聚齐周润发等7位影帝，五一档首部大片来袭，港片崛起就看这部了

清明档还没有正式开打，五一档的牌桌已经摆好了阵仗。

截至3月31日，三部新片先后官宣定档，其中最引人注目的，当属这部聚齐了周润发、郭富城、梁家辉、古天乐、吴彦祖等七位影帝的《寒战1994》。

光看这个阵容，说它是五一档首部大片，一点都不夸张。更关键的是，这是一部纯正的港片，从导演到主演，从幕后班底到故事内核，全是香港制造。

在港片如此低迷的当下，很多观众都在问：港片还能不能站起来？啡哥想要说是，港片崛起，可能真就看这一部了。

一、五一档目前战局。

原定五一上映、由马丽和范丞丞主演的《千金不换》突然撤档，给这个档期留下了不少悬念。具体是什么原因跑掉的，咱也不清楚。

取而代之的是三部风格迥异的新片，各有各的看点，啡哥跟大家简单介绍一下：

第一部是悬疑片《消失的人》。

这个片名，你相当了啥？

没错！朱一龙的《消失的她》，裴淳华的《消失的爱人》，这两部电影，口碑和票房表现都还不错。

《消失的人》是中国台湾导演程伟豪的院线作品，他之前的代表作有《目击者之追凶》和《缉魂》，在悬疑片方面是有履历的。

影片改编自豆瓣连载小说《海葵》，佟大为、魏晨、于文文主演的剧版《消失的孩子》，就是根据这个改编的，如今又改编成院线电影了。

卡司阵容是郑恺、刘浩存、邱泽、李晨、姜妍、黄小蕾等。

这次电影版换了一套阵容，悬疑题材在内地向来有市场，《消失的她》就是最好的例子。只要剧本扎实，表演到位，票房应该不会差。

第二部是《森中有林》。

导演兼编剧郑执，名字你可能不熟，但他的作品你大概率看过，葛优和王俊凯主演的《刺猬》，就改编自他的小说。

这次他自己当导演，把笔下的另一个故事搬上银幕。演员阵容有于和伟、高圆圆、韩庚、张天爱、乔杉等。

于和伟的演技不用多说，这几年从《觉醒年代》到《三体》，演什么像什么，已经是观众心中公认的演技派。

高圆圆时隔多年重返大银幕，还是和于和伟搭档，这个组合本身就很有话题。韩庚、张天爱、乔杉，各有各的受众。

故事讲的是下岗狱警廉加海（于和伟饰）与昔日爱人王秀义（高圆圆饰）多年后重逢，旧情复燃之际，却意外卷入一场被精心掩盖的案件当中。

两个家、三代人，横跨数十年的生死纠葛，该何去何从呢？

这是一部爱情犯罪片，有年代感，有人物命运，如果拍好了，很容易出彩。但整体还是偏向了文艺，在五一档这种纯商业档期里，想要冲出重围，难度不小。

然后就是第三部——《寒战1994》。

凭什么说它是“五一档首部大片”？

三个字：IP硬。

2012年，《寒战》横空出世，内地票房2.12亿。

那一年，观众第一次在银幕上看到郭富城和梁家辉针锋相对、互飙演技的名场面，至今还是港片迷心中的经典台词。

2016年，《寒战2》归来，内地票房直接飙到6.76亿，一度成为港片在内地的票房冠军。

在香港本土，它更是打破了周星驰《功夫》保持了多年的华语片票房纪录，直到2022年才被古天乐的《明日战记》超越。

两部的口碑和票房，放在整个港片序列里，都是拿得出手的硬货。

而这次的《寒战1994》，是系列前传。

导演依然是梁乐民，主演阵容堪称港片全明星：吴彦祖、刘俊谦、吴慷仁、谢君豪领衔，周润发特别演出，郭富城特别演出，梁家辉友情演出，古天乐特别演出。

注意这个名单：周润发、郭富城、梁家辉、古天乐、吴彦祖、吴慷仁、谢君豪，七位影帝同框。这排面，别说五一档，就是放在今年春节档，都是顶级配置。

更重要的是，这是周润发和古天乐的首次银幕合作。

发哥演了快五十年戏，古仔也演了三十多年，两个人竟然从来没有在一部电影里同框过。光是这一点，就足够让老港片迷兴奋半天了。

发哥多久没正经演纯港片了？这次虽然不是主演，但能请动他出山，本身就说明了这个项目的分量。

郭富城和梁家辉是《寒战》系列招牌主演人物，他们的出现是情怀，也是品质保证。古天乐，现在港片的中流砥柱，有他参与，票房基本盘就稳了一部分。

关键这不仅是阵容堆砌，更是一种传承的意味。老中青三代香港演员齐聚一堂，为了一个经典的IP，这种场面，好久没见了。

最后，对比同档期影片，它的“大片”体质最明显。

《消失的人》是悬疑片，《森中有林》是偏文艺的爱情犯罪片，投资体量、制作规模、商业属性，都和《寒战1994》这种标准的动作大片有差距。

《寒战1994》从类型上就更符合节假日档期大片的定位，预告片已经释出，该有的场面都有，加上前作积累的观众基础，它自然成了五一档头号种子选手。

另外，五一档还缺一部喜剧片。

有消息说陈思诚的《10间敢死队》可能也会来五一档凑热闹。

如果是真的，那五一档就更好看了——《寒战1994》对打《10间敢死队》，一部港产大片，一部内地喜剧，类型分明，各有受众，那才是真正的票房大战。

二、港片，真的需要一场“寒战”来破冰。

说“港片崛起就看这部”，不是给《寒战1994》戴高帽，而是香港电影现在，太需要一场胜利了。

不知道从什么时候开始，“港片已死”的声音就时不时响起。

虽然每次都有像《无双》《拆弹专家》《怒火·重案》这样的作品出来反驳，但不得不承认，香港电影的整体势头，确实不如从前了。

去年票房最高的港片是古天乐的《寻秦记》，内地总票房2.91亿。这个数字，放在动辄几十亿的内地电影市场里，实在不算起眼。

回想前几年，《无双》12.73亿，《拆弹专家2》13.14亿，《扫毒2》13.12亿，《怒火·重案》13.29亿，《叶问4》11.81亿，哪一部不是十亿级别？

再看看最近，票房好一点的港片，是刘青云的《神探大战》，7.12亿；古天乐、林峯的《九龙城寨之围城》，6.86亿。

而像谢霆锋、张学友的《海关战线》，筹备多年港片“都市传说”金城武、古天乐主演的《风林火山》，郭富城的《内幕》，票房和口碑全扑了。

还有一个更残酷的现实是，撑起这些票房的，依然是古天乐、刘德华、刘青云、郭富城、梁家辉这些“老面孔”。

他们很敬业，很拼命，五六十岁了还在打，还在拼。但观众也会审美疲劳，市场也需要新面孔。

所以，港片需要《寒战1994》，它承载的已经不止是一部电影的票房成败。

它是在用一个经典IP，集结当下香港电影还能集结的最强阵容，去冲击一个重要的档期。

它是在向观众证明，香港电影工业依然有制作高水平商业大片的能力。

它更是在给行业内部打气——看，我们还能打，还能聚在一起，做出一部像样的东西。

如果《寒战1994》成功了，票房口碑双丰收，那无疑会给低迷的香港影坛带来狂欢。它会告诉投资者，港片还有市场；告诉电影人，坚持下去还有希望；告诉观众，那个味道的港片，还在。

如果它不尽如人意，那对很多人来说，可能又是一次信心上的打击。