秧歌竞秀，百花汇海！正月十三，海阳河清岛不见不散

年的余温还未散去，春节的热闹还在街头巷尾流淌，在海阳，又将掀起一波欢腾的浪潮——

今年正月十三，海阳河清岛体育场将举办2026“百花汇海”山东秧歌会系列活动，广邀山西吕梁伞头秧歌、河北井陉拉花秧歌等著名国家级非遗表演队伍，以及省内最具特色的民俗表演队伍，与海阳本土优秀秧歌队伍同台竞演、切磋交流，彰显各地非遗风采，为广大市民及游客带来高品质秧歌文化盛宴。

当天有哪些队伍亮相？让我们先睹为快！（排名不分先后）

河北井陉拉花

井陉拉花是流传于河北省石家庄市井陉县的传统民间舞蹈，隶属于北方秧歌体系，2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录，是河北省三大民间舞蹈之一，素有“上至九十九，下至刚会走，井陉拉花遍地扭”的美誉。其历史悠久，起源可追溯至宋元时期，兴盛于明清，早期常用于春节、元宵、庙会等民俗活动，是百姓祈福欢庆、街头巡游的核心花会形式。井陉拉花的核心艺术特征为刚柔相济、粗犷含蓄、苍劲深沉，以拧肩、翻腕、扭臂、吸腿、撇脚为基础动作，兼具叙事性与抒情性，既能展现山区人民的刚健质朴，也蕴含温婉柔美。它兼具民俗性与艺术性，历经传承创新，从乡间花会走向全国乃至国际舞台，守护着乡土文化根脉，彰显着中华优秀传统文化的生命力。

山西伞头秧歌

山西伞头秧歌是流行于晋西吕梁山区的国家级非物质文化遗产，扎根黄土文化与黄河文化沃土，历史渊源深厚。它起源于古代祭祀农神、祈福禳灾的迎神赛会和民间傩舞，清代后逐渐成熟，民国时期已成为春节期间全民欢庆的民俗活动，承载着当地人民的生活期许与文化记忆。其核心特色鲜明，以手执花伞的伞头为统领，兼具歌舞表演，扭时不唱、唱时不扭，伞头可即兴编词，唱词通俗明快、合辙押韵，舞蹈融合架鼓子、拉花子等角色，粗犷奔放又不失细腻，场面宏大且极具狂欢气息。山西吕梁伞头秧歌传承有限公司是其重要传承载体，公司成立于2015年，拥有专业演职人员60余人，曾连续四年承办吕梁市委春节伞头秧歌晚会，荣获多项省市荣誉，坚守艺德，专注于这一非遗项目的传承与时代化创作。

辽宁满族地秧歌

辽宁满族地秧歌，是流传于辽宁抚顺等满族发祥地的传统民间舞蹈，2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，承载着满族悠久的历史文化记忆。它形成于清初，源于满族先世“踏锤”“莽式舞”等传统歌舞，融合汉族秧歌元素演变而成，集中体现了满族渔猎、征战的生活特色。表演中，“鞑子官”“克里吐”等特色角色装扮鲜明，动作以扬、蹲、跺、摆、颤为核心，刚劲豪放，再现了满族骑射文化的豪迈气度。其伴奏采用满族萨满跳神打击乐，“老三点”等鼓点独具特色，与汉族秧歌差异明显。作为满汉文化融合的结晶，它不仅是节庆庆典的重要娱乐形式，更是传承满族礼仪、民族精神的活化石。

北京门头沟太平鼓

北京门头沟太平鼓，即“京西太平鼓”，是流传于北京市门头沟区的一种传统民间舞蹈，2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。表演形式以“边打边舞”为主，表演者左手持鼓，右手执鼓鞭，边击鼓边舞蹈，鼓点与舞步紧密结合，形成“人舞鼓、鼓缠人、人鼓合一”的独特动律‌。其唱词一般以人物、典故、时令花草及大实话为主，曲子是当地流行的民间小调，声音高亢、有浓郁的生活气息。在门头沟，京西太平鼓还有高派、鲁派、樊派等不同流派。高派重队形变换、樊派融武术力量、鲁派讲究手上花样，各怀绝技的传承人共同维护着京西太平鼓的文化精髓。

