郭京飞斩获总台视帝，奖项首现双黄蛋，演技派迎来高光时刻

为了贴近角色，于和伟不惜减重至颧骨突出，只为还原吴石将军在革命岁月中的艰辛与坚韧；他还潜心研读历史遗书、查阅大量史料，甚至亲自设计闽南语唱段等细节，让角色的每一个动作、每一句台词都有迹可循。在拍摄“烧密码本”的经典戏份时，为了传递最真实的痛感，于和伟主动要求灼伤指甲，用身体的真实感受诠释角色的坚定与无畏。这份对表演的敬畏与执着，让吴石将军的形象跃然屏幕，连张艺谋都盛赞他“站那儿就是戏”，一个眼神、一个姿态，都饱含着革命英雄的信仰与担当。

郭京飞抓住了角色的核心特质，将自己的表演风格与角色完美融合，他即兴加入穿秋裤、驼背走路、说话带着市井腔调等生活化动作，让崔国明的形象瞬间立住，仿佛就是生活中随处可见的普通人。

一个用表演还原历史，让革命英雄有血有肉；一个用演绎扎根生活，让市井小民鲜活生动。于和伟与郭京飞以截然不同的表演方式，诠释了表演的多元可能性，证明了好的表演无需华丽的特效与跌宕的剧情，只需扎根角色本身，就能打动观众。于和伟与郭京飞同摘总台双视帝，不仅是个人表演实力的彰显，更成为国剧行业的表演标杆，他们的表演理念为行业树立了榜样，而观众的反馈与少量争议，也折射出当下观众对国剧表演的高要求与多元审美。

两位演员的表演理念，成为对抗行业浮躁风气的一股清流。于和伟始终坚信“流量会凉，演技长存”，从业多年来，他拒绝速成主义，不追流量、不炒热度，始终将打磨演技、塑造角色放在首位，从话剧舞台的龙套演员到如今的国家一级演员，从默默无闻到主流奖项加身，他用30年的坚守诠释了“演员的本分”，也因此被《人民日报》四次点赞，成为行业内的正能量标杆。

郭京飞则在多年的表演中，形成了独树一帜的“郭式窝囊美学”，他擅长用荒诞的表演方式解构生活的沉重，将小人物的无奈、心酸与乐观表现得淋漓尽致，《老舅》中崔国明的台词“拒绝精神内耗，有事直接发疯”，更是成为年轻人的反焦虑符号，让观众在笑与泪中产生共鸣，也让他的表演理念得到了观众的高度认可。

观众的反馈，成为两位演员表演实力的最好证明。于和伟实现视帝蝉联，收获了“实至名归”的全网好评，他从话剧龙套到国家一级演员的30年演艺之路，让无数观众产生共情，大家看到了一个实力派演员的坚守与不易，也为他的厚积薄发感到欣慰，有观众评价“于和伟的每一个角色都有不同的灵魂，他配得上所有荣誉”。

四、殊途同归：双雄的未来与国剧的演技时代