首吃螃蟹：文艺路“陕歌”勇闯团播

专业院团做团播，网友戏称“把春晚搬进了直播间”。

2025年年末，陕西省歌舞剧院（下称：陕歌）交出了一份亮眼的榜单：“2025年抖音直播年度嘉年华”总榜、导师打分榜、观众投票榜均位居榜首。

播出半年下来，陕歌直播间人数从开始的20余人，到现在平均每场300余万曝光，平均观众高达15万人，负责人公开表示：“一场直播的潜在触达人数，按线下的体量，等于把一年的演出都演完了。”

我们注意到，作为国内首个尝试团播的专业院团，陕歌已带动了全国499家国有文艺院团入驻网络直播平台。这场由专业力量引领的线上演艺变革，已然拉开大幕。

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“第二舞台”：电子门票成新收入

如今，团播已经成为陕歌的常态工作，每周二至周日下午七点开播。

周二晚七点，陕歌直播间准时开播。在主持人的介绍与屏幕右下角的同步提示中，九位演员与观众一一见面。开场仅十分钟，直播间观看人数便突破两千，收获点赞近两万。整体来看，陕歌的直播持续约3小时，最高同时在线人数达四千，累计收获点赞十七万，并成功登上抖音直播人气榜，最高排名第77位。

出乎意料的是，陕歌的团播并未简单地将熟悉的经典剧目搬上小屏，而是进行了全方位改造。除了扎实的舞蹈功底基底，其策划、互动与运营模式，已完全对标成熟的团播团队。具体来看：

首先，演员从艺名到妆造完全适配直播：每个演员都注册了个人抖音号，并取了好记上口的艺名，例如大吉子、熊二、小小艺等。观众可以直接从直播页面点击关注演员个人账号，在直播正式开始之前，演员也会在自己的账号上直播筹备现场，如化妆等。

在角色装扮上，团队也花了不少心思——你能从演员身上辨认出刘亦菲版小龙女、黑化版龙葵、仙剑三花楹等经典古风角色形象的影子。

其次，直播在内容设计上节奏鲜明：开场一小时集中演绎抖音热门古风曲目；随后十分钟由观众实时投票决定表演曲目；核心的一个半小时则是团播的限时竞演模式和歌舞融合，具体来说就是两两PK环节——九位演员轮番对战，胜负完全由观众打赏决定，胜者留台迎接下一位挑战者。

在我们的观察中，仅PK环节便能带来可观的收益：每场PK约两分半钟，观众刷礼物金额通常在600元左右。保守计算，抛开抖音平台的抽成，仅此环节（35场PK）每日收益即可达2万元。

最后，从直播专业度来说：无论是打光、背景特效、与观众的互动以及音效，完全对标成熟的MCN机构。如表演《十面埋伏》时，演员挥刀便会有相应的刀剑声；高潮落幕的瞬间，灯光适时暗下来，只留下演员定格的剪影。

在互联网运营思维的加持下，陕歌自身的专业程度也得到了极大地展现：演员的长绸、水袖、剑舞、扇舞轮番登场；高难度的专业动作频现，如一字马、挽剑花、点翻转圈等。直播中，留言不乏“还得是国家队”等赞美之声。

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团播：既是下沉，也是上行

取得今日成功的背后，陕歌其实也经历了颇多探索。

开启团播之初，有着44年历史、出访过40多国、累计演出超2万场、线下票价268元的《仿唐乐舞》，也曾折戟在流量至上的直播间里。

首战失利一个月后，陕歌团队南下向MCN孵化的国风团播取经。随后从经典剧目中提炼精华，为小屏重编舞蹈、搭配热门古风音乐，并增设主持人、运镜师等专业运营岗位。最终一套融合专业舞蹈与网络逻辑的“古风舞蹈团播”新模式由此确立。

文艺院团去做团播，我们的第一反应是“下沉”、“降维打击”，但梳理后发现，团播其实是一个高门槛行业。

先了解一下团播，其类似于“直播选秀节目”，观众可通过弹幕、点赞和打赏决定表演内容、决定主播出场顺序，甚至影响主播去留。因此要让自己心仪的选手胜出，观众就必须积极参与甚至氪金，打赏成为团播的核心驱动力。

