象，都会直接影响整场活动的韵味。因此，我们一直希望能为大家争取到一个真正理想的演出空间。

为此，我多次与中国文化中心联系。所幸，一切努力都没有白费。最终，在在日华人摄影交流协会冯学敏老师的热心帮助下，我们终于约到了4月15日下午的场地。

而更令人惊喜的是，那段时间恰逢一般社团法人丝绸之路艺术协会于4月13日至17日举办《东方之美昆曲之韵》逄小威摄影艺术展。当我得知我们的朗诵会将在这个展览空间中举行时，内心几乎是被轻轻震动了一下。

那真是一种难以言说的美妙感觉。

诗歌朗诵，本就是声音的艺术；昆曲摄影，则是光影凝固下的传统之美。当诗歌与昆曲在同一个空间相遇，当文字的节奏与影像的神韵彼此映照，这已经不只是一次简单的场地安排，而像是一次文化与艺术之间天然而然的相逢。传统之美与现代舞台彼此辉映，视觉艺术与语言艺术相互成全，那种气场上的契合，仿佛不是人力安排出来的，而是冥冥之中早已注定的一次相遇。

我一直相信，人与人之间的相逢，活动与活动之间的契合，也许都不是偶然。一定是在某种频率上彼此呼应，在某种审美与心意上互相靠近，才会于恰当的时间，在恰当的地方，相遇成一段令人难忘的美好。

三、从“刚刚好”到“竟然真的实现了”

正因为演出是在《东方之美昆曲之韵》的展场中举行，我们很快便生出一个念头：如果能邀请一位昆曲演员来到现场，与这场朗诵会相映成趣，那该是多么完美的一件事。

这样的念头，起初只像春日里心头掠过的一缕微风，带着美好的想象，却未必真的能够实现。可世间有些事情就是这样，当心意足够真诚时，惊喜往往会在不经意间出现。

后来，我们竟真的邀请到了上海昆曲澎湃研习中心东京分社的潘晓静老师参加这次活动。

如今回想起来，那份喜悦依然鲜明。它就像春寒尚未散尽时，枝头忽然绽开的第一朵花，让人惊喜，也让人相信：原来一件美好的事情，只要真心去期待，真心去争取，它真的有可能从想象变成现实。

四、一场活动，从来不是一个人的完成

一场活动的圆满，从来都不是某一个人的功劳。

它更像是一束光，不是由一盏灯独自点亮，而是许多人在不同位置上，默默加入了自己的光亮。有人在台前，有人在幕后；有人负责统筹，有人负责细节；有人用声音打动人，有人用技术守护这一切的顺利发生。最后，正因为所有人的心意汇聚到一起，舞台才真正有了温度。

和平：像春风一样温柔而可靠

和平始终热心支持每一次活动，我们都亲切地叫她“和平姐”。

她总是在最需要的时候出现，不张扬，却格外让人安心。为了让演出人员有更好的排练条件，她主动帮助预约练习场地，让大家有一个能够静下心来磨合与准备的空间。她还认真制作宣传视频，让活动在真正开始之前，就已经带着美好的期待进入大家的视野。除此之外，她自己也积极参与节目表演，在歌舞《珊瑚颂》和诗朗诵《当我真的有爱时》中，都投入了真挚的情感。

她给人的感觉，正像四月里的风——柔和，温暖，不喧哗，却有一种稳稳托住大家的力量。

晶莹：把春天读进了声音里

晶莹负责此次朗诵会的朗诵指导，为节目把关节奏、语感与表达。她对语言有一种细腻的敏感，知道一句话如何读才更有层次，知道一个停顿放在哪里更能打动人，也知道怎样去帮助朗诵者把文字真正变成有温度的声音。

而当她自己朗诵朱自清的《春》时，那种感染力便更鲜明地显现出来。她的声音一出来，整个空间仿佛都柔软了。人们不再只是“听见”文字，而是仿佛真的看见了草色、风影、细雨和初醒的大地。那一刻，春天不再只是窗外的季节，而是经由她的声音，静静流进了每个人的心里。

王均礼：为舞台守夜的人

每一场看似流畅自然的演出背后，往往都藏着许多个无人知晓的深夜。

王均礼就是那个在深夜里为舞台“守灯”的人。白天工作结束后，当许多人终于可以休息时，他的“第二轮工作”才真正开始。他为每一位朗诵者精心准备音乐伴奏，制作节目所需的PPT，一遍又一遍地调整节奏、画面、字体、音效与情绪之间的配合。

这些工作看上去似乎只是技术性的辅助，可事实上，它们在舞台上起到的作用却至关重要。音乐是否恰到好处，画面是否贴合诗意，字幕是否舒服，节奏是否连贯，都会直接影响观众的感受。观众看到的是舞台上的流畅与美感，而在这背后，却是他无数个夜晚的默默付出与耐心打磨。

所谓“幕后英雄”，大抵就是如此吧。舞台上没有他的身影，可舞台上的每一分完整与从容，都有他的功劳。

吴翰：在工作与舞台之间自由穿梭的人

吴翰白天上班，工作繁忙，却依然承担了此次活动海报设计的重要任务。从构图到风格，从色调到文字排布，他都倾注了自己的思考与审美。海报不只是信息的传递，更是活动气质的第一张名片，而他的设计，恰恰为这场朗诵会赋予了清新而不失雅致的外在形象。

