节日观影惯性减弱，春节档打出作品完成度与审美匹配度的内容战

春节档的竞争版图变得更加同类厮杀。主力影片普遍体量可观，但受众重叠度高，观影选择更像是在不同强度之间决策，而不是在节日氛围中不断寻找情绪的落点。

作者：小杜‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

编辑：倪兰‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

版式：王威

今年春节档电影总票房57.49亿，回到且略低于了2018年水平。然而在排片端，全国院线创下434.4万场的春节档历史新高，却没有换来同步攀升的上座与票房表现。排片顶满、热度未足，在强供给与弱需求的反差间，显露出春节档赖以成立的节日观影惯性的减弱。

但这也未必是坏事，它提示的是，春节档的功能正在发生微妙变化，这一传统强档正在进入新的节奏周期，或将从容量型档期转向匹配型档期。

同时，当今年的影片竞争在过往的“预售定格局”中发生转向，充分呈现出“口碑定走势”的可能，影片市场表现与观众口碑评价整体正相关，这也是变化之中的理性之相。

所以，我们与其强调2026年春节档的遇冷，不如同时关注它让我们更加清晰地看到片方在尝试新的路径，也看到观众情绪与选择正在悄然变化。中国电影下一次真正意义上的节日共振，会从怎样的故事、怎样的情绪、怎样的窗口重新被点亮？或许，这才是接下来最值得持续观察的方向。

为什么说它是一次更像“暑期档”的春节档？

整体上来看，今年呈现出一种不像春节档、反而更接近暑期档的片单配置，多部影片大体上有着强类型、强风格、强节奏的趋同，而传统合家欢式的内容气质与集体情绪发酵共振的空间均不算强。

与此同时，假期窗口虽看似拉长，但过去那种凭借节日氛围带动观影的天然动力，正悄然削减。这种状态不是春节档的突然之变，而是2025年整体市场脉络的延续。过去一年，五一与国庆等传统强档的能量都在收缩，中腰部持续乏力、观众动能不断下降，本就让行业对节日是否还能自动托举市场产生犹疑，也在重新评估档期的自然承载力。春节档如今成为这一趋势的最新显影。

事实上，回头细看今年春节档的形成过程，定档节奏本身也反映出行业的审慎。惟一较早锁定春节档的是《飞驰人生3》，作为年货的《熊出没》系列也按惯例提前回归；其余主力影片如《镖人：风起大漠》《惊蛰无声》《星河入梦》均在距离春节不到一个月才陆续敲定档期。往年春节档多是提前半年甚至一年布局，而今年的相对靠后，则显示行业片方普遍在评估内容窗口与受众匹配时采取了更稳健的态度，也意味着观众的节日情绪并未被提前点亮，档期的启动节奏自然也就比较温吞。

当然，回到今年春节档的实际呈现，几部主力作品在创作力道、制作水准、审美风格上均展现了各自优势，成熟商业片发挥稳定，风格化作品带来新鲜感，新题材与年轻化表达也让片单具备可观的多样性，形成了较好的总体口碑度。

但也正如我们前文提到的“不够春节”，当它们被集中放置在这一特殊窗口时，就客观上形成了内容供给上的单一偏好——这不仅仅是这几部影片的状态，其实此前流传的定档“候选池”也都是这样的状况——它们一定程度上都是面向具体圈层的受众群体，除了《飞驰人生3》以大众熟悉的IP号召力拉动之外，几乎缺少跨代际、跨圈层的同一情绪场，缺乏节日属性上的互补。

典型如家庭观影，一年中春节档是最大的撬动机会，今年的内容事实上没能充分激发与承托。档期的女性入口也显得格外薄弱，作为观影消费的重要力量，女性观众的情绪需求在今年的片单中几乎被搁置：四部核心影片里，能够形成女性角色记忆点或直接构成观影动机的，几乎只有《镖人》；其余影片要么是在舆论中不占优势，要么单一主角吸引力有限，或者整体类型过硬、情绪结构偏冷，与春节档传统的女性受众并不对位。过去春节档常见的亲情、爱情、治愈、跨代沟通等柔性情绪，今年也渐渐隐去。

当家庭入口、女性入口与轻松入口都不够明确时，春节档的竞争版图自然变得更加同类厮杀。主力影片普遍体量可观，但受众重叠度高，观影选择因此更像是在不同强度之间决策，而不是在节日氛围中不断寻找情绪的落点。

因而，随着这种结构变化落在预售层面，使得春节档的预售表现平平之后，今年的竞争逻辑也就从预售定格局转向了口碑定走势。今年大年初一的预售占比只有44%，当日购票占比却接近六年最高，说明春节档的集体性提前决策正在弱化，观众更倾向于看到口碑后再做选择。《镖人》的逆跌、《惊蛰无声》的波动，更说明观众是在节日中途持续调整选择，而并非由节日氛围提前锁定。

而所有这些趋势，明年将被进一步放大。因为2027年春节档的版图，几乎提前被一部作品预设，那就是《流浪地球3》。一部体量如此庞大、前作口碑强大的高信心度作品已经预定春节档，意味着观众注意力会被高度集中，它会直接改变明年春节档内部的竞争形态。明年的春节档，更不可能是任何类型都能分一杯羹，而是更有品质底气，有足够差异化，以及在强类型生产趋势中还能试图与节日气质对位的影片，才能留下。