为了实现这一目标，无论是从初期主播筛选还是配套的“舞台效果”，MCN公司都会下血本。据深圳数据经济研究院，一个中等规模的精品团播团队，仅初始成本通常高达60万元以上，同时行业也不乏百万甚至千万级的高投入案例。

事实上，我们梳理出来的粉丝量超过十万的团播账号，均来自专业MCN，几乎没有“个体户”。在我们看来，文艺院团的“下沉”，实际也是不同意义的“上行”。

因为在扎实的舞蹈功底之外，院团本身的表演经验其实并不能直接套用在小屏直播里，在“互联网思维”运营方面更处于起步阶段，这也是陕歌开播初期折戟原因。但思维转变后，国有文艺院团粉丝量在20万以上已达三家，均入围团播账号粉丝量前十（陕歌为第九名）。

当然，文艺院团开展团播的核心优势也十分清晰。

从导向来看，MCN团播以“流量变现”为核心，靠“强互动”“氪金玩法”快速收割流量，追求短期回报、快速出圈的商业目标；文艺院团则以“文化传播”为核心，靠“专业积淀”实现长效价值，既满足了观众对文化内容的需求，又带动了线下演出的票房增长。

在内容方面，MCN旗下的团播大多追逐热点，容易同质化与审美疲劳。而文艺院团则是基于自身最坚实的“老本行”进行改造。如安徽省歌舞剧院立足于安徽地方音乐与黄梅戏底蕴，延边歌舞团则深度挖掘朝鲜族歌舞的独特魅力。

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破局：“个人爆红”到“群像长红”

“文化出圈”对陕西并非新鲜事，但团播模式似乎预示着一个全新的机遇。

2023年，“盛唐密盒”账号曾创下日涨粉60万的纪录。然而，其核心——“房玄龄”“杜如晦”两位演员在4月爆火出圈后不久，选择离开大唐不夜城“单飞”。此后虽更换了新演员，但热度已大不如前。

相似的是，凭借“不倒翁”表演走红的皮卡晨，在2019年11月爆火后，曾因回归家庭淡出舞台。尽管2025年10月她以胡璇舞姬的形象复出，但引发的关注度却难以回到巅峰。

由此可见，当个人IP成为爆火出圈的核心因素时，艺术表演的生命力已与个人的去留深度绑定。一旦核心演员选择离开，演出IP本身也会迅速褪色。

而此次传播模式的出现，让我们看到了陕西文艺演出灵活的市场化创新能力。

团播模式的首要优势便是构建了更加稳固的“群像IP”。以陕歌为例，常驻的九位演员粉丝数据很显著：“台柱子”（1.7万粉丝）与其他成员（数千粉丝）并没有形成断层差距，这一点从pk环节亦可看出，基本上每位演员都有获胜出圈的记录。

对比单一IP的爆火模式，陕歌这样的“群像IP”更具长红优势。在我们的观察中，陕歌的团播已跑通初步的变现模型，且收益来源呈现多元化。

如线上直播变现：公开信息显示，抖音会给核心院团全年最高60万元现金保底收入，作为首家勇闯院团的陕歌，大概率在此之中。值得一提的是，在pk环节，抖音还向院团账号特意提供“平台让利”（低于常规的50%），相关收入比例高于MCN机构。

如线下演出反哺：自团播启动以来，陕歌已接到10余场线下商演邀约，带动线下票房增长约10%。若以上文中提及的年均15万线下观众、单场票价268元计算，其带来的潜在线下票房增长可达400万元；

在我们看来，陕歌目前的成绩只会是起点，其至少存在两条清晰的进阶路径：

如凭借稳定的高质量内容输出和垂直受众，承接品牌广告与内容定制合作，2025年七夕活动中，京东已找来人气女团和男团进行团播pk带货；

如打造线上付费专场演出，探索优质艺术内容的直接变现。抖音在2021年推出的付费直播水花虽然不大，但随着以“专业驱动”的团播规模壮大，优质内容或将成为付费契机。

我们预期，陕歌的互联网进化会越发加速，一个重要信号是，陕歌母公司——陕西演艺集团在2个月前迎来了新掌舵人余润德，其早期为优酷等互联网大厂的创业元老，作为“非体制内人才”被战略引进，已为继续革新注入了最佳保障。