更令人赞叹的是，他不仅在幕后有才华，在舞台上同样光彩照人。从莎士比亚十四行诗，到《故乡的云》，再到昆曲诗词诵读，他的表演跨越中西、横贯古今，在不同风格之间自然转换，显示出极强的艺术感受力与表现力。

有些人身上似乎总有一种令人欣喜的丰富性，你会发现他不仅能做事，而且做得好；不仅有能力，而且有情怀。吴翰就是这样的人。他的存在，让人感受到，一场真正好的活动，常常是由一群愿意认真对待艺术的人共同完成的。

山川：用镜头把时间轻轻留住

山川是和平姐的先生，我们都亲切地称呼他“姐夫”。

他已经参加过我们好几次活动，每一次都默默站在舞台旁、站在人群后，不声不响地忙碌着，用镜头记录那些稍纵即逝的珍贵瞬间。观众未必总会注意到他的身影，但活动结束之后，当我们翻看那些照片时，才会忽然意识到：原来许多最值得珍藏的瞬间，都是被他这样安静地保存下来的。

多年之后，也许舞台已经更换，服装已经不在，连那天读过的篇章都未必能一字不差地记住，可那些照片仍会在那里，提醒我们：曾经有一个春日，我们这样认真地相聚过，这样真心地发过光。

程军毅：让每个人都在镜头里发亮的人

我与摄影师程军毅，初识于一次东京市内拍摄。后来得知，他父亲是西安人，母亲是上海人，我们算得上半个老乡，因此格外觉得亲切。今年一月再次重逢时，我便邀请他担任本次朗诵会的摄影师，他爽快答应，而且很主动地询问现场需求与拍摄重点。

活动当天，他始终专注地穿梭于人群与舞台之间，用专业的判断捕捉每个人最自然、最有神采的瞬间。活动结束后，当大家看到照片时，几乎都露出了惊喜的笑容。因为他拍下的，并不是僵硬的“留影”，而是每个人最舒展、最自信、最有光彩的一面。

谢菲：让一切慢慢成形的人

如果说这场朗诵会是一幅渐渐铺展开来的春日画卷，那么谢菲无疑是最重要的幕后推手之一。

作为策划人，她几乎参与了朗诵会的每一个重要环节。从最开始确定朗诵会的名字，到节目的编排与组合，再到整体气氛的构思，我们始终在不断沟通、商量和调整。她虽然是第一次担任策划人，却并没有停留在“完成任务”的层面，而是真正以一种主人翁的姿态，把整场活动放在心上。

她积极组织协调演出人员，仔细确认特邀演员的需求，又细致地与化妆师Maki沟通，邀请她来到现场，为演员们进行化妆造型。她明白，一个好的舞台，绝不只是节目本身精彩，更在于整体呈现是否完整、是否精致、是否能让演员和观众都感受到被认真对待的尊重。

有时，一场活动最可贵的，不是轰轰烈烈，而是有人愿意把许多看似细小的事情，一件件做好。正是这些看似不起眼的细节，最终托起了一场活动真正的品质。

五、彩排那一天，我们看见了它的样子

4月4日的彩排，是一个让人难忘的日子。

那一天，凌老师和张兢姐亲临现场指导。他们的到来，让大家都备受鼓舞。原本还略显松散、略带试探的节目状态，在那一天开始真正凝聚起来。无论是站位的调整、语速的拿捏，还是情绪的递进、舞台感的强化，两位老师都认真提出建议，一处一处帮助大家修整。

有时候，一场演出在前期筹备中，会像一幅尚未完全显形的画，大家都知道它会好看，却还不能十分清晰地看到最终模样。而彩排，就是那个让画面逐渐显现出来的时刻。

也正是在那一天，我们忽然真切地看见：这场朗诵会，真的要成形了。那些从一月就开始的设想，那些一遍遍沟通、协调、打磨的内容，那些分散在每个人身上的努力，终于开始慢慢汇合，汇成了一条清晰的河流，朝着4月15日流去。

六、“春暖花开”，原来不只是一个名字

4月15日，当朗诵会正式开始的时候，我站在现场，心里出奇地安静。

那种安静，并不是轻松后的松懈，而更像是一种深深的感动。因为我知道，眼前这一切，并不是偶然发生的。它来自一月开始的酝酿，来自数不清的沟通与协调，来自每个人在下班之后依然继续努力的坚持，来自许多人愿意付出却并不计较回报的心意，也来自人与人之间那份珍贵的信任、欣赏与成全。

到那一刻我才更加明白，“春暖花开”原来不只是季节的名称，也不只是活动的题目。

它其实是一种人与人之间流动的温度，是艺术所带来的光亮，是一群认真生活、认真热爱中文、热爱诗歌、热爱舞台的人，共同创造出来的一份美好。它让人相信，在异国他乡，我们依然可以因为共同的文化记忆而彼此靠近；也让人相信，只要心中始终保有对美的珍惜与追求，生活便总会在某个时刻，悄悄回赠我们一场花开。

七、感谢所有参与者，也感谢这场美好的相遇

写下这些文字时，我心中充满感激。

感谢每一位走上舞台的人，是你们用声音让诗歌重新有了体温；感谢每一位在幕后忙碌的人，是你们用耐心和付出守护了台前的光彩；感谢每一位来到现场的朋友，是你们的聆听与掌声，让这一切变得更加完整而有意义。

愿我们在人生今后的每一个春天里，都还能如此相逢，如此真诚，如此发光。

愿春不止在四月，愿花开不止一时，愿所有认真热爱生活的人，都能在自己的岁月里，等来属于自己的“春暖花开”。

摄影：山川

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