安徽花鼓灯

安徽花鼓灯是流传于淮河流域的传统民间歌舞艺术，2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录，素有“东方芭蕾”之美誉，是汉民族最具代表性的民间舞蹈之一，根植于淮河文化，历史源远流长，文化底蕴深厚。它集舞蹈、锣鼓、灯歌于一体，核心分为“兰花”与“鼓架子”两大角色：“兰花”身姿柔美、扇帕翻飞，“鼓架子”刚健洒脱、鼓点铿锵，生动展现淮河儿女质朴善良、豪迈向上的精神风貌。表演团队致力于其传承与推广，曾亮相北京奥运会开幕式暖场、上海世博会等重大活动，斩获CCTV鼓舞大赛金奖等多项荣誉。团队坚持守正创新、以老带新，结合非遗进校园等活动，在保留传统精髓的同时赋予其时代内涵，让这一古老艺术焕发新生。

聊城运河伞棒舞

聊城运河伞棒舞，是山东省省级非物质文化遗产，源自京杭大运河畔的聊城，是鲁西地区独具特色的民间舞蹈，深深镌刻着千年漕运文化的印记。该舞起源于明朝，相传彼时运河码头有京官召集艺人献艺，当地梁氏借绫罗盖伞与纤板、扁担为道具，融合武术套路舞动献艺，获京官重赏，此后经历代艺人完善，逐渐发展为闻名百里的“伞棒舞”。它与运河文化密不可分，是大运河文化的重要活态遗存，巧妙融合船工号子节奏、码头劳作姿态与传统秧歌律动。表演以伞为引领、大板定节奏，青壮年手持枣木棒，常3人或6人一组交替起舞，动作粗犷豪放；高潮时数十人同场舞动，威风壮观，堪比安塞腰鼓。彩绘花伞象征帆樯，硬木短棒寓意船篙，刚劲舞姿再现了昔日运河的繁华盛景，兼具北方豪迈与水运灵动。

阳信鼓子秧歌

阳信鼓子秧歌是山东鼓子秧歌的重要门类，兼具典型鲁西北特色，2011年入选国家级非物质文化遗产项目。其角色分为“伞、鼓、棒、花、丑”五类，除“拉花”演员外，其余均以男性为主，舞蹈动作粗犷豪放，以鼓子为主体，群鼓齐响时尽显威震山河之势。伴奏以大鼓为核心，搭配大锣、大镲、小镲等乐器，节奏快慢多变，完美呈现入场、对打、圆场、刹鼓等表演环节的艺术特色。阳信县洋湖乡鼓子秧歌队成立于2018年，是其最具代表性的队伍，经省市专家指导，在保留传统特色的基础上融入舞台化元素，多次斩获省市奖项。队伍中，省级代表性传承人王贵普参与演出、带头传承，让这一传统民间艺术得以更好地延续与发展。

临沂猴呱嗒鞭舞

临沂猴呱嗒鞭舞是山东省级非遗，源自兰陵西横沟崖村，清道光年间发轫，至今已有近二百年历史，是沂蒙民俗文化的鲜活载体。它最初为贫苦人家讨饭谋生的手段，后发展为自娱性群体活动，兼具诙谐灵动与浓郁的地方特色。该舞蹈以打通竹节、串满铜钱的花棍为核心道具，男性艺人持棍模仿猴子嬉闹、抡棍的姿态，与握竹板、撒拉机的女伴穿插逗乐，铜钱哗啦声极具辨识度。表演辅以兼具柳琴韵味的民间演唱，搭配民族打击乐、唢呐、笙等伴奏，节奏明快，感染力强。它曾登上央视《民歌中国》，多次斩获秧歌大赛金奖，如今与蒙阴省级非遗八仙灯跨界融合，既保留自身诙谐灵动与大众健身属性，又融入灯舞的祥瑞意境，成为非遗进校园、进景区的特色节目，助力文旅融合，让这一古老非遗焕发新的文化亮色。

泰安百兽图

泰安百兽图源于清光绪二十三年（1897年），又称“百兽竹马”，是山东独有的民间舞蹈，2006年被列入国家级非物质文化遗产名录。其以“八仙骑兽渡海为西王母祝寿”为核心主题，融合驱疫降福的民间祈福文化，承载着百姓欢庆避邪、祈愿太平的美好期许。表演由9名演员组成，分为马童和八仙，分“串街”“打场”两部分，以“跑马”为核心动作，队形有“劈四门”“长蛇蜕皮”等样式。伴奏以鼓、锣、钗为主，辅以唢呐、笙、笛，八仙各有专属唱词，涵盖太平、善恶、风调雨顺等内容。演员肩背兽形布制道具，兽身下沿布帘遮足，造型生动，极具地方特色。自2006年起，新泰市及羊流镇政府多措并举推动其活态传承，开展技艺抢救、人才培养等工作。其常年参与春节民间汇演，深受群众喜爱，是传承民俗文化的重要载体。