春节档的态势变化，将影响全年后续档期的布局。如果节日窗口的牵引力更依赖影片的比较级与适配度，那么片方在清明、五一、暑期与国庆的排片策略，也会随之更强调内容与窗口之间的耦合度。2026年春节档作为开局，更是一个信号，行业或将进入一个更重视匹配、更加关注情绪锚点的谨慎周期。至于它会如何影响未来观影市场的结构，还需要时间继续给出答案。

作品完成度、审美匹配度、受众适配度

真正决定档期竞争走势

如果说前文呈现的是今年春节档在档期态势上的变化，那么落到影片本身，类型、口碑与受众之间的关系，则让这些变化变得更加具象：这即是节日力对观影决策的影响减小，作品的完成度、审美匹配度与受众适配度，成为真正决定市场走势的关键。

今年最稳固的市场底盘来自《飞驰人生3》。作为一路由春节档中成长至头部的系列，它在今年终于一骑绝尘地坐上了冠军宝座，在档期结束后的2月24日快速破了30亿。沈腾的高国民度、系列多年的春节受众沉淀，加上韩寒在商业叙事与喜剧节奏上的稳定控制力，使得影片天然具备春节档所需的属性。无论是预售、舆论讨论度，还是短视频平台的热度，它几乎全程保持领先。抖音影视榜7.9分配合10亿＋的断层热度，也呈现出一种非常直观的受众稳定的状态。

热度背后当然离不开影片过硬的质量，相比于前作，韩寒这次把视野放到了更具国际色彩的拉力舞台，同时又对自己本不擅长的文戏大幅改动，以黑色幽默的讽刺快速完成叙事功能，以此让观众迅速沉浸于沐尘100的赛车世界。我们在更有泛国民性的抖音评价体系中可以看到，观众普遍认为影片达到了成熟商业片的标准化品质，既有爽感，也有稳感；影片中轻巧的小人物情绪与生活化细节，让不少观众产生情感共鸣——当然，这种共鸣更接近于日常议题，而非节日情绪，也因此它稳住了春节档的基本盘，却也未能把整个档期推向情绪高潮。

其后值得关注的是《镖人：风起大漠》，它成为今年春节档惟一在节中明显实现逆势上扬的类型片。作为原本受众更集中、风格更锋利、动作密度极高的武侠题材，它在春节档期间获得的最终票房预测一路走高，它的逆袭，本身就说明观众的观看方式正在转向内容品质。

影片在动作设计、场面调度与视觉风格的整体提升尤为突出，袁和平等四代武侠人的经典阵容和年轻IP的结合，更是让影片所形成的突破得以被更多观众认可。其中诸多亮点出圈，比如沙暴段落成为观众高频提及的亮点；阿育娅饰演者陈丽君在表演上所带来的情绪能量，成为今年片单里少见的女性角色记忆点；等等。该片在抖音上获得了7.6的评分与2.1亿热度，观众对其动作风格、角色塑造的评价高度集中。于是在一个不再以节日驱动为主的春节档中，它体现了另一种清晰趋势——当类型充分到位、情绪穿透力足够，影片就拥有了在春节档突围的可能。

《惊蛰无声》的表现，则提醒着新鲜题材与叙事模式之间需要更强匹配度的现实。作为张艺谋导演的新作，其国安题材叠加当红卡司，本带来了一定的高关注度，让它在预售阶段出现过明显声量优势；但上映后，影片在剪辑处理以及插曲的过度使用上被反复诟病，口碑反馈更呈现比较分化的状态。从观众的真实反馈我们可以看出，大众并非对国安题材本身缺乏兴趣，而是在期待更具新鲜感的表达方式。春节档反馈速度极快，因此影片在叙事模式上的选择成败也会被进一步放大。

审美最独立的是《星河入梦》。韩延以更私人化的奇幻气质、年轻化的表演、夜景视觉构建出一个小气候式的审美空间，它的整体审美更偏向青春观众。事实上，抖音7.3分的大众评价，也证明了影片本身质量并不算差，喜爱者高度认可它的奇幻视觉与细腻情绪，另一部分观众则认为其类型融合与叙事节奏仍有提升空间。影片本身的完成度和表达风格具有鲜明辨识度，但其偏向个体化的审美方式，与春节档强调情绪共享、跨代观影的主流需求存在一定频率差，使得票房上经历了重要的失利。

观众对家庭向内容的期待，也在两部动画片中进一步展现出差异。比如在抖音的观众评价中，《熊猫计划2》好评与中差评比例接近一比一，集中讨论点包括其更低幼的叙事定位与受众导向；而《熊出没》今年回归更传统的故事气质，没有对过去的“科幻五部曲”进行延伸，也是落到了更低幼的定位，因此观众对部分特效与剧情节奏的评价也呈现出明显分歧。

当六部影片并置时，今年春节档在内容端呈现出的轮廓也随之清晰，商业稳态能够托底、类型突破具备逆势能力、题材探索在春节档的反馈速度更快，而审美更偏个性化的作品需要更适配的窗口才能形成共识。在这样的结构下，春节档真正的竞争或会更强调谁更适配档期情绪，谁更能对上当下观众的审美趋势、观影方式与情绪需求，谁就更有可能获得持续动力；谁与节日气质或观众节奏错位，就会在反馈速度极快的春节档中更快显现压力。

也因此，新的问题随之浮现，当春节档的观影逻辑转向内容向，未来的春节档会变成什么样？它是否会继续作为全年最重要的档期之一？抑或在节日入口不断减少的情况下，逐渐从容量型档期转向匹配型档期——容纳一个国民级超级大片，再辅以少量真正对位的作品？这一问题同样需要时间来慢慢回答。

THE END