商河鼓子秧歌

商河鼓子秧歌作为山东三大秧歌之一，距今已有上千年历史，是商河人民承载民俗记忆、抒发生活热忱的独特载体，更被誉为“中华民族民间舞蹈的典型代表”。其表演极具地域张力，分为“行程”行进与“跑场”展演，以伞、鼓、棒、花、丑五大角色为核心，大鼓指挥节奏，鼓点铿锵激昂。伞头沉稳领舞、掌控全场，鼓子刚劲奔放、腾跃翻飞，棒槌轻巧灵动、利落洒脱，花角柔美灵动、扇绸飘逸，丑角插科打诨、增添意趣，刚柔并济间尽显商河儿女的骁勇与质朴。

曹州传统秧歌

曹州传统秧歌是流行于山东菏泽地区的民间舞蹈，是省级非物质文化遗产，也是菏泽地域文化的重要代表之一。它以热烈奔放的动作、夸张诙谐的表演风格，以及鲜明的地方特色，深受群众喜爱。秧歌表演中，“大姑娘”“丑小二” 等经典角色各具特色，动作刚劲有力又不失灵动，既有集体阵式的磅礴气势，也有单人、双人表演的细腻传神。其内核源于 “担经” 等传统民俗，承载着祈福纳祥、叙事传情的文化功能，在春节、元宵、庙会等重要节庆中，是营造普天同庆氛围的核心载体。如今，以菏泽市曹州古韵秧歌队为代表的民间团体，正致力于传承与创新。这支成立于2017年的队伍，由退休文艺爱好者组成，他们扎根曹州文化土壤，在演绎经典套路的同时融入地方古韵，让传统秧歌在当代舞台上焕发新生，成为菏泽地区一道亮丽的文化风景线。

青岛胶州秧歌

胶州秧歌发祥于胶东半岛胶州市，位列山东三大秧歌，2006 年入选国家级非物质文化遗产名录，素有 “三弯九动十八态” 的艺术美称。它植根于胶东沿海农耕生产与渔盐文化，将劳动韵律与女性柔美融为一体，凝练出“扭、拧、碾、抻、韧”五大标志性动律，风格鲜明独特。表演以 “翠花”“扇女”“鼓子”等经典角色为主体，舞者手执彩扇、红绸，身姿曼妙灵动，步法轻盈多变，动作细腻传神。尤其通过腰、胯、肩的协调律动，生动展现出胶东女性温婉雅致、坚韧爽朗的精神气质。胶州秧歌伴奏以唢呐、锣鼓及传统民乐为主，曲调高亢悠扬、节奏明快多变，极具地域风情与艺术感染力。

乳山大秧歌

乳山大秧歌是胶东大秧歌的重要流派，深深植根于黄海之滨的渔耕文化沃土。其表演融合了海阳秧歌的戏剧性、胶州秧歌的韵律美与本地渔民豪放乐观的性格特质，形成“场面宏大、角色齐全、鼓点铿锵、舞风热烈”的鲜明风格。队伍常由数十人乃至上百人组成，伞头引领，鼓、棒、花、丑等行当齐备，队形变化丰富如潮涌浪叠，动作刚柔并济，既有腾挪跳跃的英武之气，又有扭摆缠腰的细腻韵味。伴奏以大鼓、大锣、大唢呐为主，声震四野，气势磅礴。

东营短穗花鼓

东营短穗花鼓是流传于东营市广饶县陈官镇一带的国家级非物质文化遗产，起源于明清时期，道光年间广为流传，由陈官村民间艺人张延水创立。它最初是旧社会穷人乞讨谋生的工具，后经系统挖掘整理，重新登上艺术舞台。该舞蹈独具特色，动作奔放舒展，以鼓穗击鼓为核心技艺，击鼓力度强劲、幅度舒展，有着“打场脚微颠、八字腿弓箭”等专属动作口诀，表演时鼓穗翻飞、舞步旋转，绝技迭出，艺术效果十分精彩。如今，非遗传承由出身花鼓世家的张兰青引领，获评山东省“非遗保护十大模范传承人”。张兰青广收门徒、创新技艺，带领学员斩获多项荣誉，用坚守与创新，让这门古老的民间艺术在新时代焕发新生。

济宁阴阳板

济宁阴阳板是源自明代、在山东邹城东部山区传承四百余年的民间祭祀舞蹈，承载着农耕社会祈雨敬天、顺应自然的古老信仰，融舞蹈、打击乐与仪式动作为一体，地域文化特色鲜明，是邹城极具辨识度的文化名片。表演队伍由十余人至数十人组成，表演者手持长短柳木阴阳板，以板头铜铃与木板击打形成独特韵律。舞蹈以“拖步绕行”“踏跳对脚”“俯仰叩击”为核心动作，配合“双环阵”“唤雨阵”“喜迎雨”等传统阵法变换，风格古朴粗犷，仪式感浓郁。演员服饰以青、蓝、白为主，简约庄重，由核心传承人领阵掌控节奏与队形。2006年，阴阳板入选山东省首批非物质文化遗产名录。如今，通过非遗进校园、节庆展演等举措实现活态传承，常态化亮相各类节庆活动，让这一古老非遗焕发新生。

济阳鼓子秧歌

济阳鼓子秧歌是根植于鲁北平原、承载黄河文化的国家级非物质文化遗产，孕育于济阳这片黄河滋养的土地，是当地人民精神风貌的生动写照。表演兼具雄浑气势与地域灵韵，分为“街筒子”行进表演与“跑场子”场地表演，以伞、鼓、棒、花为核心角色，搭配铿锵锣鼓，尽显济阳人民的豪爽与热忱。武场节奏明快、舞姿刚劲，鼓点铿锵震彻全场；文场流畅舒缓、步履轻盈，场图变化精妙，素有“武场看打、文场看走”之说。其融合当地农耕文化与民俗底蕴，动作粗犷豪放又不失灵动，队形错落有致、气势恢宏。

德平大鞅歌

德平大鞅歌，起源于鲁西北平原的德州临邑德平镇，是山东传统秧歌中气势恢宏、风格尤为粗犷豪放的一支。作为山东省非物质文化遗产代表性项目，它深深扎根于黄河下游农耕文化与漕运历史的交汇之地，融鼓乐、歌舞、杂技、说唱于一体，被誉为“鲁北一家，艺术奇葩，民间之花”。临邑泓远锣鼓秧歌队是德平大鞅歌的核心传承力量，成立于2020年冬，是德平镇政府正式授权的唯一传承团队，还建立了党支部。队长宫召峰作为临邑县级、德州市级代表性传承人，带领团队承办、参与多项大型活动，斩获诸多荣誉，包括2017年德州秧歌比赛集体一等奖、2020年德州及北京分会场秧歌比赛一等奖等。

栖霞鹌子斗鳖

鹌子斗鳖是流传于栖霞市苏家店镇集后村的传统征象舞蹈，2021年入选山东省第五批非物质文化遗产代表性项目名录，至今已有100多年历史。鹌子即仙鹤的别称，与鳖皆象征长寿，承载着人们对健康长寿的美好希冀，其表演源于对仙鹤与鳖外部形态及动作的模仿，兼具民俗性与趣味性。表演灵活且人员不固定，以耍腊棍、画“鬼脸”者开路，核心部分通过调、逗、嬉、闹等方式演绎鹌子与鳖的互动，搭配县官、花轿、《西游记》人物等各类角色，喜剧效果十足。伴奏采用民间打击乐，鼓、锣等乐器随表演节奏灵活变化。演员要求贴合角色，鹌子与鳖演员需腿脚灵活，其他角色按特点配衣，部分反串更添韵味。近年来，其多次登上庙会、春晚等舞台，还参与影视拍摄并获奖。

海阳大秧歌

海阳大秧歌是一种古老的传统民间舞蹈，属于山东三大秧歌之一，是民间社火中的舞蹈部分，是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，它遍布海阳的十余处乡镇，并辐射至周边地区。海阳大秧歌历史悠久，源远流长，它以粗犷奔放、热烈欢快，质朴坦率，风趣幽默的表演风格著称于世，是中国传统文化和海阳地域文化的优秀结晶。其表演极具胶东地域特质，分大场子群舞与小场子小戏展演，以乐大夫、花鼓、小嫚、货郎等角色为核心。乐大夫领舞掌控全场，花鼓刚劲利落，小嫚柔美灵动，丑角诙谐逗趣，动作核心是“跑扭结合”，尽显胶东儿女的爽朗质朴。主要阵势有“二龙吐须”“四门斗”“遍地开花”等数十种，既有群舞的恢宏气势，又有小戏的生活意趣。2025年，海阳大秧歌荣获第十七届中国民间文艺最高奖 “山花奖”。